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课 题:素描 课 时:1课时 课 型:绘画 授课对象:高中 教材分析: 在绘画艺术中素描是一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描 ，线造型素描 是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。通过教学，对有一定的了解和认识掌握的基本方法，并在此基础上尝试更多富有变化的。能够运用材质、造型、等方面的知识，。正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理对形体空间状态的理解，绘画透视原理讲授法、示范法、参观法、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、 引入新课 2-5分钟 1、素描是以明暗调子表现客观对象地形体、质感、空间关系等造型全因素的素描，是真实再现客观世界的绘画所必备的造型基础。那么具体的素描又是怎样的呢，让我们带着这个疑问进入今天的课题吧！（3分钟） 1、“素描到底是怎么样的呢？？？？？”学生们思考 准备教材为同学们讲解 给同学们设置一个悬念，使学生们有了听下去的兴趣 讲授新课 15-25分钟 （一）：素描的概念（5分钟） 　１：素描广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。 是绘画中的术语。在汉语中解释：“素”从字面上指单纯、直接和质朴、真实。“描”是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。素描是一门关于认识和表现形的学问，是指导表达造型艺术的一种最基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式，是一门独立的造型艺术。我们常说素描是一切绘画的基础，是绘画创作的训练手段。素描是描绘者在既定的面积或在平面的物质(纸、布……)上--描绘出外在的形体在空间中的位置--并藉此训练来掌握物体的明暗层次和基本形象。速写符合素描的定义，广义上来说，速写是素描的一种。 （二）：素描的基础知识（8分钟） 　 1：由于素描使用工具的单纯性和表现的直接性，使它成为人类最古老的绘画方式。随着时代发展，绘画的观念在不断改变，素描的变现形式和方法也随之发生巨大变化。素描在我国传统绘画中称为“白描”，是用毛笔和墨所作的纯线条的绘画。西方素描传入中国是近百年前开始的西方文化交流的结果。 2.：在基础绘画中根据不同的学习目的而分为结构素描和调子素描。 ① 结构素描：主要以线的形式，突出表现对象的形体结构关系，而省去对象表面的光影和颜色的深浅变化，是工业设计等专业必修的基础，也是各种造型艺术的基础。结构式指物体的内部构造及其连接组合形式。它是造型的根基，任何物体都有其自身固有的结构关系，同一种类的物体无论外表特征怎样改变，其内部构造是不变的，所以研究结构式正确的根本出发点。 ②调子素描：调子素描是以明暗调子表现客观对象的形体、质感、空间关系等造型全因素的素描，是真实再现客观世界的绘画所必备的造型基础。 明暗是客观物象受光线照射所呈现的光影变化。物体受光面称为亮部（明），背光面称为暗部（暗）。物体各面因受光的不同而产生的明暗变化使我感觉到体积，正确地表现明暗关系是素描表现立体、空间的主要手段之一。一般物体除亮面、暗面，在它们之间还有变化最复杂的灰面。亮面、灰面、暗面称为物体的三大面，是建立物体立体感的基础。各面因接受光线照射的角度不同，物体还有明暗层次变化的五调子。 明暗五调子分别是： 亮调子：正对光源的面。 次亮调子：斜对光源的面。 明暗交界线：与光源平行的面。 次暗调子：背斜对光源的面。 反光：背对光源并正对环境反射光的面 要点：明暗交界线是在光线与形体相同的位置上，它不受光源和很少受周围环境光的影响，因此在无调子中色调最重要，作为明暗的分界处，是我们掌握明暗关系的关键。 除此之外，还有两种调子：高光是反射光源的最亮点；投影：是物体遮挡光源对面的物体影像。由于高光属于具有反射光质地的物体才具有的性质，而投影则常常投影在其他物体上，不属于形体自身的明暗变化，但如果它们出现，却非常重要。 （三）透视：（8分钟） 以下问题同学们思考一下： 你站在楼上看楼下的东西和自己跑到楼下去看，会有什么不同的地方呢？ 铁路轨，，两条轨道是相互平行的，那么看到的又是怎样的呢？ 生活中此类的例子有很多，同学们是否能举出一些来呢？透视有三种:1 色彩透视 2 消逝透视 3 线透视.这是达芬奇总结的其中最常用到的是线透视.透视学在绘画中占很大的比重,它的基本原理是,在画者和被画物体之间假想一面玻璃,固定住眼睛的位置(用一只眼睛看),连接物体的关键点与眼睛形成视线,再相交与假想的玻璃.在玻璃上呈现的各个点的位