水彩画在家纺服装设计中应用.docVIP

水彩画在家纺服装设计中应用 　　摘 要：水彩画是人类文明进步的一种表现形式，它以水调和透明颜料为载体，所作出来的画极具艺术性。在现代社会，人们审美观念的转变使得水彩画在当代家纺服装设计中得到了广泛的应用。水彩画具有透明、清新、流畅等特点，为设计师在进行家纺服装设计时提供了创作灵感。本文就水彩画在家纺服装设计中的运用进行了相关的分析 关键词：水彩画；家纺服装设计；运用 1 水彩画的概述 水彩画是用水调和透明颜料进行作画的一种方法，这种作画方法非常注重表现技法。[1]水彩画中的色彩是透明的，颜料的透明性使得水彩画产生了一种明澈的效果，同时，水的流动性会生成淋漓酣畅的意境。水彩画是人类劳动的产物，是智慧的结晶，是一种文明的表达方式。随着艺术形式多样化的发展，水彩画也得到了人们的认可。水彩画因工具材料的特性，技法与其他画种不同，从而形成独特的审美价值和审美趣味 2 水彩画在家纺服装设计中的运用意义 家纺服装设计与美术学、色彩学以及心理学等学科息息相关，家纺服装设计将各类学科的技术性和艺术性紧密结合起来，从而??造出一种全新的艺术。就家纺服装设计而言，款式、色彩和面料是设计师在进行设计的过程中必须考虑的三个要素，可以说，款式、色彩以及面料是家纺服装的视觉符号。服装的色彩能够直接冲击人们的视觉神经，让人们眼前一亮。不同的色彩所展现出来的视觉效果也不同，每一种色彩都有着一定的象征意义，而款式的好坏则直接影响到了人们的心理，好的款式能够引起人们的关注，促使人们去购买。而面料则是让人们通过感官去判定家纺服装的质量的好坏。家纺服装设计的目的，就是设计出满足人们需求的家纺服装，这种家纺服装设计不仅体现在功能上，更多的体现在美学上，这种美学可以通过色彩以及面料来表现。而伴随着水彩画价值的被挖掘，人们对水彩画中的美学价值也越来越认可，这种认可带动了水彩画的应用。对于家纺服装设计而言，水彩画的运用为设计师进行美学创作提供了更好的方法，设计师可以在水彩画中寻找灵感，从而构思出服装的样式、色彩、效果等，并通过水彩画的形式表现出来，使得家纺服装设计更加形象化、艺术化，从而设计出符合人们需要的家纺服装。值得注意的是，在家纺服装设计中运用水彩画，要求设计师掌握熟练的创作技巧，既要全面了解水彩画，同时也要了解家纺服装设计要求，只有这样，才能更好地进行家纺服装设计创作。[2] 3 水彩画在家纺服装设计中的运用分析 3.1 丰富表现效果 就当前家纺服装设计来看，设计师在进行艺术创作设计的时候所采用的元素比较单一，所设计出来的效果也不尽如人意。而在现代社会，人们生活的审美观念发生了巨大的变化，对家纺服装要求也越来越高，对于设计师而言，如果继续采用以往的设计方法，所设计出来的作品必然毫无创意，难以引起人们的注意。而水彩画的运用彻底地打破了传统家纺服装设计的固有套路，水彩画具备各种艺术特点，有着不可替代的透明性，可以层层叠加，从而使得作品更具层次感。同时，水彩画颜色易干，在进行家纺服装设计的时候，设计师利用水彩画的形式进行创作，选择不同材质的创作工具和材料，可以将设计师的创作理念完美地展现在家纺服装上，而且通过水彩材料，可以使得设计作品更具形象表现力。[3]如够需要表现一件衣服的褶皱装饰，就可以利用水彩画的透明性，由浅至深层层叠建，从而将衣服的褶皱装饰完美地展现出来 3.2 实现艺术化创作 水彩画主要是以水调和颜料两者为主，水的流动性会生成别样的意趣，而颜料的透明性使水彩画产生一种明澈的效果。[4]同时，在水彩画创作过程中，材质、色彩的选择多样化，设计师在进行家纺服装设计的时候，可以根据需要选择不同的色彩、样式进行搭配，实现艺术化的创作。通过水彩画的创作方法，使水与色相结合，提高画面的层次感，从而表现出更好的画面感，带给人们更强烈的视觉冲击。同时，水彩画不仅具有西洋绘画的特点及扎实的素描造型基础和丰富的色彩表现，而且和传统的中国水墨、彩墨极其相似。而水彩画的创作可以借助不同的工具和材料，如毛笔、纸张、颜料等，使得水彩画更具有表现力，从而提高水彩画的意境。在家纺服装设计过程中，设计人员可以借鉴水彩画的艺术创作手法，通过不同的工具和材料来进行搭配，在表现时通过合理调节色彩色调关系，形成虚实布局，从而创作出更具艺术性的作品 3.3 特殊肌理表现丰富 在现代社会，人们对艺术的追求越来越个性化、细致化，要想满足人们对艺术追求的需要，艺术表现手法十分重要。对于家纺服装设计而言，设计师在进行设计的过程中特殊肌理的处理是一项重要的工艺，如果特殊肌理处理不到位，很容易造成作品的视觉冲突，则难以表现出应有的效果。而水彩画的运用为设计师在进行特殊肌理处理时提供了多样性的选择。水彩画是用水和色来进行创作的一种手法，由于水的流动性，设计师