论雕塑艺术.docVIP

雕塑——民间工艺的瑰宝 英国著名作家奥斯卡·王尔德的《快乐王子》一作中，快乐王子凄凉而华美的雕塑形象深深地刻画在了我们童年的记忆中。而随着年龄的增长和学习的深入，我们逐渐揭开了雕塑神秘的面纱，开始欣赏和思考这一世界工艺史上璀璨的篇章，并为神形兼备、各具韵味的来自世界各地不同时期的雕塑艺术所叹服。 西方古代雕塑艺术——形象细腻的美 据我们了解，西方的雕塑艺术距今已有几千年的历史。从深受古埃及文明影响的古希腊、古罗马雕塑起源，经历过为宗教精神统治服务的中世纪雕塑，在文艺复兴时期达到了高度繁荣，发展到最后向资本主义过度时期风格更为多样的雕塑潮流。其中，古希腊雕塑和文艺复兴时期对雕塑艺术的继承和发展尤为引人注目。 古希腊雕塑艺术对于西方古代雕塑的发展，甚至整个西方美术传统都具有重要的意义。古希腊的雕塑作品以希腊神话故事为灵感的源泉，充满了对神的敬畏和赞美、对美的思考和对社会、自然的独到见解，以人形塑造神形，并赋予了其完美和理想化的形象。因此，古希腊的雕塑艺术是理想主义的，简洁而生动的，高贵而典雅的，充满了细腻而唯美的情调。 其中最著名的莫过于米隆的《掷铁饼者》和亚历山德罗斯《断臂的维纳斯》。《掷铁饼者》刻画了运动员在掷铁饼瞬间的动作，把人体的肌理和线条雕刻得清晰柔和，肌肉的和人体比例的体现都是精准而趋于完美的，从雕塑的整体结构和人物的神态看来，整个作品显得沉着而大气，将掷铁饼的动作唯美地