美国独立电影类型化转向.doc

美国独立电影的类型化转向 　　[摘要]美国独立电影产生于20世纪中期，是对好莱坞大片的一种疏离。90年代中期以来，独立电影开始了一种向类型片贴近的创作趋势。昆汀“疏离感性”，突出个性化叙事，疏离传统模式，充分反映了美国民众的社会心理。新生代导演的产生、暴力元素的应用、叙事手法的独特和丰富的视听艺术，是美国独立电影类型化转向的特点。美国独立电影随着类型化的转向，占据了电影艺术创作中更多话语权 [关键词]类型化转向；美国独立电影；艺术传统 独立电影的概念最早源于美国好莱坞，受到好莱坞成功模式的影响，投资者喜欢沿用既成的拍摄模式，以期获得最大的市场效益，这在一定程度上限制了一批电影人的自由创作。于是，产生了一批独立电影人，拍出了与好莱坞模式不同的独立电影。独立电影从20世纪中期开始一直沿用传统电影艺术，直到昆汀 一、类型化转向的背景 20世纪70年代末，许多观众由于眼界和观念的原因，着重关注好莱坞导演的拍片动向，或是密切关注斯皮尔伯格等划时代导演的改革之路。与此同时，美国独立电影开始成长，发展的时机已逐渐形成，美国独立电影进入了当代发展时期，并酝酿着类型化转向 （一）美国独立电影的黄金时代 20世纪80年代，美国独立电影进入了黄金时代，而这种趋势在20世纪70年代末期已经形成 独立电影项目（Independent Film Project）在1978年成立，它致力于创办研讨班，讨论的主题涉及电影的体制外工作流程、电影的制作和筹资等方面内容。该项目将独立电影的理论与实际联系起来，打开了美国独立故事片的电影市场，为后续独立电影的发展奠定了良好的基础。该项目的洛杉矶分部于1986年设置了“电影独立精神奖”。因此，可以说独立电影项目是当代独立电影体系的先行者 《拓荒者》是由理查德1979年8月上映。该片主要描写的是单亲妈妈埃莉诺带着七岁的女儿，与牧场主克莱德从艰难相处到结婚生子，最后齐心协力经营管理牧场的故事。这部影片于1980年获得了金熊奖，在欧洲影坛取得了巨大的成功，巩固了独立电影的主导地位 20世纪70年代，好莱坞导演们的目光主要集中在西部片类型上。美国著名电影导演阿瑟 （二）美国独立电影的转向时代 20世纪90年代中期以来，美国独立电影发生转变，向“类型化转向”的发展方向靠拢。地方民族特色和大众平民主义逐渐消退，个性化的描写随之突出。状态和心态的描述替代了古典性格的展现。尽管受到欧洲电影文化的不断冲击，大部分电影作品还是改变了固有的风格，展现出了具有美式特色的“疏离感性”。主要表现在两个方面：第一，疏离想象包含理性的认知；第二，凸显出个性化的表达 “疏离感性”包括有两个部分的内容：疏离部分和感性部分。在伦理道德和意识形态基础上对传统的疏离，促进了好莱坞电影的规范形成。与此同时，在人物和叙事的结构上，也提出了统一的标准。关于感性部分，主要受到三个方面的影响：首先，欧洲艺术电影的影响，注重人物性格的刻画，淡化因果逻辑关系，强调视觉风格；其次，美国B级片的推动，它反映出美国大众社会当下的心理状态和审美情趣；最后，实验电影的影响，以非常规的拍摄技巧和制作方式，给观众更加主动的观影体验。因此，美国独立电影已逐渐开始向类型化方向转变了 二、类型化转向的前提 进入到20世纪90年代，类型电影发展迅速，百家争鸣，呈现出一片繁荣的电影市场景象 （一）类型电影的发展景象 类型电影的发展景象主要体现在以下三个方面： 第一，基于电影历史的深入研究，文化界逐步改变对类型电影的认识。在类型电影发展初期，通俗文化研究不深入，文化界对类型电影持有反对意见。随之逐渐深入，学术界开始从多角度和多层面上来评价类型片，这对类型片的发展来说至关重要 第二，好莱坞大公司开始关注类型片的独立制作，与之进一步合作。在发展初期，基本上都是比较小的发行商关注类型片的独立制作，很少受到好莱坞大公司的青睐。但是随着艺术水平的提升，发行利润空间剧增，好莱坞大公司开始加强与独立制作公司的合作。这是一种双赢的局面，对双方都是有利的。在此时期，由罗伯特罗德里格兹执导的《杀手悲歌》发行成本最低；由詹姆斯2：审判日》的票房最高；由罗伯 第三，主流类型片广泛受到尊重。好莱坞一线巨星开始参与类型电影的拍摄，利用明星效应，使得类型电影广为流传。当然也让外界对类型电影有了更多的期待，包括普通观众、发行商、独立电影制作人和好莱坞大公司 （二）昆汀 昆汀、编剧和演员。在他的身上能够看到传统电影观念的改变，并且这种变化对独立电影的类型化有着决定性的作用，意义深远重大 昆汀而展现出故事的张力。《知名浪漫》《低俗小说》和《杀出个黎明》等影片就是很好的代表。他的电影也非常注意对白的设计，包括低俗言语、机智交谈和专业论