以“跨界”的名义培育一流创新人才.docVIP

以“跨界”的名义培育一流创新人才 　　跨界创新教育的鼻祖 　　 　　近年来“跨界创新”及“破坏式创新”成为世界创意产业最红火的话题，从欧美到亚洲，很多国家的高等教育普遍开设各式的创新学系。然而，若要论这波跨界创新教育的鼻祖，则非美国卡耐基梅隆大学莫属。 　　有着超过百年历史的卡耐基梅隆大学，是由1900年成立的卡耐基技术学院在1967年合并梅隆工业研究所成立。尽管19世纪的工业革命方兴未艾，以技术立校且拥有全美国第一所计算器学院的卡耐基梅隆大学，在1917年设立全美第一个戏剧学院。人文和科技结合，在该校看来一点也不突兀。提供多元学术环境，让各个学系可以自由跨界对话的传统，更在1999年成立娱乐科技中心(ETC)以及娱乐科技学系(MET)后达到顶峰。 　　卡耐基梅隆大学的娱乐科技中心或许是21世纪最颠覆的高等教育实验地之一。 　　走进ETC，像来到梦工厂的拍片现场，向人打招呼的是位眼睛闪着亮光的巨大机器人；紧接着，恍若踏进宇宙飞船的飞行舱，随处的仪表板、发光地板，然后时空错置看到过去几十年曾在电影或动画中出现的主角，从ET、星际大战里的天行者路克和莉亚公主，到超人、蝙蝠侠的超大模型与海报，贴满墙面。在ETC的公共空间，教授们的办公室也用五彩颜色妆点，甚至摆着与人同高的骷髅；还有一个小型的游乐场模型，摩天轮、火车正在轰轰运转……让学生在玩乐中学习、把游戏与电玩的元素深植人心，ETC试图在传统外，创造新的教学哲学。 　　 　　跨领域跨学科激荡创意 　　 　　成立于1999年的ETC，不到十年就在日本、澳洲、新加坡成立分部，授与硕士学位，校友散布各大动画、电影公司。ETC的成立很有传奇色彩，揭示了左脑与右脑“合作”时代的来临，是教授们发现旧教学方式不再适用于网络新世代的需求而反省之后的产物。 　　唐?麦瑞耐里是卡耐基梅隆大学戏剧系副主任，教的是文学、戏剧史。11年前，他逐渐发现学生们对戏剧与舞台剧没兴趣了，却对电子游戏有极大热情。这让他很焦虑。他对计算机和电子游戏毫无所知，于是决定走进计算机科学系，向那边的教授请教。那位教授就是兰迪?鲍许。鲍许与麦瑞耐里坐下来后，展开了人文与科技的精彩对话。过去戏剧与计算机科学根本是两个不打交道、互不知悉的领域，前者擅于右脑感性思考、后者精于左脑逻辑思维。这次，两系的教授通过学习对方的知识，探索未知的领域，决定合阳ETC。 　　ETC的标志就是左右脑结合。最新的大脑研究证明，左右脑若能协同，思考将更全面，创新意识更强。 　　2008年7月25日，兰迪?鲍许教授因癌去世，终年47岁。全球无数人看过兰迪?鲍许名为《最后一课》的演讲视频。演讲中，身患绝症的鲍许鼓励大家珍惜时间、追寻梦想。这个演讲让他成为《时代》“世界最有影响的100人”之一。 　　 　　产学合作，整合娱乐与科技 　　 　　有别于其它信息科系或是设计科技的学生来源普遍较为单一，ETC的学生拥有各种专长，其中约有4成的学生来自信息科系或是工程学系，而约有4成的学生来自设计、音乐、戏剧科系，2成的学生专长在商业管理、语言甚至是会计等领域。 　　尽管学生来自不同的专业背景，他们却无须担心在跨领域学习时会出现适应不良的问题，因为，在ETC以及MET，来自人文背景或是计算机专门等不同领域的学生，不需要学习艰涩的计算机语言或是抽象难懂的艺术概念，最重要的是学习如何跨界跨学科团队合作，并能够完成学习目标。 　　“I am a team player，”(我有团队精神)这句话印在每个ETC学生的履历上。为了使学生能及早适应业界环境，让学生成为团队工作者，ETC所有课程采用团队项目方式进行。ETC的第一门课，是野外极限运动，如泛舟、山洞探险等。要求学生参与极限运动除了培养合作精神外，另一个目的是增加生命的体验。唐?麦瑞耐里说，网络一代虚拟经验多于真实体验，学生必须有“原生态”的感受。 　　ETC另一门训练团队的课程，是鲍许教授设计的“建构虚拟世界”：以4人为一组，成员分别扮演程序设计师、3D模型与动画师、2D艺术家、配音员。每两个星期，学生要利用不同平台设计出电脑游戏，负担之重使学生常熬夜。由于每两个星期就得上台报告，成员的默契与共识非常重要，只要有人一意孤行，过度强调技术而忽略剧情，或过度重视剧情而不管技术的可行性，就会影响成果，因此他们必须学习说服、沟通或协调的能力。老师甚至引入成员互评的机制，把互评结果告知学生，让你知道不能当孤家寡人。ETC还有一门右脑思考课程，那就是由戏剧系老师指导的“即兴演出”课程。即兴演出除了考验团队解决问题的能力外，也常要求学生在短时间内克服恐惧、激发想象：也许是30秒内说出简单又能逗全场大笑的故事；或是15秒内，用哑剧形式表演观众可理解的动作。 　　卡耐基梅隆大学娱乐科技中心成