第一章 美学的历史.ppt

第一章 美学的历史 西方美学的历史 中国美学的历史 中国现当代美学的发展 中国现代美学体系的建构 一、西方美学的历史 古希腊罗马时期 中世纪 英国经验论 十八世纪法国启蒙运动时期 德国古典美学 近现代美学 （一）古希腊罗马时期 1、毕达哥拉斯（Pythagoras,BC528-BC507）学派：美在数的比例和和谐（如黄金分割点、圆形和球形） 2、苏格拉底（Scocrats，BC469-BC399）：美在效用（如粪筐和金盾） 3、柏拉图（Plato，BC427-BC347）：美在理念 《大希庇阿斯篇》：“什么是美的”和“什么是美”（“天才的追问”） （1）美的理念：美的根源（理念或译为“理式”，即所有物的抽象） （2）分有说：艺术的摹仿论（艺术是“影子的影子”，贬低艺术世界） （3）回忆说：对理念的回忆（现实物刺激了人们对美的理念的回忆） （4）迷狂说：灵感的来源（诗人是神的代言人） 4、亚里斯士德（Aristotle，BC384-BC322）：美在秩序、匀称与明确（唯物主义的观点，但并未解决美本质问题） 5、普洛丁（Plotinus,204-270）：新柏拉图主义的创始人 把柏拉图的“理念”神秘化为“太一”（流溢说） （二）中世纪 1、奥古斯丁（Augustinus,354-430）：美在上帝（上帝是绝对的美），自然和艺术中使人感到愉快的那种整一或和谐并非对象本身的属性，而是上帝在对象上打下了烙印。（受柏拉图“理式美”的影响） 其美学言论大多见于他的神学著作和《忏悔录》。 2、托马斯.阿奎那（Thomas Hquinas,1225-1274）：美在上帝；上帝是“活的光辉”，世间美的事物的光辉就是这种“活的光辉”的反映，所以人从事物的有限美可以窥见上帝的无限美；上帝是艺术家创作的源泉。 美的三要素：完整、和谐、鲜明（前二者继承了古希腊罗马美学，后者来自于上帝“活的光辉”） 其美学言论散见于他的《神学大全》 小结：本体论－形而上学性 自从美的问题被古希腊人提出以后，一直争论不休，美的本质成为千古之谜。 古希腊罗马时期和中世纪的美学注重探讨美的本质，把美当做实体或实体的属性，试图通过对本体范畴的推演，建立一种形而上学的美学体系。它忽视了主体的创造，也不可能找到一个统一的美的本质。 （三）英国经验论美学 1、休谟（Hume,1711-1776）：不可知论者、怀疑论者 （1）美＝美感＝快感：美存在于观赏者的心里 （2）审美趣味的相对性和一致性（“同情说”） 贡献：从主体的感觉经验出发研究美感 2、博克（Burke,1729-1797）：经验论美学的集大成者 （1）美只涉及爱，而不涉及功利 （2）美的事物（针对崇高而言） 五种品质：体积小、表面光滑、逐渐曲线变化、外貌娇柔、色彩明快洁净（为什么具有这些品质就能引起我们的美感？） （3）“自我保存”和“社会交往” 前者引起恐惧，上升为崇高感；后者根源于爱，引起美感 贡献：从主客体的关系出发研究美的本质和属性 （四）十八世纪法国启蒙运动时期 狄德罗（Diderot,1713-1784）：美在关系 1、从认识论角度区分了两种美：在我身外的美、与我有关的美 2、从本体论角度区分了两种美：实在美、相对美 以高乃依的悲剧《贺拉斯》中的台词“让他死”为例分析了美的相对性 （五）德国古典美学 1、康德（Kant,1724-1804）：美是道德观念的象征 （1）三大批判 花是彩色的－－知性判断（《纯粹理性批判》）对现象界的认识 花是美的－－审美判断（《判断力批判》）对个别事物的反思判断 我们应爱护花－－理性判断（《实践理性批判》）伦理学 《判断力批判》是连接二者的桥梁 （2）审美判断的四个规定 质：无利害超功利的愉快（单纯的令人喜爱） 量：“美不涉及概念而又普遍地使人愉快”，“共同感觉力” 关系：无目的的合目的性（美只涉及对象形式，纯粹美和依存美） 方式：“凡是不凭概念而被认为必然产生快感的对象就是美的” 贡献：试图调和经验主义和理性主义的矛盾，反对美＝快感、美＝完善，提出审美活动既非道德认识活动（不涉及欲念和利害），又非逻辑认识活动（不涉及概念），但却是二者的桥梁。 2、黑格尔（Hegel,1770-1831）：美是理念的感性显现（美学的出发点、基石） （1）美学是艺术哲学：美的理念、艺术发展类型、各门类艺术 黑格尔否定自然美，因为自然界不存在理性观念，即使有，也是低于艺术美的（影响了西方近现代社会，一味地高扬人的创造，忽视自然界，带来了自然环境的恶化） （2）艺术发展类型 象征型艺术：理念压倒感性，建筑，如埃及的金字塔 古典型艺术：理念与感性统一，古希腊雕塑，如断臂的维纳斯 浪漫型艺术：感性压倒理念，绘画、音乐、诗 （3）各门类艺术 建筑：哥特式，如巴黎圣母院；雕刻；绘画、音乐、诗（史诗、抒情诗、戏剧诗