缪朴十三点下.docVIP

传统建筑研究 传统的本质(下) ——中国传统建筑的十三个特点 缪朴 [编者按]本文上篇刊登于《建筑师》36期。 7．接合而非转化(图19) 中国传统建筑的形式处理中隐藏着这样一条基本原则、当两个本质上不同的部分相遇时，这两个部分通常根据它们的不同本质而被赋予不同的形式和材料，并被肩并肩地排列在一起，保持着各自的特色。在它们之间存在着一条明确的“接缝”。而在其它一些建筑体系中，不同的部分经常被加以转化，使其最后统一在一种中性的材料及形式之中。中国传统建筑的这个特点使它非常接近NORBERG—SCHULZ所描述的“古典建筑”， 每个部件都具有一个鲜明的“个性”和清晰 可辨的形态。整个环境呈现着一种冷静明确 的逻辑关系，表现出它是由一物加在另一物 上面所形成的总和。⑽ 这种思想贯穿着整个环境的处理。本文 在“正格与变格并存”，“人工与自然分离”， “室内的两套尺度”等段落中将要讨论这一思想在各个特定领域中的具体表现。在本节中，我们将着重讨论这一思想在建筑节点上的实例。 如果我们对一幢传统建筑认真地从屋脊看到房脚。我们会发现许多接缝和对比的关系。房子的几个主要组成部分都有其各自的材料及形式。瓦及灰泥构成的屋顶是由曲面构成的。墙体是以直线为主的木制梁柱及砖墙。基础是雕凿而成的石料。门窗上的金属拉手则呈现其特有的锻打而成的复杂形状。每两个部分相逢时往往处理成两个互相垂直的面，有时甚至还特别扩大其间的接缝。象柱子与砖墙相接处就有意做出一道沟槽，以强调柱子的圆形与砖墙的平面之不同(从功能上说也有助于木柱的防潮)。木柱落地时又有凸出的石柱础收头，以明确木柱与地面的关系。挑出的檐口在墙面上投下一道深深的阴影，显示了这是两个部件的交接。在绘画中描写的古代建筑还往往将房屋座落在柱子支撑的平台上，从而使房屋与地面之间也呈现一条“接缝”。 与这种将多种形式与材料拼合使用的方法不一样，欧洲的古典建筑把房屋的各个部分统一在一种材料(如大理石)之中。由于两个部件的色彩、质感及形式都一样，它们 之间“接缝”的效果自然被大大削弱了。以 后，即使是这样的“接缝”也逐渐转化为表 层的装饰，与内在的构造不再发生关系(图 20)。这样，整个建筑立面给人的印象是用同一种材料塑成的雕塑，而没有不同部件结合构成的感觉。在伊斯兰建筑中这一点表现得更为突出。整个建筑实体从头到脚都被包裹在一层薄薄的马赛克之中。马赛克的图案组合丝毫不反映内在各部件之间的关系。 在中国传统建筑的室内装修上也可以发现这种接合而非转化的思想。我们看不到象欧洲建筑中那种结构部件与装饰性的雕塑分不清，立体的雕塑又与平面的壁画分不清的效果。在一个中国的室内环境中，木梁架上的雕刻都是局部的，很少干扰人们对其构造逻辑的认识。壁画很少用，即使用了也非常强调其平面感及其与建筑各自为政的关系。传统的装饰经常会同时并用两种不同形式的图案。如抽象的几何纹及写实的人物山水(图21)。而两者之间通常总有一条明确的边框。这种在装饰上接合而非转化的现象我们可以在门心板，门楼砖刻，以及彩画中看到。 中国的传统园林以仿效自然的山水著 称。但是，在自然中经常可以看见的过渡，混和的关系在中国园林中却大大减弱了。一切都变得那么明确，个体化。山与平地，陆地与水面，铺砌的与种植的部分之间都有明确的边界。像水池边的湖石驳岸即是一例，自然界中那种缓缓没入水中的草地很少在中国园林中被模仿(图22)。有人会说这是因为私家小型园林为了减少维修而不得不采取的做法。但我们会发现这类做法在大型的皇家或公共园林中也很普遍。这不能不说是受一种设计思想所指导的吧? 确实，这种热衷于保持各个部件的个性，热衷于使部件之间的结构关系明瞭易懂的倾向在其它领域中也有所反映。中国的传统绘画主要依赖单色线的图形。这种将现实做某种抽象的技法有利于明确地交代各个部件的不同本质以及部件之间的交接关系。相形之下，定点透视，单独光源下的阴影，写实的色彩等有助于统一各个部件并强调整体外貌及气氛的技巧却始终没有得到长足的发展。比如象一些传统的人物画中，人物打恭做揖，伸手入怀索物之类局部关系交代得一清二楚，而整个人物的轮廓却明显地不附合真实的比例。在山水画中，无论雨雾晴晦，每一重山岚总是能够保持自己的本来面目。 与此相似，中国的传统文学，特别象小 说，戏曲这类可以与西方类似体裁相比的俗 文学，也着重于描述故事情节——人物之间 的结构关系。故事中的人物出场之时，往往 都被赋予某个定型的性格，这个性格在故事 中很少发生质的改变。人物内心的复杂心理 变化常常只是寥寥几笔了事。似乎是出于同 样的原因，中国传统的小说对场景整体气氛 的描述非常薄弱。即使有，也往往是各处通 用的套话。总之，在中国传统的俗文学中，使作品得以有生