音乐教学的审美趣味.docVIP

　　音乐教学的审美趣味 　　 内容 摘要： 音乐 是很有趣味的 艺术 。音乐教学要追求创造审美品味，培养学生的音乐兴趣、乐趣、志趣；培养学生的音乐审美情趣、理趣，意趣；领略音乐鉴赏的美趣、谐趣、雅趣。 　　关键词：兴趣 乐趣 志趣 情趣 理趣 意趣 美趣 谐趣 雅趣 　　音乐是很有品味的艺术。 　　音乐的品味是由音乐的特性决定的。音乐具有节奏美和旋律美，悦耳动听，给人以生理快感，所以音乐能使人产生兴趣、乐趣和志趣；音乐具有形象美和情感美，动人心弦，给人以艺术美感，所以音乐能给人以意趣、情趣和理趣；音乐具有审美的情境与意境，让人陶醉，所以音乐能给人以美趣、谐趣和雅趣。总之，音乐具有一种丰富的美学品味。 　　在音乐教学中，教师要有意识地追求和创造教学审美的趣味。 　　 　　兴趣·乐趣·志趣 　　 　　音乐 教育 的首要目标是揭示和培育学生对音乐的需要。这种需要要以激活心理动力、培养音乐审美兴趣和审美态度为切入点，以培养主体的音乐审美乐趣为关键点，以主体形成对音乐的热爱(志趣)为归结点。用一句简单的话说，就是要培养学生对音乐的兴趣、乐趣和志趣。 　　兴趣 爱因斯坦说过：“兴趣是最好的教师。”这就是说兴趣是诱发学生 学习 的原动力。在音乐审美的情感中，音乐快感是乐音运动对人的生理上的刺激反映，是一种机体性情感，是人类种族遗传，它具有“先天”’性特征。但音乐审美情趣、音乐审美态度和审美能力都是心理层面和 社会 性层面的审美情感。它是在种族经验、实践积淀而成的潜能的基础上，通过后天化育而成的。这种化育主要是教育和个体音乐文化环境的 影响 。 　　兴趣是最好的老师，老师先要有浓厚的兴趣。卡巴列夫斯基说：“我们时刻都不应忘记自己的主要任务就是引起听众对音乐的兴趣，从情感上吸引他们，用我们对音乐的爱去感染他们。”音乐教学，教师首先要具有爱心，爱事业、爱学生，博得学生的信任和尊重，创造一种美好的情感氛围。教师要把整个心灵都献给学生——核心就是唤起学生对音乐的爱。“让每个学生都享受到音乐的快乐”，引起受教育者情感上的共鸣，产生对音乐的兴趣。 　　乐趣人们的兴趣心理中，“兴趣”只是从“有趣”中产生的一种“无意兴趣”；而乐趣呈一种“有意兴趣”，是从最初对音乐产生“兴趣”的心理因素过渡而来，但在心理的天平上就会体现出截然不同的侧重点。如果说前者在心理活动需求上仅仅是属于感性阶段，只是音乐艺术的愉悦者，那么后者则是进入心理活动需求的理性阶段，而成为音乐艺术的审美者。如果说前者这种“无意兴趣”能在学生的心理中轻而易举地转移或流失的话，那么后者这种“有意兴趣”的心理状态则多属于专一而又稳定的。 　　孔子说：“好之者不如乐之者。”这里的“好”，只是单纯的喜欢爱好，而“乐”则是对所“好”之物的沉浸、痴迷、陶醉和忘我。“好”与“乐”是两个层次，两种境界。音乐学习的“兴趣”与“乐趣”也正好存在于这两种不同程度上。实践证明，丰富而又让学生倍感好奇的“有趣”的教学 方法 是我们音乐教学之成功关键所在。“重要的是过程”，教学过程要以新、奇、特的教学形式引起学生的兴趣，以学习成功的愉悦感强化显示内在的驱动力。这就是真正意义上的“乐趣”。这种“乐趣”经过一定的量化，可以形成心理活动(情感的)定式，即对学生终极目标的强烈追求。这正是教育所期待的。 　　志趣 “志趣”是兴趣心理的最高层次。志趣是在音乐兴趣、乐趣 发展 的基础上而形成的一种意志、志向、志气等。也就是说，“兴趣”是对音乐的喜欢、爱好；“乐趣”是对音乐的迷恋、陶醉；而“志趣”则是对音乐的热爱、追求与献身，音乐与自己的生命是连在一起的。具备音乐“志趣”就具有一种自由的积极探索和创造精神。 　　古今中外许多著名的音乐家，他们在儿童和少年时期的音乐学习兴趣及动机出发点，大多是从音乐的兴趣、乐趣到志趣这种音乐心理过程中得以巩固发展、脱颖而出的。比如，冼星海的音乐兴趣是从听洞箫而姗姗起步的；聂耳的音乐兴趣是从吹竹笛而开始的；丁善德是从敲小锣开始而最终敲响音乐圣殿之钟；巴赫是从父亲的管风琴演奏中萌发出对音乐的神往；莫扎特是从宫廷乐师的家庭而闯进音乐艺术的辉煌宫殿；贝多芬是从教会合唱团的歌声中而登上世界音乐艺术的壮丽巅峰……当然，他们的成功还有许多复杂的其他因素，但源于儿童和青少年时期的“兴趣”“乐趣”“志趣”因素却是一个重要起因，一种原动力。 　　兴趣、乐趣、志趣三种心理，仅仅是一种层次划分，其实它们三者是相互联系、辩证统一的。为了培养学生学习音乐的兴趣，必须重视学生的心理感受和起点，从审美角度考虑教学步骤的安排，使其更有利于学生学习音乐。 　　 　　情趣·理趣·意趣 　　 　　音乐教育的第二千主要目标是培养学生的音乐审美能力。这种能力是主体内心听觉的鉴别力，是主体对音乐运动逻辑的把握能力，