消费文化语境下文化艺术类节目的突围与创新剖析.PDFVIP

消费文化语境下文化艺术类节目的突围与创新 张文良 （湖南大学新闻传播与影视艺术学院，湖南省长沙市，410000） 摘要：当前，消费主义文化全面盛行，泛娱乐化现象严重，公共文化整体呈现低俗化发展趋势，电视荧屏 被一股股 “歌唱选秀”、 “户外亲子”、 “益智竞技”等电视风潮所充斥和裹挟，日益同质化的内容使受 众产生了严重的审美疲劳。而此时广东卫视播出的一档文化艺术类节目《中国大画家》独辟蹊径，成功杀 出重围。本文试图从节目特色、存在问题探讨节目的成功之处，以期为文化艺术类节目有益的尝试和借鉴。 关键词：消费主义 节目特色 问题 中图分类号： G22 文献标识码：A 《中国大画家》是一档旨在弘扬中国传统国画艺术、发掘优秀国画人才为宗旨的大型原 创文化艺术类真人秀节目，它没有走盲目引进和模仿国外电视节目模式的老路，而是独辟蹊 径，依托中国传统文化艺术的丰富资源，巧妙地将传统文化艺术与电视进行嫁接，使广大观 众在领略中国传统文化艺术魅力的同时，提高了自身的审美水平，重新引起全民对艺术本身 的关注，对于推动电视节目内容的多样化和原创性起到了积极作用。 一、 《中国大画家》的节目特色 1、传统 “国画”艺术的电视化呈现：艺术性和娱乐性的结合 文化艺术类节目通常会被贴上 “晦涩枯燥”、“有益无趣”的标签，饱受观众诟病。大 多数节目因收视不佳、制作成本难以收回而面临被淘汰的命运，只有寥寥少数被搬上荧屏进 行电视化呈现。比较有代表性的如《中国汉字听写大会》、《中国成语大会》、《汉字英雄》、 《中华好诗词》等，将中国传统艺术中的汉字、成语、诗词等搬上了电视荧屏，引发了一场 全民书写汉字、成语的热潮，重新唤起了人们对中国传统文化艺术的关注。而对于普通的电 视观众来说，人们对国画等传统艺术的认知水平和鉴赏能力有限，平时也甚少接触和关注。 国画作为一种国粹艺术，正逐渐被人们遗忘，其生存和生长空间也受到了极大的挤压。《中 国大画家》正是将中国传统国画艺术中博大精深的内涵与价值观以受众喜闻乐见、通俗易懂 的方式加以呈现，融入了电视真人秀的诸多元素，在不失节目专业性和艺术性的同时，最大 限度的保证了节目的可看性和娱乐性。 《中国大画家》在艺术性上尽量做到回归艺术本身，避免掺杂太多与艺术无关的元素。 对于选手们的画作评委们从专业角度进行深刻解读，在点评过程中如出现专业术语，大屏幕 会及时进行相应的科普，使观众一目了然。同时比赛还选用国画历史和知识中具有一定代表 性和趣味性的知识作为比赛题目，现场对选手进行考核。通过该环节，向大众传播和普及国 画历史和知识。而著名诗人学者汪国真此次跨界主持，也从自己专业的角度进行另类犀利的 点评。在娱乐性上，《中国大画家》则融入了真人秀节目的诸多元素，如 “盲选”模式，并 设置了一个 “V”空间，每个选手都会在这个密闭的空间里进行现场作画，听取评委点评。 评委见画不见人，只能根据每个选手的画作进行打分，作品的艺术性成为评判的唯一标准。 评委打分完毕，选手们才能从 “V”空间进入主演播室。这样就避免了评委受选手外貌、言 语、个人感情等 “非作品元素”的干扰，从而做出违背节目理念的评判，最大限度保证节目 的公平公正性。另外，节目在赛制上将国画分为山水组、花鸟组、人物组三个组别，满足了 不同国画爱好者的收视需求和偏好。每期采取淘汰赛制，通过营造紧张刺激的节奏和富有悬 1 - - 念性比赛结果，大大增加了节目的观赏性。 2、融入公益慈善元素，彰显社会责任 “拟态环境”大师李普曼在《公众舆论》一书中写到，人们的反应不单纯是对客观世界 的反应，而是对媒介所提供的“拟态环境”的反应。“拟态环境”并不是现实环境的“镜子” 式的再现，而是媒介通过对象征性事件或信息进行选择和加工、重新加以结构化之后向人们 提示的环境。因此，电视媒体在对象征性事件或信息进行选择时应更加注重社会效益，为受 众营造一种健康积极、充满正能量的 “拟态环境”，担负起媒介的舆论引导功能，体现出应 有的社会责任感。