海顿早期钢琴奏鸣曲风格特点.docVIP

海顿早期钢琴奏鸣曲的风格特点(作品号Hob. XVI/)为例 海顿早期钢琴奏鸣曲是古典奏鸣曲中包罗万象的微型世界，是巴洛克与古典风格演变的桥梁。从曲式、节奏、装饰音个方面分析海顿早期奏鸣曲的风格特点,并阐述其钢琴演奏的意义。 　从海顿最早的钢琴作品到1766年的作品。因为1766年是标志性的一年，这一年海顿供职的艾斯特哈兹家族(Esterhazy)在纽锡德尔湖教区新建了艾斯特哈兹行宫。海顿随同艾斯特哈兹亲王住进了艾斯特哈兹,并在此走过了长达30年的音乐生涯。 　　海顿已出版的所有奏鸣曲中有18首是完整的早期作品，另外7首仅仅是主题部分。海顿本人对他自己的早期作品并不很欣赏。在给莱比锡出版商的书信中，他写到：“那些我年轻时的作品，不值得保存。”海顿所谓“年轻时的作品”，其实是写给人们的习作，其中包含了多方面的教学细节内容。海顿没有想到这些早期作品中遗留的点点滴滴，已成为当今人们学习古典作品的最佳教材，并成为后人了解当时欧洲音乐风格不可缺少的宝贵钥匙。幸好出版商们仍保留了少量的早期奏鸣曲供后人欣赏和研究。 　海顿早期钢琴奏鸣曲正是难度适中，连接于巴洛克与古典风格之间的最佳桥梁性作品  一、多乐章的奏鸣曲 　　作品号Hob. XVI/乐章的篇幅，内容简洁明了，自然就成为人们学习完整地演奏奏鸣曲，掌握对这一重要古典音乐曲式总体结构的最佳选曲，为今后完整地演奏大型奏鸣曲打下良好的基础。 作品号Hob. XVI/　、人物化的节奏型 　　海顿的音乐风格以幽默而著称，他的幽默首先就表现在节奏特点方面，即便是最短小的作品都有着丰富的节奏变化。作品号Hob. XVI/中出现较多、较难掌握的节奏型有三种：附点节奏、连音节奏 和连续的三十二分音符海顿巧妙地运用这三种节奏型，并赋予它们生动的人物个性化特点，从而展现其幽默虽然音乐的理解与表达并不能用语言也不是用具体的词汇所能完全表述的，但为了使能顺利地进入音乐的理解领域，阶段性地适当地借助于语言形象化描述，有助于人们对音乐这一抽象化艺术的理解。以上举例中所谈到的节奏类型就其识谱来说，对于人们有一定的难度，但从音乐形象处理上却是很贴近人们的情趣，是容易被理解和表达的。　　 　、变化多端的装饰音 　　装饰音看似不起眼，却是一门深奥的学问。它是巴洛克、洛可可以及早期古典时期对旋律美化的具体体现。让人们意识到装饰音的存在并感受每种装饰音的不同韵味将是海顿早期奏鸣曲中可挖掘的另一大意义所在。学习这些作品不仅让人们消除了对装饰音的心理惧怕和疑惑，更加强了对早期古典主义风格的了解。 　　海顿的作品善用装饰音，其早期的奏鸣曲不但装饰音用得频繁且种类甚多，带有浓厚的洛克色彩，其中作品号Hob. XVI/以回音(turn)[] 和颤音(trill)[ tr ] 最为常见。　　结语 　　以上归纳了海顿作品号Hob. XVI/的方面风格特点及其意义，但在这里更要强调的是这些作品的真正音乐价值远超乎其意义的范畴，是值得人们进一步研究与演奏的珍贵音乐作品。