浅谈手风琴演奏技巧.doc

浅谈手风琴的演奏技巧 　　【摘 要】手风琴既是一件和声性很强的乐器，同时也是一件富于歌唱性的乐器，作为一件外来乐器，它在中国的历史比较短暂，在50年代，随着专业手风琴教育机构的创建，手风琴这件乐器以自己独有的魅力吸引着越来越多的中国人对它进行学习和研究。很多地方举行各种演出，比赛交流活动，很多手风琴爱好者建立手风琴交流网站使更多的手风琴专业人士和业余爱好者能够更好的交流，学习。共同推动手风琴事业的发展，我经过不断的学习和研究，应结合自己多年学习手风琴的讲演，关于手风琴的演奏技巧，谈谈自己的看法 【关键词】手风琴；演奏技巧 一、引言 劳动创造了人类，也创造了音乐。最初人们所使用的音乐是没有规定好的曲谱，而是即兴的说唱、乐舞、演奏。随着人类生活的发展。音乐由最初的随心所欲，发展到为了使其更加悦耳产生理论上、技术上的规定和约束。随着社会的发展和人类的文明进步，逐渐形成了符合人们传统和风俗习惯乐器以及乐器的演奏和技巧。手风琴演奏是一种最实际、最常用、最快捷的演奏技能。它要求演奏者将手风琴演奏技巧、键盘和声手法、作曲理论知识结合起来，在旋律的限制下，进行的艺术再创作。它是一门集技艺性、实用性为一体的基础课。因此演奏者对键盘技能与作曲技法应用的高低好坏，对演奏水平能达到何种程度起着决定性的影响 二、手风琴演奏技巧 （一）风箱的演奏技巧 手风琴是靠推动风箱的气体产生压力冲击簧片震动发音的乐器。正确的使用风箱是必不可少的。推动风箱的力度影响着作品的演奏，风箱力度的变化，使气流发生变化，这种气流的变化使音乐产生流动，使手风琴音乐更有活力。风箱的运动是手风琴演奏的灵魂，所以，在学习过程中不能忽视风箱的正确使用，只要将风箱力度的变化与换气的缓急相结合，才能使音乐感染自己，达到听众所需的境界。风箱是手风琴的肺，有着急促、缓慢、长短、强弱之分。所以在演奏的过程中必须保持簧片有足够的、均匀的空气压力，才能振动簧片发出刻意追求的音响。手风琴的发音关键是风箱的运用技巧，发出声音的强弱变化，是把演奏者对音乐情绪的体验通过身体而转化为风箱的各种运动的过程。风箱的不同运用，体现着不同的表现力 （1），演奏宁静优美、舒展流畅、叙述性、歌唱性强的乐曲时，适用平风箱。平风箱是最常用、最基本的运用方法 （2），演奏节奏感强的乐曲时，适用顿风箱。顿风箱是手风琴演奏的常用技巧，使用率仅次于平风箱。运用顿风箱时，手指必须在启动风箱之前下键，然后在启动风箱，右手给于突然富有弹性的特点 （3），抖风箱也是手风琴演奏中不可忽略的一部分，是常见的技巧。如作品《颤抖的树叶》，用抖风箱演奏时，一次合奏出几个音，手指按下键后保持住，左臂操纵风箱快速、短促地开合运动，奏出密集音型 （4），手风琴具有模仿多种乐器的功能，根据小提琴、二胡揉弦原理而发明的揉风箱，能演奏出特殊的音响效果。这种音响，适宜表现富生气、歌唱性的旋律，也能表现如泣如诉、余音缭绕的音调 （二）风箱的控制 1在演奏手风琴过程中，对风箱的控制是及其严密的，无论是强奏还是弱奏，都要有适度的控制，很多演奏者认为弱奏就是将风箱松弛下来，没有任何的控制，而恰恰是大部分的强弱，都要靠很好的控制风箱来完成。在演奏手风琴时，右手手指的重量和力度不直接对声音的强弱产生影响，声音的强弱是通过风箱运动的变化获得的，推风箱的力量较大时，风箱的气流随之加大，簧片振动的幅度也较大，发音的声音就较强，反之依然 2在演奏手风琴时，不宜将手风琴的风箱拉的过长，拉的过长首先使演奏者不能很好的控制风箱，反而让手风琴带动人体去演奏了，会使手臂和身体之间力量的支点不平衡。失去平衡，就会使手风琴不能很好的控制，加之乐器本身的重量，风箱内空气的阻力及作品的表现要求会使演奏者有力用不到地方上的感觉，使演奏者累的满头大汗，力不从心，演奏出的作品达不到所要的效果。所以在演奏时，有必要安排和设计风箱的开合，一定要把风箱控制在演奏能力的范围之内，决不能为了表现自己的疯狂运用风箱，加大演奏的审美观而牺牲演奏作品的质为代价 （三）键盘的演奏技巧 在手风琴演奏过程中，触键的力量和风箱的力量的概念是截然不同的。比如在同一种风箱的力度下，采用不同的触键力度，声音效果的变化也很大。手风琴与其他所有乐器一样，它有其自身的重量。首先要有一个正确的姿势，很多人在学习中忽视坐姿，认为只要拉响琴就可以了，有的人因为坐姿不正确而在演奏中显得很吃力，不能很好的掌控手风琴，甚至让手风琴直接依赖人体的力量，将手风琴倾倒在人身体上，而正确的坐姿并不会使演奏者感到有任何载重的感觉。两点是控制手风琴的关键，键盘的右下角靠在大腿的内侧，左手手腕对风箱的控制，所以正确的坐姿在学习手风琴过程中是非常关键的。除此之外，触键的力量也常常被人们误认为只要手指按