试论时装表演音乐.docVIP

试论时装表演音乐 　　摘要：音乐对于模特的表现和情绪有最直接的影响，它是时装表演的重要元素。本文通过分析音乐的艺术特征，音乐在时装表演中的意义，阐述了音乐对烘托时装表演的气氛，时装的风格、质地、色彩起到了不同程度的暗示作用，为表演提供了精神背景。 　　关键词:音乐；时装；表演艺术 　　中图分类号：J617.9文献标识码：A 　　 　　一、前言 　　 　　音乐有时是独立艺术，有时也是背景艺术。音乐在时装表演中属于后者，音乐为表演提供了情绪和听觉环境，它是表演中的一个重要组成部分，它可以与舞台表演的视觉因素构成复合影响，使观众领略到形神交融的美。20世纪舞台美术家Addpha Appia认为：“音乐唯有音乐才能以一种完全超越我们相像力方法把舞台上的各种因素融合成为和谐的整体，没有音乐，这种和谐就不可能存在。” 　　服装表演要受人体和服装的限制，表现性强，而音乐却是一种返回到模特内心世界的情感冲击波，是灵魂的解放，弥补了表演的不足。而音乐则像一座桥梁，将服装表演的美由浅表引入观众的心灵深处，观众可以通过音乐加深对美的理解。如果没有音乐，再优秀的时装模特也无法诠释出设计者的全部创作意图，并将这种意图传递给观众。 　　 　　二、乐的艺术特征 　　 　　音乐是一门特殊的艺术，一方面它抽象，一方面却又最深刻，最细腻，最能准确地反映人的情感。在诸类艺术之中，音乐最有心理深度。它长于抒发感情，它的内容是通过联想的方式来体现的。 　　音乐是以在时间上的流动的音响作为物质手段，通过旋律、节奏、调性、调式、和声、音调等表现要素，表达人们喜怒哀乐的心情和细致的心理状态。当然这也是音乐之所以作为艺术皇后的主要理由。音乐虽然只有七个音符，但作曲家在创作时，指挥家在指挥时，演奏家在演奏时，他们通过音乐所表达的是源源不断变化展开着的感情的倾述――人类对事物的各种审美感受，无比丰富的内心世界的每一个角落――深情地爱和刻骨的恨，奔放的欢乐和由衷的喜悦，深切的悲痛和淡淡的忧愁，激动不安和彷徨惆怅，对理想执著的追求，对人生意义的深刻探讨，这一切深浅程度不同的人类感情色彩都可以凭借音乐得以最酣畅的表达。 　　音乐是时间的艺术，擅长表现事物的运动变化，音色和音响的色调变化，在运动中曲尽其妙地表现情感的变化发展，这是任何语言艺术所难以达到的。音乐不能表达明确的思想，但在表现情感起伏、心理活动和精神境界方面有它的特长，与文学、绘画、戏剧、雕刻相比，唯有音乐和感情的联系最为直接，它最能直接表现和激发情感。它通过声音的传递将情感融入人的心灵。换句话说：音乐是心灵的艺术。 　　 　　三、乐在时装表演中的意义 　　 　　节奏是音乐所有要素中对模特影响最大的，节奏感影响音乐的抒情性质，音乐家往往利用在音乐作品中反映出一定的强度的情感脉律，通过心理同形同构的原理，使听众产生情感的共鸣，如：雄壮急速的节奏表现强烈、紧张、激情；徐缓的节奏表现爱情、思念、温柔；强暴、突出的节奏表现激动、粗野、无情的…… 　　节奏的反复有整齐的美感，它的变化又呈现出多样统一的风格。节奏虽然是音乐的三大要素(旋律、节奏、和声)之一，但它最初被人们从音响中明确地认识到则是先于旋律，更先于和声的。旋律正是靠了不同节奏的对比性结合，才使乐曲表现得如此丰富多彩，变幻无穷。它有疏密区别，节奏的强弱，快慢是模特台步速度进展，力度变化，气势类型的依据。在服装表演中，模特表演的节奏，灯光背景变化的节奏都与背景音乐的节奏密切相关。音乐不仅提示和限定了模特在表演时的台步速度、节奏，还能激起模特的联想，丰富其自身的表演。 　　在服装表演中，音乐通常是先于服装出现的。一方面它能对欣赏者情绪进行调整，使他们对将要欣赏到的服装类型与风格有一个大致的概念和心理准备，另一方面也是对模特情绪的调整，使模特更快地进入到即将展示的服装所要求他们“扮演”的“角色”中去。表演时，借音乐的意境感和表现力，限制观众的想象范围，引导观众欣赏的思路，启发模特、观众对服装个性的理解与联想，利用音乐的旋律感表现服装的内在韵味和服装动感时的韵律。 　　音乐的旋律由乐音和节奏以及抑扬顿挫的韵律构成，旋律的线条起伏有着重要的表情意义，一般可分为水平式、上升式、下降式、波浪式等。水平式旋律线情绪平稳、舒缓；上升式旋律线有紧张，情绪高涨的意味；而下降式旋律线则与松弛、缓和、低落、悲伤的情绪有关，而和声是多声部音乐的音高组织形态。它具有表情功能，有的和声明亮，有的暗淡，有的尖锐，有的柔和等等。 　　在表现不同类型、不同风格的服装时，由于两段表演间隔的时间往往很短，最快、最有效的能帮助模特调整情绪的催化剂就是音乐，它对表演者情绪的“切换”起到重要作用。这就是音乐在服装展示中先于服装出现的一个原因缘故。 　　从观众的角度来说，服装视觉展