中国古代悲剧美学之我见.doc

中国古代悲剧美学之我见 中国古代悲剧美学之我见 1 悲剧在中国的发展 　　美在自身，而不在其外，悲剧是非常重要的美学范畴，也是美学中既复杂又富有研究价值的范畴，是与喜剧美相对的特殊表现形态。悲剧最早出现在古希腊，是源于一种祭祀酒神狄奥尼索斯的仪式。我们经常把索福克勒斯的《俄狄浦斯王》被视为人类文艺史上悲剧美学诞生标志。 　　中国悲剧艺术的发展历程主要通过悲剧人物的转变体现出来。随着文化的变迁，中国的悲剧性人物经历了从英雄向平民的发展，尤其是反映女性苦难的悲剧，是中国中后期封建社会的重头戏。悲剧人物大多是有德的弱者，他们总是处于被压迫、被欺凌的地位，他们的命运总是受邪恶力量的影响。到唐宋以后，悲剧人物逐步走向了世俗化、女性化和柔性化。中国对于悲剧人物的一般理解是，悲剧就是将美好的东西撕碎给人们看，自身相当完美的人物由于恶势力的迫害落入悲剧。例如，在悲剧《窦娥冤》中，窦娥守节尽孝，面对强暴和酷刑，忍受剧痛、屈辱和不公，不得不含冤招认，刑前她慷慨激昂痛斥天地日月，诅咒赃官酷吏。面对屠刀，窦娥以凄厉和凛然向苍天发下三桩誓愿：一是血溅三尺白练，二是六月飞雪天地寒，三是楚州无雨旱三年，以此来表达自己的冤屈和对神权大胆的谴责。 　　”吾国人之精神，世间的也，乐天的也，故代表其精神之戏曲小说，始于困者终于亨，非是而欲厌阅者之心难矣。与中国传统美学观点追求和乐、团圆乐天精神的审美传统相反，排斥在主流审美形态下的悲剧给人影响更深刻，意蕴更深远。 　　2 《红楼梦》的悲剧美学的表现 　　曹雪芹把《红楼梦》悲剧看作是人生的悲剧，作者采用当时被排除在高雅艺术之外的市井体裁，却依然难掩其壮美悲剧意味的本质。他一方面真实地描绘了生活在现实社会关系中的贾宝玉和社会所造成的爱情婚姻悲剧，另一方面却又把这一切最后归结为人生的苦痛和无常。例如在小说开头描写的神瑛侍者和绛珠仙子的神话、主宰人间风情月债的太虚幻境、似有若无的甄宝玉和来去无踪的茫茫大士、渺渺真人，给《红楼梦》悲剧蒙上一层感伤主义和虚无主义的色彩。 　　《红楼梦》不是孤立地描写爱情婚姻事件，而是在这中心事件的周围配置了一系列贵族、平民以及奴隶出身的女子的悲剧，展示了极其广阔的封建社会的典型生活环境。如在著作中环绕着贾宝玉描写了以晴雯为代表的女奴们，为维护自己的人格尊严和争取平等的生活权利而进行的悲剧性的抗争。晴雯和贾府中的所有丫鬟一样有着自己的悲苦的身世，但她敢于顶撞摆主子嘴脸的贾宝玉，随时抨击那些表现奴性的丫鬟，一贯地尖锐地和媚主求荣的袭人对峙。直到她被赶出大观园即将告别人世时，她仍怀着对自由幸福生活的向往极度悲忿地抗议残酷的现实。在《红楼梦》中，更大的悲剧体现在宝黛之间的爱情中，贾宝玉与林黛玉是代表独立与自由的典型形象，由于处于封建社会的特殊环境中，人物性格以及命运不同，为了追求生命的价值，他们毅然选择了对个体自由的向往，但是，最后在命运的压迫下，他们只好放弃了最初的追求，选择了解脱的道路，最终都走向了悲剧的结局。贾宝玉的解脱就是一种悲壮和悲剧的解脱，他目睹了大观园中的生命走向痛苦与绝望，并深刻感受到个体在悲剧命运中的渺小，最终他在悲剧性的人生中寻找到解脱的方式，放弃了世俗的享乐与美好，最终成就人世的解脱。。 　　纵览整部《红楼梦》，十恶不赦的大恶人并不多见，但之中因普通人物普通境遇而导致的人物悲剧比比皆是，宝玉、黛玉周围一干人等，并没有真正罪无可恕的大恶人，无论贾母、贾政还是熙凤，他们的用意均出自其自以为是的”善念，他们为宝黛勾勒的人生轨迹虽违背当事人意愿，但确旨在为宝黛及家族筹划最合理的路径，是长辈的所谓良苦用心。只是合理不等于合情，恰是这善念造成了宝玉、黛玉无可挽回的人生悲剧，所以这种善良人带给善良人的悲剧才是最悲剧。 　　《红楼梦》一书，与一切喜剧相反，彻头彻尾之悲剧也。作为一部反其道而行，展现人生和社会苦痛真相的作品，《红楼梦》从人物遭际到家族兴衰均弥漫着苦痛的情绪，方成其为悲剧中之悲剧。《红楼梦》之中各色人物除主人公不计外，凡此书中之人，有与生活之欲相关系者，无不与苦痛相终始。 　　3 总结 　　中国古典悲剧始终表现为对善恶的伦理批判，它寻求的是现实缺憾的弥补与化解，是善与正义的最终实现，它的价值在于对现实人生的慰藉。中国古典悲剧常常不是西方意义上那种纯粹的悲剧，即在巨大的毁灭中，揭示某种无法逆转的必然，显示出人性的尊严和力量可能达到的高度，追求人性的超越。通过对悲剧的了解，使民族避免浅薄而带来的危害。悲剧，使我们超越平庸，体验崇高；悲剧，使我们奋起反抗，获得崇高；悲剧，促使人的意识觉醒和人格解放，同时，呼唤社会的文明进步，要求司法公正和民主政治的建立，这正是悲剧文化的意义与价值所在。 1