网络大电影需要一部《英雄》.docVIP

网络大电影需要一部《英雄》 　　做出《英雄》这样的成功范例，是目前?W络大电影急需交上的考卷 　　相比于院线电影市场，2016年中国的网络大电影市场似乎更加火爆。 　　这一年，网络大电影在数量上飞速增长。艺恩中国网络大电影行业研究报告的数据显示，2014年网络大电影为346部，2015年449部，2016年猛增至2193部。在市场规模方面，2015年整体市场达1亿元，2016年达10亿元，而2017年预计会高达30亿元。 　　爱奇艺高级副总裁杨向华对《?t望东方周刊》说，2017年网络大电影的数量增长将会放缓，甚至会小幅度下降，但在质上要有一个飞跃。 　　两次“进化” 　　网络大电影的发展比较特殊。北京大学艺术学院副教授、网络大电影导演陈宇告诉《?t望东方周刊》，这种艺术形式在诞生后的很短时间内就完成了进化，很少见。 　　爱奇艺发布的一份报告中这样概括：网络大电影诞生于2014年，成名于2015年，爆发于2016年。 　　陈宇认为，网络大电影在2016年经历了两次“进化”。第一次“进化”是努力使形态更接近院线电影，平台方对片方提出了扩大投资规模的要求，“希望做好特效，越像院线电影越好。” 　　这个阶段，已经获得市场认可的类型片以灵异、恐怖类型为代表。 　　2014～2015年，网络大电影的投资维持在较低水平，而到了2016年，平台方愿望成真，投资开始一路走高。新片场影业CEO徐增新介绍，网络大电影的整体投资规模已从早期的几十万元增长到现在的100万～300万元不等。 　　并且，现在市场上已出现多部千万元级的投资作品。据杨向华介绍，2016年爱奇艺在网络大电影上的投入较2015年大概增长了3倍。 　　网络大电影编剧孙俊川告诉《?t望东方周刊》，投资的推高与网络大电影的类型发展也有很大关系。目前网络视频平台会员用户男性偏多，女性比例偏低。“会员消费体验和网络游戏充值的体验比较类似。于是，犯罪、恐怖、玄幻、灵异等类型就比较多，而这些类型本来就是非常需要花钱的，主要花在场景和特效上。” 　　然而，有些团队砸钱做出接近院线电影的特效，却发现播出效果并没有想象中那么好。 　　因此网络大电影的第二次“进化”不再单纯强调特效，开始了对多元类型的试探。 　　在聪明传媒创始人朱其民看来，网络大电影的竞争本质上是内容竞争，其取胜法则是坚持类型化制作，把成熟的院线类型片复制到网络上。 　　“比如，爱情片、小清新、生活片都开始出来了。除此之外，平台需要‘头部资源’，要看你能不能请到有足够咖位的明星。”陈宇说。 　　“除明星外，也开始重视故事本身的价值，要看故事本身能不能吸引观众看下去。”他说。 　　此外，网络大电影对“网感”的要求越来越高。陈宇认为“网感”要求故事趋近于网络主体受众的趣味和态度。 　　对于“网感”，孙俊川用“网络社交黏合性”一词来形容：“好的网络大电影一定要有网络社交黏合性――要考虑它和直播、网红、微博段子有没有关系，和游戏中具体的体验有没有关系，和大城市中重度使用网络的宅男宅女的生活有没有关系。” 　　他认为，目前不同类型的网络大电影，都试图把在网络空间中生发的多种情绪作一个编排，然后用视觉化的形式呈现出来。 　　观众需要“奇观” 　　不可否认，网络大电影最初依靠打“软色情”擦边球、蹭热门IP的方式获得了大量关注和点击。2016年以来，随着各平台“精品化”策略的推行，这种情况变得越来越少见。 　　孙俊川告诉本刊记者，“观众对于软色情的展示早已见惯不惊，所以现在已经不是冲着这个去的了。他冲着更加奇观的东西去，所以网络大电影在2016年才转向修仙、武打、恐怖片这些类型。” 　　因此，从制作的角度来讲，网络大电影需要用类型去吸引眼球，把类型做到极致。孙俊川举例，“一般的道士你见过，但是‘爆乳’的道士你见过吗？‘爆乳’其实是一个很二次元的概念，文化空间的不同，使得网络电影可以大量和极致地使用网络元素。” 　　这些网络元素的使用，一般是为了带来话题效应，“不仅仅要在网剧平台上形成话题，还要把话题延续下去，带动其他衍生产品，利用每一个网络机制去盈利”，孙俊川说。 　　《道士出山》的出品人阴超曾介绍，决定拍摄“道士”系列之前，互联网平台给过他们一个数据：排在免费播放榜前列的电影不是来自周星驰、李连杰或者成龙，而是林正英的几部僵尸片。 　　灵异捉鬼等题材的出现、“古惑仔”系列的兴起，正是片方根据平台后台数据进行的尝试。 　　除了类型的转向，网络大电影的地域特色也越来越明显。比如，2015、2016年度票房分成冠军《山炮进城》系列，讲述了4个生活在东北农村的“山炮”不顾亲朋好友反对，毅然进城，一路上遭遇各种奇葩经历的故事，带有浓郁的东北地域特色。另一系列“二龙湖浩哥”同样如此。 　　孙俊