摄影构图与艺术表现4.ppt

摄影作为平面造型艺术，有其自己的艺术语言和表现方法，诸如摄影构图的一般原则，线条和影调的基本知识以及光线和色彩的运用规律等构图要素，这些最基本的东西，对于初学者，可以引导其进入摄影艺术的门坎，通过学习和拍摄实践，进一步的体验和感受摄影的奥妙，对于提高平面造型能力、审美能力和艺术素质都是很有益处的。 第一节 摄影构图的原则和要素 摄影与绘画一样是一种平面造型艺术，必然涉及到构图。在绘画上，构图就是画面的组合。 摄影构图是运用摄影器材和摄影技术手段进行画面的组合。 人们口语中常用它表示摄影画面的结构、布局。从理论上讲，摄影构图包括摄影艺术创作的整个过程，即从确定主题思想、构思画面布局到完成艺术形象。 (一)内容上的简练性原则 摄影已经跨越纯技术的领域，形成技术与艺术的统一。而视觉艺术创作就是吸取最本质的视觉美点，一旦主题选定，力求高度集中各种造型要素，使需要表达的主题、内容处于突出地位，尽力剔除那些妨碍中心思想的成份，在内容的选择上必须将要表达的主体处于突出地位，其它的内容只能置于次要的、陪衬的地位，几乎所有成功的摄影艺术作品主题只能是一个，其它的则是从属的，至于不需要的部分应尽力删去，这就是内容上的简炼性原则。 (二)形式上结构的相关性原则 摄影构图有许多要素，如线条、形状、光线、影调、色彩、节奏等等，这些要素在摄影构图中往往要联系起来，进行组合运用，这就是摄影构图中形式结构的相关性原则，在摄影构图中要尽力把这些要素中的一部分有机地融合为一体，为更好地表现主题服务。 (三)表现手法的多样性原则 一旦主题内容选定，除力求简练外，对构图要素进行组合，在创作表现手法上要多样性，有变化，一切服从于表达内容。摄影构图中表现的手法极多，如对比、夸张、特异、重复、渐变等等。表现手法多样，有变化，才能使人对构图产生新鲜感。 (四)摄影实践上灵活性原则 摄影构图有时会受到时间、空间条件的限制，许多场合存在着某种“机遇”，机遇是带有偶然性，这就要靠创作的“灵感”和熟练的技能技巧去抓住某种“机遇”。有的机遇是可预测的，这种机遇届必然中的偶然，有的机遇往往是难以预测的，但凭着摄影者的敏感和熟练的技能，也可抓住机遇。否则也会使出现在眼前的某种机遇从身边溜过而后悔莫及。这就需要我们在掌握摄影构图实践中具有灵活性。 二、摄影构图要素 摄影构图好比搭积木，许多不同形体的积木好比摄影构图中的各种要素，将不同形体的积木进行各种方式组合，可搭出不同的形体，构图就是组合。摄影师就利用摄影构图的要素，经过构思进行组合，有些人的拍照，光是凭直接感觉，看到什么就拘什么，而摄影师并非只凭感觉拍照，而是在实际感觉中将构图要素加以选择重新进行组合，以取得最美的画面。摄影构图的要素主要有以下几点: (一)线条 线条是摄影构图中的要素之一。我们在视觉感受和思维活动中，往往从直接的视觉形象中把周围景物概括为线条储存在视觉中，因为线条的存在表现为物体的边缘界限和物体表面的连接处，明显的明暗交界处，线条几乎成为概念而存在。使人们不仅承认线条的存在，而且已成为人们表达事实、想法和感情的一种手段。许多摄影作品，就是运用线条组成他的作品。如电视台的铁塔，江湖边的芦围等等。 对线条的洞察力和鉴赏力是摄影构图中培养观察能力的一个重要方面，要学会在自然界中寻找线条，提炼线条，大自然中存在着千变万化的线条，人们在长期的生活实践中，已把线条作为表达思想感情的语言。 线条在心理上的作用，不同线条在人们心理上感情上产生特性的作用，甚至会产生联想，线条形成形状的轮廓线或明暗交界线，能起到主体感、质感的作用。 线条在画面中采用不同方式的组合，能产生不同的视觉感受效果。线条的会聚或发散会增强空间主体感；线条的起伏会形成一种旋律感，线条的重复会产生节奏感，因此构图中熟练地运用线条对结构画面能起到重要作用。 为了突出主题，要善于运用线条。当然也要抛弃一些多余的线条以及那些破坏画面的杂乱的线条。 (二)形状 形状是摄影构图中的基本的要素，线条的组合组成形状，形状既反映了客观实体的外形，又决定了画面中主体与背景，或主体与陪体间的关系，直接影响到画面的布局，就形状本身而言，有各种各样的图形，如有规则的几何形中有三角形、正方形、长方形、圆形、椭圆形等等，以及大量无规则的图形，不同形状对人们的视觉感受以及心理上的影响也各不相同。 摄影构图中必须注意主体与背景的分割、比例、位置安排等，在人像摄影中注意到人眼前鼻前面有一定空间，以免产生窒息之感，动体的前方留有适当的空