阳翰笙与川剧界人士的亲密交往.docVIP

阳翰笙与川剧界人士的亲密交往 阳翰笙与川剧界人士的亲密交往 　　论文联盟http://wWw.LWlm.Com一、川剧改革的策划人 　　阳翰笙出生在川剧之乡的川南宜宾，从小耳濡目染的就是川剧。他10岁以前，就跟母亲一起看了大型的十几本目连戏，看完了中国几大悲剧。在旧时农村，戏曲是对孩子最直接的教育方式。忠奸、善恶、美丑都是通过戏剧传递的，其中的道德和艺术熏陶会影响孩子的一生。阳翰笙在《风雨五十年》一书中回忆说：我从小爱看川戏。由高县而成都在整个青年时代，有元杂剧、明传奇和我们的其他古典文学名著改编的川戏，我差不多都看过。地方戏曲的这种熏陶，对我日后走上文学艺术道路是有直接的因缘关系的。他们是我日后从事文学活动，特别是写作电影的启蒙老师。他在1943年9月7日的《日记》中记载：今天郑伯奇送了我一套川剧唱词共二十一种。这在我是如获至宝，心里非常快活，因我一看这些唱本，就像已经回到了二十年前在成都听川戏时的情景样的，名伶康二蛮（真名康芷林，著名川剧表演艺术家，有康二圣人之誉称）的身影似已闪现在我的眼前。直到今天回忆起来，都还有无尽的余味啊，川剧之于我，影响实在大得很！（《阳翰笙百年文集》二卷533页）1944年2月15日《日记》又载：今天在文化会堂看了川戏，有吴小雷的《醉打山门》、傅三贤的《做文章》，傅三贤以七十九岁的高龄竟演得那样的洗练机灵，真令人惊佩之至！（《阳翰笙百年纪念文集》579页）吴、傅二人都是老一辈著名川剧表演艺术家。 　　人说，外行看热闹，内行看门道。阳翰笙不仅是几十年一贯制的川剧迷，而且是入门论道的川剧艺术研究专家。他九十多年的生命中接触过几代川剧精英，特别是新中国成立后的半个多世纪，他借全国文联领导管剧协的名义直接插手川戏，让川戏走出四川，名扬京华；组织巡回演出，使川戏享誉全国；特别是积极策划川剧走出国门到欧洲十多个国家演出，到朝鲜慰问志愿军，饮誉海外。整个20世纪50年代和60年代前期，中央领导层的朱德、陈毅、罗瑞卿、杨尚昆、郭沫若等在阳翰笙的鼓动下都关心川戏，爱看川戏。每年四川成都、重庆剧团都有到北京的演出任务，上述领导有戏必看；看了以后，像陈毅、郭沫若、罗瑞卿等还为川剧的改革及剧本修改建言献策，使川剧艺术在这一时期可谓登峰造极，走向辉煌。其中的幕后策划人就是阳翰笙。而他更主要的贡献是为振兴川剧从理论到实践所做的具体指导。著名川剧编导夏阳先生在《翰老与川剧》的长文中全面系统回顾阳翰笙对川剧的关心指导，指出，1952年他特别强调要抓川剧特色，使川剧在京华演出展现个性；1954年，他在强调重视特点的同时，支持并强调川剧高腔的音乐改革；1954年他提出搞质量比较高的十个悲剧、十个喜剧；1957年支持川剧到各省巡回演出，支持《红梅赠君家》的实验改革；1983年返四川看了一些改革后的演出，还强调在抢救、继承、改革、发展的基础上改革步子再大点，建议设置机构，培养新人，以创新图存等。可以说，整个80年代，川剧在四川都还是很有活力的，从省市各级领导到川剧界都积极为振兴发展这一传统剧种而努力过。作为远在北京的川人阳翰笙也参与了川剧改革，功不可没！ 　　二、与川剧界的老、中、青都很熟 　　1983年5月7日，阳翰笙在成都参加省市戏剧界人士座谈会时讲话说：川剧界的老、中、青同志我都熟，我的朋友多。我也没有见外。我把自己当作川剧团的一分子，所以一直跟你们当参谋，出点子。 　　关于阳翰笙对川剧的贡献，著名川剧编导夏阳先生有专文全面、细致地阐述过，在这里不再饶舌。下面，我仅针对阳翰笙与川剧界老、中、青都很熟这个话题做一些粗略的解读。阳翰笙先后为周企何、 转贴于论文联盟 许倩云、曾荣华、晓艇、张光茹等表演艺术家的舞台生活文集或专著，以及吴伯祺、陈明星的剧作选、陈国福的《中国川剧》撰写序言。序言不是泛泛空谈，而是针对各自的表演个性或创作特色作精辟的论述。比如在《晓艇表演艺术初探》序中，他针对晓艇以《红梅赠君家》等戏的表演谈及当今观众的欣赏要求和审美情趣，阐述川剧需要改革之处说：比如川剧传统中某些主题和人物性格比较单一、显露，被程式凝固和定型的某些僵硬的、类型化的表演，艺术节奏松弛、缓慢，以及舞美装置固守一桌二椅，川剧高腔坚持干唱不要伴奏，所带来的表现手段和艺术色彩不够丰富，等等。这些很专业的独到见解，强化了原书作者所要表达的内涵，为川剧改革提供了有益的借鉴。 　　阳翰笙尊重老一代表演艺术家。他早在1920年（18岁）在成都读书时就喜欢看康二蛮（康芷林）的戏。时隔63年后的1983年5月，他在成都一次戏剧界座谈会上还总结说：康二蛮在旧社会都讲戏德，我们共产党人不讲戏德行吗？康二蛮演戏甘当配角，经常让戏，热情地扶持后进，我们有的同志还做不到。很多著名川剧老艺术家是阳翰笙多年朋友。早在1952年，四川川剧团赴京演出期间，他就邀请阳友鹤等编导、演员