罗丹凋塑大师.pptVIP

经典作品—加莱义民 经典作品—三个影子 经典作品--地狱之门 地狱之门 * 雕 塑 大 师 罗 丹 艺术鉴赏课 雕塑大师罗丹 奥古斯特-罗丹（1840--1917） 法国著名雕塑家。他生于一个贫穷的基督教家庭。罗丹从小喜爱美术。 他一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。 罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。 罗丹1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。 罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹的伟大，还在于他的深刻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。 塌鼻男人 塌鼻子男人 一个变老的 丑陋的男人的头 微塌的鼻子 加深了他脸上痛苦的表情 集中在这个面庞上 是生命的充实 不受生命的感动 却完全被生命迷惑 “青铜时代”是一个依据真实人物塑造的男子裸体雕塑，手法写实，却以“青铜时代”为题来象征人类的启蒙时代。他左手握拳，右手扶头，面孔昂起作思索状。右腿微微起步，整个雕塑充满了青春活力，意味着人类即将进入智慧的创造期。 经典作品—青铜时代 1878年，罗丹展出《青铜时代》引起了不少议论，许多人不承认这是艺术作品，因为它太逼真了，说它是根据真人塑造的。此事对罗丹震动不小，使他开始思考作品的表现问题，他感到极端近似意味着毫无新意，且不利于表现深层的思想感情。因此，罗丹以后的作品形象生动且富于内在的精神气息。 加莱义民”是罗丹的代表性群雕之一，它取材于历史上的一个真实故事。十四世纪中叶英军入侵法国，加莱城无法抵抗，只好忍辱接受了投降条件：让六个有威望的城民拿着加莱城的钥匙去英军处受降并被处死，这些人必须光着头，穿囚犯的衣服，脖子上套着绳子。为了保全加莱城人民的生命财产，这六个义民光荣地献出了生命。　　　　十九世纪后叶，为了纪念这六位壮烈牺牲的市民，加莱城政府决定在市中心建立这一纪念群雕。 经典作品--欧米哀尔 自古希腊、罗马以来，所有雕刻家创造的女性形象都以丰满柔美的造型给观赏者提供视觉的审美享受，唯有罗丹在45岁时创作的《欧米哀尔》，令人目不忍睹，可她却是罗丹艺术中的杰作，是他独特美学思想的体现。 经典作品—巴尔扎克 巴尔扎克是法国19世纪文坛巨星，他的作品具有浪漫主义激情和批判现实主义的精神。罗丹对他非常敬慕，十分乐意为他塑像。 在罗丹10岁时，巴尔扎克就已去世。因此在形象的塑造上，他做了大量的阅读、考察和研究，前后作了四十多件形象习作，着意刻画一代文豪的外貌和精神特征。雕刻家认为，创造形似的巴尔扎克不是主要的，“我考虑的是他的热情工作，他的艰难生活，他的不息的战斗，他的伟大的胆略和精神，我企图表现所有这一切”。 罗丹在雕塑进行到后期的时候，虽几经修改，他心中还是不很踏实。他的学生和助手（后来也是世界著名雕塑家）布德尔来到工作室，看了当时是双手放在身前的雕像后感叹到，老师，这双手雕得无与伦比，仅仅凭这双手，就一定会流芳百世了！可罗丹听了以后，却逐渐皱起了眉头，沉思了一会，快步拿起木锤，用力把那流芳百世的双手给砸掉了！最后的定稿，就是现在看到的把身体全部裹在睡衣里的巴尔扎克像。罗丹毅然去掉所有不应出现的细节，把全部注意力集中到宽大的脑门里充满的智慧的头部。就这样，一座伟大的雕塑诞生了！ 伟大作品的诞生 经典作品—沉思 这是一个秀丽的女性的头像，她线条之