浅谈汉代器物工艺与其云气纹研究.docVIP

浅谈汉代器物的工艺及其云气纹的研究 　　[摘要]：本文通过汉代的工艺品类别即漆器的制作工艺，以云气纹为主线，浅谈汉代器物这种材质的制作工艺与表达云气纹装饰的效果关系 [关键词]：漆器 ； 工艺； 云气纹 1、汉代云气纹在器物上盛行的文化背景 汉代时期国家统一、经济得到了大力发展，各民族经济政治联系加强，科技文化也得到了大力发展，各种工艺取得巨大的成就，汉代盛行羽化升仙、黄老之术汉代云气纹的产生和发展与当时尊崇黄老思想有着密切的关系。汉初诸帝以无为治国，奉行黄老之术。《黄帝内经“阴阳应象大论篇”中有：“地气上为云，天气下为雨。雨出地气，云出天气。”可见，古人认为云气是相生相长的，云气纹图案深刻反映了当时汉人追求宇宙阴阳二气的和谐，以气韵生动作为审美目标。东汉谶纬之学神仙方术思想的盛行。祥瑞迷信等文化《太平御览》卷八引《河图帝通纪》曰：“云者，天地之本也。”云纹的产生来自于古人对自然的崇拜。中国先人以农作物为主要的食物来源，必然要关注天气的变化，进而时常要去解读天象，于是云象很自然地成为手工艺匠人描摹装饰纹样的对象。云纹体现了中国古人崇尚自然、师法自然的原始观念 ，使得艺术也打上了浓厚的神话和宗教烙印。汉代文化对道教和佛教采取宽容的态度，各种神话活跃在汉文化工艺品的创作中 2、汉代云气纹的定义及器物上的应用 云气纹的产生是汉魏时代，人们对自然的崇拜和对神仙的崇拜。它是一种流畅的圆涡形线条组成的图案也叫流云纹，它以线条的舒卷起伏为表现形式，它的应用多为在云气纹的高低大小不同空间内，布置各种飞禽走兽。云气纹的使用，既能分割画面，又能使整个画面相联系、相统一，更重要的是加强了装饰纹样的动感。云气纹气韵生动、表现自由随意、飘逸飞扬、奔放灵活装饰在工艺品上多了份洒脱，更能体现汉时期文化风格。在汉族人们心中更是吉祥图案，它寓意着高升和如意。商周时的“云雷纹”、先秦的“卷云纹”、两汉的“云气纹”和隋唐以来的“朵云纹”的纹饰，都能看到和云有关的花纹在漆器都能看见它活跃的身影。比较突出地反映在当时的衣食住行、婚嫁丧葬等各个方面的实物载体上。汉代的云气纹极具动感有勾卷形的云头、可自由嫁接组合的云躯外，还出现了“云尾”这一新的构成元素。汉代云气纹有着线性的构成特征汉代也出现了以“线状”为主要特征的云气纹。汉代云气纹一个很重要的特色就是其云躯的线性化，而线状、带状云气纹给云躯带来很大的发展空间，如果没有云躯的过渡，不可能出现汉代云气纹中的线性流动形态。汉代云气纹也出现了 自由的嫁接特征，汉代云气纹由于是线性特点，根据不同的饰物为了与载体的精神内涵相适应，还出现了大量的与植物和鸟兽嫁接的汉代云纹样式。这种嫁接是与当时人们崇鬼神、求长生的思想观念相联系的，云气纹与动植物的嫁接装饰一般有鸟形嫁接、龙凤嫁接、蔓草嫁接、茱萸嫁接，从这些嫁接形态中我们可以感受到汉代云气纹自由浪漫的风格，这种自由的取向和浪漫的格调促成了汉代云气纹走向巅峰的发展。正是这种嫁接使得“云尾”元素在汉代的流行和成熟，“云尾”这种新的元素在纹样构成中起着加强力量感、运动感的作用 3、汉代云气纹饰在漆器工艺制造和技法中体现 随着汉代科技的的进步与发展，也带动了漆器的发展，汉代漆器的彩绘风格主要是线条画与平涂画相结合，这种画法应该是从青铜器上冶炼铸的平块花纹和线条纹饰发展起来。汉代是漆器的发展的鼎盛时期漆器有耐酸碱的物理性能。用漆做成各种器皿，汉代的包含云纹的漆器，包括鼎、 壶、钫、樽、盂、 卮、杯、盘等饮食器皿，奁、盒等化妆用具，几、案、屏风等家具，种类和品目甚多，但主要是以饮食器皿为主的容器。另外漆器还增加了大件的物品，如漆鼎、漆壶、漆钫等，并出现了漆礼器，以代替铜器。汉墓出土还有云气纹的漆棺、漆碗、漆奁、漆盘、漆案、漆耳杯、汉屏几等，均为木胎，大部为红里黑外，并在黑漆上绘红色或赭色花纹。器物都轻巧美观，方便使用，漆器色彩在汉代仍以红和黑为主。云气纹在战国时期在漆器器皿上已使用，汉代漆器云气纹的器皿种类遍布各种器皿，汉代云气纹是漆器的最主要纹样，它的形式的变化有十几种之多 漆器作为豪门推崇的高档生活用品，它的装饰不仅投入了大量的财力、人力和物力。漆器特有的特性和制作工艺，更好的表现的云气纹的气韵表达的淋漓尽致，汉代漆器中线条流动的特点，具有强烈的装饰的效果，例如，长沙马王堆一号汉墓出图四层套棺材，有两层是绘制精巧的的彩绘漆棺，盖板两侧绘制的云气纹，是用沥粉勾边，施以朱、白、赭、绿、黄等色漆，成为了五色云。云气之间又有神兽、仙人、蛇、兔、马等，主脚是有脚蹄的怪兽。器官上有怪兽的肌肉、眼等，有浅浮雕的效果。它的绘画技法与建筑彩画的绘法技法极像，用涂料把木板表面刮平整，再用类似的沥粉堆金做法油彩描绘花纹 漆器上的画是以笔画出来的，因此它比青铜器铸刻出来