宋词脉络上课用.ppt

多半用来表现一种纤丽轻倩的内容，词藻很华美，感情很细腻，成为表现一种委婉含蓄的情致的抒情诗。即使表现别的内容，也以典雅凝重为上。 象诗中的有些内容如说理、叙事、议论等，在词中都是极少见的。一些沉着痛快、雄健豪放、明白晓畅的内容，在诗中认为很好的，在词中就一向被认为是别调。 因此在批评词的时候，传统就习惯于用一些委婉沉郁、幽深倩丽等字样了。这些词的风格特点，是和跟它配合的音乐性质有关联的。 大抵唐五代词人常用的小令，每首词的字数少，适宜于表示一种含蓄的感情。 苏轼、辛弃疾等词人扩大了词的题材，使词的表现内容有了某种程度的解放，他们所常用的《水调歌头》、《满江红》、《贺新郎》、《沁园春》等曲调，就都是长调，比较适宜于表现豪放顿挫的情绪。 宋词的发展历程 1.晚唐和五代 文人开始有词的专集的是晚唐时的温庭筠。到了晚唐，词这一体已经发展成熟了，温庭筠就是第一个用专力来作词的文人。 唐亡以后，形成了五代十国混乱割据的局面，其中蜀和南唐处在一种比较安定的环境中，所以词也以这两处所产生的为最多。 在后蜀赵崇祚所编的《花间集》中，共选了十八家的作品，除温庭筠外，多为西蜀文人。 除西蜀外，当时南唐的作词风气也很盛行，如南唐二主（中主、后主）李璟、李煜和冯延巳的作品，可以代表晚唐五代的词的面貌。 后人将这十八位词人的作品称为花间词。词的题材，十之八九为花间月下，男女之情，其他尚有咏史征戍、行旅写景之作。风格以辞意婉约，香软浓艳为主，史称花间词派。 《相见欢》 无言独上西楼，月如钩， 寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。 别是一般滋味在心头。 唐五代词 五代词是词的萌芽、成熟而发展的重要阶段。 温庭筠 意象绵密，富艳精工 韦庄 疏朗秀美，明白晓畅 冯延巳　 境界阔大，意境浩莽 李璟、李煜 天然地，别是风流标格 2.北宋 （1）以范仲淹、张先、晏殊、欧阳修等为代表的词人，他们主要生活在真宗、仁宗两朝的“承平 ”时代，个体的社会地位都比较显达，除张先以外，差不多都是台阁重臣，其中晏殊、范仲淹和欧阳修官至宰辅，位极人臣，人生命运相对来说比较顺利适意。 其词所反映的主要是“承平”时代的享乐意识和乐极生悲后对人生的反思。  晏殊和欧阳修等人，在宋词的发展史上，仍然有其创造性的贡献。 他们以众多的艺术圆熟、意境浑成的典范之作，强化了温庭筠等花间词人开创、定型的抒情范式，进一步确立了以小令为主的文本体式、以柔情为主的题材取向和以柔软婉丽为美的审美规范。 如晏殊的《破阵子》（燕子来时新社），将艺术镜头由传统的青楼歌妓、红粉佳人移到了乡村“采桑径里”的女伴，人物形象的描绘生动传神，一洗秾艳的脂粉气，给词坛带来一股自然清新的气息。 范仲淹的《渔家傲》（塞下秋来风景异）更将艺术视野延伸向塞外孤城，让“白发将军”和戍边征夫昂首走进词世界，尤其具有开创性。 还有欧阳修笔下“挥毫万字”的“文章太守”(《朝中措》)、“四纪才名天下重”的元老勋臣(《渔家傲》)，苏舜卿笔下“壮年憔悴”“耻疏闲”的大丈夫(《水调歌头》)等抒情人物形象。 2.北宋 （2）柳永 宋词的词人如晏殊、欧阳修等，作风仍是承继着《花间集》和南唐来的，内容也多是抒写恨别伤离的纤细感情。 到了柳永，在词的作风上才发生了变化。在柳永以前的词，多是字数不多的“小令”，内容完全是抒情的。自柳永起，词就以长调“慢词”为主了。 柳永则主要是对五代词风的革命，其革新、创造多于因循。概括地说，柳永具有“三创”之功： 一是创体。柳永大力创作慢词，扩大了词的体制，增加了词的内容涵量，也提高了词的表现能力，从而为宋词的发展提供了最基本的艺术形式与文本规范。 二是创意。柳永给词注入了新的情感特质和审美内涵。柳永沿着李煜开启的方向，注意把词的抒情取向转移到自我独特的人生体验上来，表现自我的情感心态、喜怒哀乐。 三是创法。柳永则将赋法移植于词，铺叙展衍，或者对人物的情态心理进行直接的刻画；或者对情事发生、发展的场面性、过程性进行层层的描绘，以展现不同时空场景中人物不同的情感心态。因而他的抒情词往往带有一定的叙事性、情节性。 （3）苏轼 词到了苏轼，在内容上才有所开拓，表现力才开始扩大。在他之前的词，内容多半是叙述艳情离恨，风格以婉约为正宗，文字必须协律，范围实际上是很狭小的。以前人批评苏轼的词是“句读不协之诗”，就因为他的词清新豪放，与传统的婉约轻艳的作风不同。在题材方面，他也不限于离愁别恨，内容是比较广阔的。 “东坡词，无意不可入，无事不可言。” 卜算子 缺月挂疏桐，漏断