春晚小品30年的回顾和思考.docVIP

文学院 2011042135 周宁静 693236 你还记得吗？那个忽然闯入你视野的形象，让你过目不忘，心生向往；那段本来与你无关却让人似曾相识的往事，让你感事伤事怀，从此以你心底生根；那么平常的一句话，被你心仪的妙人对着别人说也口，竟成为你生命里的经典；可能还有，一个发型，一个手势，一种眼神，一种情绪……所有这一切来自迎面的舞台上，妆灯光变暗，你的梦想也随即开始。 小品是黑暗旅行中光明的梦境，当你沉溺的时候，也在悄悄被它改变。多年之后，回首当年，那些曾在的，逝去的永在的容颜和片断，依稀踏着月光而来，成为一场自己心中的演出。 如果你还记得，如果你仍然会为这些梦境沉溺，就请和我们一起在光影的隧道中凝视命运的某一种模样，并和我们一起纪念中国小品事业发展的30年。 春节联欢晚会从1983年开办至今已经举办了届，你可不喜欢春晚，可以指出春晚这样那样的缺点。但不可否认的是，春节联欢晚会已经成为绝大多数中国人在除夕夜必不可少的元素。小品本来是艺术院校、表演团体培训学员表演技能的一种形式。改革开放前，普通百姓很少接触到小品演出。 １９８３年，中央电视台的春节晚会第一次将小品这种艺术形式展现在全国亿万观众面前。王景愚表演的小品《吃鸡》，活灵活现勾勒出一个人的贪婪吃相，让人笑痛了肚皮。 从本山老师在1990年春晚的第一个小品《相亲》到的《同桌的你》，除了1994年没有参加以外，本山老师已经先后连续参加了次春晚的演出。在这么长的时间跨度里，观众对本山老师的喜爱依然不减当年，甚至在老百姓当中有了这么一种说法，春晚不能没有赵本山就好像年三十不能没有饺子一样。赵本山在表演小品中善于“以熟化生”，虽然是自己和合作伙伴精心排练不知多少次，已经烂熟于胸的表演，他却往往在舞台上给人一种“陌生感”。这种“陌生感”并不是指演员表演僵硬，台词对话驴唇不对马嘴，而是指赵本山对于自己表演上的一种刻意的安排，总是给观众制造一种他是在即兴表演的感觉，这样对于观众来说就有一种“新鲜感”，更加吸引了观众的欣赏兴趣。一直反映着现实社会的许多问题，有时甚至还承载了一些社会热点或理念的传递与表达，在某种程度上已经成为社会风俗变迁过程的一个缩影春晚小品30年的发展也略显颓势，小品之路怎样走下去，创作理念是关键。 创作理应源于生活而又高于生活，所以想要创作出好的作品，必须一边深入生活、一边苦练内功，并能将二者很好地结合起来。小品限于篇幅，要的是“杯水波澜”，因此更需要机巧和匠心。但是，“巧”绝不在于露巧或是为巧而巧，而是把“巧”化于艺术形象之中。幽默、风趣是小品登上晚会舞台之初就形成的一种风格，也因此赢得了观众的笑声和青睐。但是，绝不能为了迎合、取悦观众而刻意搞笑，这样必然会导致审美疲劳。不过，艺术作品终究还是需要用艺术的方式来表达，应该做到深入浅出而又不失于直白。另外，创作还必须符合艺术创作的规律，创作者要能够以小见大、独具慧眼，善于发现生活中的喜剧因素、善于“炼局”，才能真正在平淡中展现出艺术的神奇。