浅析我国解构主义喜剧电影.docVIP

浅析我国解构主义喜剧电影 浅析我国解构主义喜剧电影 　　喜剧电影，一直是备受大众青睐的一个剧种，往往给人一种延续不断的幸福感，回忆起喜剧电影里头某些桥段,心情自然而然就愉悦起来，心中的阴霾也能一扫而空，它以自身独特的幽默方式缓解着人们疲惫的身心。近几年，解构主义作为喜剧电影一种形式被人们所频繁使用，通过解构其他电影的人物和情节，来增加喜剧电影元素，从而博得观众一笑。 　　一、解构主义 　　解构主义这一概念的产生最初是源自文学领域。所谓解构，简单地说就是废止、破坏与颠覆， 就是消解与解释，如同嬉皮士一样，是对正统观点的反抗与否定。 　　什么是解构主义(deconstruction)？这个问题不好回答，因为解构主义拒绝这种僵硬的定义，它称自己是一种针对形而上学的批判、一套消解语言及其意义确定性的策略。这些批判理论与策略包括：反逻各斯中心主义(anti-logocentrism)、延异(diffrance)、替补(supplementarity)、互文性(intertextuality)［1］。 　　解构主义,可以提供一种多样性和异质性,其突出特点是对传统和经典的消解和颠覆,提供给文学批评和鉴赏一条崭新的思维模式。在这个多元化的世界，解构主义也被很好地融入了电影中，而且有了两个新的通俗的名字：无厘头和恶搞。 　　二、解构主义喜剧电影的特点 　　其实，喜剧电影的笑点往往不在喜剧自身，而是来自它所扭曲的那个正常世界的层面。当一部电影中出现与日常生活中不同的逻辑、语言，能够产生出一种令人愉悦的氛围，那么观众就会认为这部剧有喜剧成分了。 　　在解构主义的喜剧电影世界中，喜剧性正是来自于片中的角色形象和情节对传统或经典情节、形象的改变。一般传统或经典情节、形象所代表的就是古典、正统、理性。而喜剧的成分则与普通人所身处和感受到的世界间存在着巨大的反差与冲突，因而它常常以一种戏谑嘲讽的姿态和奇异怪诞的风格通向异域，从而产生强烈的喜剧电影效果。 　　这种恶搞传统和经典的喜剧形式似乎是从《惊声尖笑》系列开始的，它把当年非常出色的恐怖片炒杂烩一样放到一起，并且加上笑料，于是所有看的人一边看一边笑，笑完之后还意犹未尽，影片上映后激起了观众的强烈兴趣，仅美国票房就高达1.6亿多美元。 　　随后，这种颠覆传统与经典的解构主义方式登陆了中国，从周星驰主演的《唐伯虎点秋香》、《大话西游》，到之后的《大电影》、《花田喜事》等，都可以看到解构主义的身影，而在2010年上映的《越光宝盒》更是将这种喜剧电影形式发扬光大。 　　《越光宝盒》在内容上不仅解构了经典电影片段，甚至改变了中国长久以来的传统观念。大胆的创意，放肆的涂改，让这部电影深深印在了观众的心里。 　　中国传统的爱情方式几乎都是男追女，窈窕淑女，君子好逑。但是，在电影《越光宝盒》中却颠覆了这一传统观念。在影片中，孙俪扮演的玫瑰仙子并不避讳自己的女子身份，对第一次见面的清一色展开猛烈地追求，甚至可以说是死缠烂打，好几次都上演了美女救英雄的场面，最后终于抱得夫君归。这不得不说是对传统爱情观的颠覆。 　　其次，电影也彻底改变了大众对于仙女印象。由孙俪扮演的玫瑰仙子不仅性格格外豪爽，而且举止粗鲁，好几次的疯狂大笑，甚至还有一紧张，裤子就松的怪癖，好笑之余也不得不感叹该剧大胆的恶搞风格。传统意义的神仙被一次次涂改，原始形象被永远地延异。孙俪借用了仙子这个符号，但这个仙子，既不是历史上真实存在过的，也不是以往电视剧或电影中那般不食人间烟火的形象，孙俪版的玫瑰仙子，总是在异己中表现自己，她在无垠的延异世界里不停地涂改自己，留下一个个飘忽不定的痕迹。 　　三、解构主义喜剧电影的现状 　　由于历史文化、现实国情的复杂性以及一国两制国体模式的独特性，喜剧电影的创作呈现出一种多元异质共存的局面。 　　（一）暂时繁荣 　　随着越来越多的解构主义喜剧电影的降临，各种议论也纷至沓来，对这种风格的喜剧电影褒贬不一。 　　我们依旧以《越光宝盒》为例，从表格中可以看出它的票房是可观的，这样的结果无疑告诉我们一个事实：该片符合大众口味。这也是解构主义喜剧电影或者说是无厘头喜剧电影近几年蜂拥而至的重要原因之一。 　　如同由其他电影片段堆砌出来的《越光宝盒》，没有深刻的道理，没有残酷的社会现实，没有让人思考的空间，对于压力大的都市人来说，这是最好的享受，纯粹的恶搞，反而更加贴近观众的心意，尽管外界对《越光宝盒》的异议很大，但是这丝毫不影响它在票房上的成功。 　　事实上，从电影发展史看，喜剧电影有着强烈的通俗娱乐性和广泛的民间大众性。因此，我们对喜剧电影或电影喜剧性的研究，必须置于当代大众文化的广阔背景中去进行。在这样一个新型社会里，由于消费模式的影响和传播媒介、电子信息等高科技的渗透，大众文化和影视艺术都呈现出新的特点，而当代喜剧电影的创作与研究自