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浅谈民族声乐演员的艺术修养 　　我们要想让歌声打动人,震撼人的灵魂,就必须凭借着文化修养,让我们的歌声拥有内在的魅力,富有美丽的生命色彩,撞击人的心灵。民族声乐演唱者不但要有娴熟超人的技术作后盾,更重要的是吸取祖国悠久文化的营养,对音乐、对社会、对生活有着自己独到的思考、体验和渴望,形成自己独特的性格,使自己成为一个具有内在精神的人。我们的文化积累越广博越深厚,声乐艺术的境界就越高,声乐的艺术世界就越宽阔,越新鲜多彩。 　　一、从音乐的自身属性中历练 　　中国民族音乐有悠久的历史传统,在四五千年前的原始氏族社会中,就产生了原始的歌舞和歌曲,到殷周奴隶主统治的时代,音乐文化已经相当发达。两千多年的封建社会中,音乐不断得到发展。在中国历史上曾经多次出现音乐文化繁荣昌盛的时代。中国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分,它反映出中华民族的伟大精神,体现了中华民族的情感、意志、力量、幻想和追求。要想成为出色的民族声乐演唱者,必须深刻理解中国民族音乐的历史与内涵。 　　首先应该多欣赏已有的音像资料。民族音乐欣赏的过程就是一个对音乐的感悟过程,包括音乐情感感悟、音乐形象感悟、音乐风格感悟、音乐要素感悟等。通过对作品的节奏、旋律、力度、速度、音色、和声、曲式等要素的分析,来提高音乐的鉴赏能力。在欣赏音乐的过程中,也可以结合自己的生活经历展开丰富的想象,使自己能深刻地体验到歌曲所要表达的感情,从而能正确地领会歌词内容。同时,还要注意对音乐作品的创作背景、表现内容以及主旋律与主题的分析。这样有助于自己更好地去理解音乐,加深对音乐作品的印象,使自己能够真正融入到作品之中。 　　其次,要具有一定的歌唱能力。要通过平时勤奋刻苦的练习,使自己具备一定的演唱实力。中国古曲、中国民歌、中国艺术歌曲、中国创作歌曲和中国歌剧作品,这些对于一名从事中国民族声乐的演唱者来说,都是必须掌握的。在演唱不同类型、不同风格的作品时,不仅要注意作品的背景、内容、风格和语言,同时还要有一定的音乐作品分析能力、较好的钢琴演奏水平以及良好的文学修养来作基础。 　　二、从文学作品的阅读中汲取 　　由于文学在中国文化中压倒性的地位,中国民族音乐在优美与意境上成就颇高。中国古代音乐与文学的关系是非常密切的。由于音乐的易逝,我们现在只有在各种文献典籍中去凭吊中国古代音乐的优美。 　　民族声乐演唱者的演唱水平是与其艺术修养水平分不开的,是其综合素质的具体体现。演唱好一首民族声乐作品,只有深入地分析其内涵,理解了歌词的内容,才能把作品表现得恰到好处。例如对古诗词歌曲的演唱,如果不了解古诗词的含义,肯定是唱不好的。中国歌曲、歌剧中可能涉及的体裁起码有诗、词、剧本、小说、散曲、时调等。拿现已知的著名声乐作品来讲,已涉及有古诗数十首,蔡文姬的《胡笳十八拍》、唐诗、宋词诸多作家、元代及明清的诗词作者,以及近现代的李叔同、徐志摩、田汉等作家。歌唱与文学是紧密联系在一起的,歌词的文学性甚至在很大程度上决定着歌曲的艺术性,而对歌唱中文学性的认识也同样反映出一个演唱者的文化水平和审美能力。如果没有一定的文学知识,像《苏武牧羊》、《蓬蓬花》、《兰花花》等歌曲,就可能出现内容理解上的难度。歌曲或声乐作品是文学艺术和声乐艺术的二合体,声乐作品大都以思想深刻、内涵丰富、文学性强、艺术性高的诗词或歌曲音乐创作的文学为基础,形成了声乐作品的文学性和文学特征。所以,文学修养对声乐艺术的实践者来说,是至关重要的。如果我们不能认识这一点,并身体力行地去提高文化修养,那我们就会变得苍白无力、单薄乏味,在博大的声乐艺术的瀚海中只能停留在表面或不深的层面而显得华而不实,或心有余而力不足。 　　三、从其他艺术门类中补充 　　民族声乐艺术的价值绝不是仅仅只是提高民族整体的音乐素质,而是能弘扬优秀的民族文化。这种强大的审美功效一方面来自音乐本身的审美魅力,而另一方面还应借助于音乐与姊妹艺术、与其他学科的有机联系和融合,恰当地发挥综合艺术的作用。 　　国画与声乐有着密不可分的关联。著名民歌表演艺术家郭兰英就很喜欢绘画,她画的兰花能使人联想到她的表演艺术,给人以深刻的印象。因此,我们从事民族声乐的演唱者也应从美术中吸取宝贵的营养,丰富自己的艺术修养。 　　民族舞蹈是运用肢体语言培养演唱者的节奏感,学习民族舞蹈可以加深对音乐形象的理解。我国是个多民族的国家,民族民间舞蹈绚丽多姿。在学习实践中,民族声乐演唱者可根据歌曲的风格,配以简单易学的各民族舞蹈动作,使自己在愉快的舞蹈、律动中了解各民族的风格特点,从而培养自己热爱祖国的思想感情。 　　在民族声乐姊妹艺术门类中还有民族戏曲,如京剧的唱、念、做、打特点;越剧的优美清丽;豫剧的高亢花腔;昆曲的典雅古朴等等,了解说唱、戏曲音乐的风格特征以及它们所形成的历史文化背景,可以