国产方言电影审美特征探析.docVIP

国产方言电影的审美特征分析 　　[摘要]随着现代文化的不断发展，方言不仅打破了普通话在电影中一统天下的局面，甚至不少使用纯方言的电影，如唐山话版《鬼子来了》、四川话版《让子弹飞》等，都在上映后取得了良好的口碑。方言电影之所以能够在如今文化大环境下不断展现自身的魅力，除了体现了当前话语权力的宽松之外，也与其自身的审美特征有关。文章从对原始生活形态的还原、对地方文化特色的张扬、对特殊幽默的挖掘三方面，分析方言电影的审美特征 [关键词]方言电影；国产；审美特征 我国幅员辽阔，人口众多，各大方言区的形成是一个不可回避的事实。而在如今全球化的语境下，人们在对外交流日益频繁的条件下反而产生了对母语家园进行缅怀的需求，这种情结反映到电影产业上就是国产方言电影的出现。[1]其实我国早在20世纪60年代，就出现了八一电影制片厂的四川方言电影《抓壮丁》，然而随着《国家通用语言文字法》的出台，方言在电影中的亮相逐渐减少，只有在《开国大典》《大河奔流》等电影中的党和国家领导人能够使用方言，以体现一种对历史的还原。随着现代文化的不断发展，经济环境逐渐宽松，方言不再仅仅作为一种“特殊情况”出现在大银幕上，它不仅打破了普通话在电影中一统天下的局面，甚至不少纯使用方言的电影，如唐山话版《鬼子来了》、四川话版《让子弹飞》、重庆话版《疯狂的石头》、山西话版《小武》等都在上映后取得了良好的口碑。一言以蔽之，方言电影在当代迎来了它的“大解放”时代。而方言电影之所以能够在如今文化大环境下不断展现自身的魅力，除了体现了当前话语权力的宽松之外，也与其自身的审美特征有关 一、对原始生活形态的还原 电影作为一种以摄像为主导的艺术，其本身就有一定的纪实要求，正如戴锦华所指出的那样：“电影作为20世纪最伟大的发明之一，可以被用作一个人类有史以来最为真实的记录工具：它不仅实现了人类最古老的梦想――让形象与记忆战胜时间、超越死亡，即巴赞所谓的木乃伊情结，而且成了一位最为真实而客观的人类行为及历史的目击者。”[2]进入到20世纪90年代以后，中国从原来主旋律的宏大叙事逐步转向对普通老百姓日常生活的关注，电影呈现出越来越多的个人化与地域化的特征。方言存在于底层老百姓生活的日常交流中，正是电影人还原人们原始生活形态的重要工具 以许鞍华的《姨妈的后现代生活》为例，电影中出现了广东、上海与东北等地的方言，分别代表了剧中人物不同的身份与社会背景，显示了在“后现代”的背景下，不同阶层的人互相流动，给彼此的生活带来了冲击。其中赵薇饰演的是姨妈的女儿刘大凡，她的形象定位是粗俗而冷漠的，与在上海生于斯长于斯，追求富有情调的生活方式的姨妈形成鲜明的对比。因为生父是鞍山的老工人，刘大凡一口东北方言，这种语言面貌与姨妈划出了一条泾渭分明的界限。尤其是刘大凡与姨妈在马路中间争吵的对手戏，两种口音让观众感受到她们彼此的隔阂。刘大凡的口音其实代表的是姨妈曾经千方百计割舍掉的在鞍山的生活。人的行为都是环境造就的，正是由于姨妈为了回到上海不惜将女儿抛弃在鞍山，才导致了今日一口东北话的刘大凡。回到东北后，刘大凡继续做她的饭店大厨，在饭店门口蹲着抽烟，姿势依然粗俗不堪。她的口音在表面的粗鄙之外，实际上也代表了被抛弃的女儿的一种愤怒、悲凉和沧桑。无数个弱势的刘大凡，是注定无法理解和融入姨妈的“后现代生活”之中的。而周润发所饰演的骗子潘知常则是一口广东话，尤其是那句不甚标准的“平生唯有两行泪，半为浮生半美人”深深打动了姨妈的心。这个人物设置为广东背景是极有深意的。姨妈本人深以是上海人为荣，自命清高，尖酸刻薄，对于上海所代表的精致生活充满了优越感。而对于以姨妈为代表的这一类上海人来说，他们身处繁华的都市，对于欠发达的地区如鞍山等充满鄙夷，唯有经济水平更为发达的广东、香港才值得高看一眼。正是在这种矛盾得甚至有些荒诞的心态下，自以为精明实则势利的姨妈才会无可避免地被潘知常所蒙蔽，最终痛失自己的血汗钱 方言除了可以表现出不同发展水平的城市阶层以外，还可以表现出一种浓重的乡野之气。在四川话版的《让子弹飞》中，无论是正面人物张麻子及他率领的一众麻匪，还是反面人物黄四郎，乃至游走于正邪之间的假汤师爷马邦德，都以一口四川话互相交流。这并不仅仅是为了营造喜剧效果，其深层原因是突出电影中鹅城的愁云密布、血雨腥风。在《让子弹飞》中，正是因为自身虚弱的北洋中央政府无力管辖这个穷乡僻壤的县城，才导致数年之间多位县长为黄四郎所谋害。黄四郎俨然成了这个山高皇帝远之地的“土皇帝”，搜刮民财，只手遮天，其用四川话说的“算逑”等词霸气十足。而当地百姓也懦弱愚昧，甘愿忍受黄四郎的压榨。张麻子等人对于鹅城来说既是外来者，同时也是长期在本土做响马强盗的当地人。除张麻子以外，其他麻匪的见识与经历也并不复杂。如果剧中人物皆一口标准普通话，无疑将