论舞蹈与音乐的关系.docVIP

　　论舞蹈与音乐的关系 论舞蹈与音乐的关系 在当今快速发展的社会中，人们更多的会把舞蹈或者音乐作为一种消遣的娱乐方式，这也成为越来越多的人所追求的目标，两个名词在世人的眼中也成了热门话题。人们可以通过自己的肢体动作去展现一段优美的舞蹈，愉悦自己的内心，也可以通过一段优美的旋律彻底放松自己疲惫的身心。可当我们消遣娱乐的同时，有没有认真想过当今的两个热门话题，他们之间存在着怎样的区别与联系呢？两种表达方式虽不相同，但最终目的都是一样的。其实从远古时代开始，它们就紧密结合在一起，相辅相成、密不可分。当我们真正地领悟到其中的内涵，把两者结合到一起时就会发现，舞蹈有了音乐的衬托更加优美，而音乐也正因为有了舞蹈的陪衬才更显动听。 　　一、舞蹈与音乐的相同之处 　　舞蹈与音乐之间存在的共同点是律动性。它们之间存在着共同的节奏，都有一定的力度，这是它们结合的自然基础。舞蹈需要音乐来强化节奏感，同时舞蹈节奏感也可以更好的表现优美的旋律。在舞蹈课程中，舞蹈音乐的节奏的培养，能够增加学生的艺术修养，对于学生修身养性，塑造完美的艺术形象有着积极的促进作用。其次，舞蹈与音乐都是时间的艺术。音乐是靠音符的联系来表达内容和情绪的进程的，而舞蹈则是依靠动作的连续。而动作的连续与音符的连接浑然一体，充分体现了艺术魅力。在舞蹈艺术中，音乐就像舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，密不可分 　　二、舞蹈与音乐的不同之处 　　舞蹈是视觉的韵律，音乐是听觉的韵律；舞蹈是肢体艺术，音乐是听觉艺术（情感艺术）。舞蹈是用千姿百态的舞蹈动作来塑造艺术形象，借以抒发感情的。舞蹈总是在音乐的节奏下展示出来。舞蹈是音乐的回声，音乐是舞蹈的灵魂。音乐包含了并决定着舞蹈的结构、特征和气质。任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的意思完整地表现出来。舞蹈的灵魂是音乐，音乐的感人是无形的，它可以扣人心弦、撼动人心，藉由舞蹈的律动，跳跃的音符，使朴实的灵魂升华，由肢体语言来表现内心世界的喜怒哀乐。同时通过舞蹈的表现，展现出人的真善美，表达永恒与旺盛的生命力。音乐是人类社会生活的反应，同时音乐的内容又充满情感与意志。音乐所反映的社会生活活动，既表现了社会成员对客观规律的理解和应用，又显示了社会成员主观上的追求和愿望、意志和憧憬，它承担着传递社会信息与交流情感体验的职能，起着组织与协调社会成员的意志行为的作用。舞蹈以人体为表现工具，通过有节奏、有组织和经过美化的流动性动作来表达情意。 　　三、《踏歌》舞蹈与音乐的共生共融性 　　舞蹈是视觉的韵律，音乐是听觉的韵律；舞蹈是肢体艺术，音乐是听觉艺术（情感艺术）。舞蹈是用千姿百态的舞蹈动本文由.L.收集整理作来塑造艺术形象，借以抒发感情的。舞蹈总是在音乐的节奏下展示出来。舞蹈是音乐的回声，音乐是舞蹈的灵魂。音乐包含了并决定着舞蹈的结构、特征和气质。任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的意思完整地表现出来。它是以人体为表现工具，通过有节奏、有组织和经过美化的流动性动作来表达情意。 　　《踏歌》可谓是当代舞蹈创作中一朵耀眼的奇葩，它因别具一格的清新之风席卷了整个舞蹈界。创作于20世纪九十年代的古典舞作品《踏歌》，舞者边舞边唱，表现的是阳春三月，碧柳依依，翠裙拂风，婀娜生姿，一行踏青的少女，连袂歌舞，踏着春绿，唱着欢歌，融入一派阳光明媚、草青花黄的江南秀色里。舞蹈语言的独特之处在于以一肩前后耸动带动同臂的左右摇摆，再配以同脚在弱拍踏地做出的一顺边动律，一顿一挫，一扬一拽，把一群南国佳人娇柔可爱的形象以及风和日丽、携手游春的惬意心情表现得淋漓尽致。 　　《踏歌》从民间到宫廷、从宫廷再回到民间，其舞蹈形式一直是踏地为节、边歌边舞，这也是自娱舞蹈的一个主要特征。它除了以各种踏足为主导步伐之外，还设计和发展了一部分流动性极强的步伐，舞者于短促的停顿中呈现出瞬间的流动，而所有的动作又在一句但愿与君长相守的唱词中一气呵成，让观众完全陶醉在清新愉快的踏青中。 　　《踏歌》它产生于中国动乱的朝代，走过繁荣。今天，又以舞蹈的形式，体现了一种意象，使人陶醉。《踏歌》以民间形态和古典形态交融共同诠释了从汉代起就有记载的歌舞相合的民间自娱舞蹈形式。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。 　　结语 　　从原始到现代，歌与舞始终紧密地结合在一起，音乐是时间的艺术，而舞蹈在某种意义上说是空间艺术，同时也是时间艺术。因为音乐和舞蹈都要表达一个过程，即进行着的过程。音乐表达内容和情绪的进程是靠乐音的连续，舞蹈表达内容和情绪的进程是依靠动作的连续。音乐和舞蹈都是动的艺术，它们都受不停止的进程所制约，就是说在整体或完整的部分进程中，一般不能停下来，停下来就意味着终止或结束。音乐能弥补舞蹈的局限，而舞蹈能使音乐获得某种可能的视觉印象，给音乐做出可见