评剧表演艺木的审美特征.docVIP

评剧表演艺木的审美特征 　　内容摘要：评剧是我国戏曲中的一个重要剧种，评剧的表演艺术是整个评剧艺术的中心与支撑。从美学高度上研究评剧的表演艺术，有助于评剧表演艺术与整个评剧艺术美学品位的提升。本文以综合化、风格化、流派化为三大视角，对评剧表演艺术的特征进行了系统化的论述。 　　关键词：评剧　表演　审美　特征　综合　风格　流派 　　评剧是我国戏曲中的一个重要剧种，评剧表演艺术又是整个评剧艺术的中心语支撑。从美学高度与视角来研究探讨评剧表演艺术的审美特征，对于评剧表演艺术与整个评剧艺术美学品位的提升与美学底蕴的丰富，均具有理性思辨与艺术实践的双重参照价值。为此，本文就此发表几点拙见，以作引玉之砖。 　　一、综合化 　　评剧表演艺术的第一大审美特征，是综合化。 　　评剧表演艺术同所有戏曲的表演艺术一样，都是一项全方位、系列化、深层次、高水准的复杂系统工程，综合化是其最为明显的审美特征。 　　这种综合化，又具体体现在以下几大层面： 　　其一是行当齐全。评剧表演艺术以不同行当的不同特点为主要特征，例如生、旦、净、丑四大行当，就各自有着不同的表演特点。 　　其二是唱腔丰富。评剧唱腔，各个行当的唱腔均十分丰富，即以板腔体为主，通过板式变化形成丰富多彩、综合化的格局，其中主要有慢板、快板、流水板、散板、摇板、垛板等等。 　　其三是手段多样。评剧表演的艺术手段，以“四功”(唱、做、念、打)与“五法”(手、眼、身、法、步)的多样性构成鲜明的综合化审美特征。 　　由此可见，综合化是评剧表演艺术的审美特征之一。 　　二、风格化 　　评剧表演艺术的第二大审美特征，是风格化。 　　风格是艺术风格的简称，它是“作家、艺术家在创作中所表现出来的艺术特色和创作个性。具有主客观两个方面的内容。”(《辞海》缩印本)主观方面，离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历、修养和艺术追求，“艺术家从艺术体验到艺术构思，指导艺术传达和表现，始终具有独特的审美体验、构思方式和表现角度。从而形成自己的艺术风格。”(彭吉象：《艺术学概论》)客观方面，离不开艺术作品的体裁、样式、语言等要素，并受时代、民族、地域、文化诸多元素的影响与制约。因此总的说来，“艺术风格是艺术家在创作中所表现出来的独特的创作个性，它来源于艺术家主观方面的独特性，同时又凝聚着文化特点、时代精神、民族特性等多方面的客观社会因素。”(同上)它也是艺术成熟的重要标志之一。 　　评剧表演艺术的风格化，主要体现在以下几个层面： 　　其一是剧种风格。评剧产生于河北民间，以通俗化、民间化、草根化为主要特征，素有“三小(小旦、小生、小丑)戏”著称于世。因此其表演艺术以平易、浅近、通俗风格见长，属于典型的“俗文化”范畴。 　　其二是民族风格。评剧作为我国重要的戏曲剧种之一，其表演艺术以民族风格为主，即以虚拟化、夸张化、程式化等构成的写意风格为主要审美特征。 　　其三是地域风格。地域风格是民族风格集合体中重要的组成部分，愈是地域的，愈是民族的，也愈是世界的。北京评剧表演艺术的大气丰厚、天津评剧表演艺术的清新俏丽、东北评剧表演艺术的粗犷火爆，都形成各自鲜明的地域风格。 　　其四是个人风格。个人风格更是评剧表演艺术的亮点与精华。以评剧旦行的表演艺术为例，白玉霜委婉深沉的表演艺术风格、新凤霞清新秀美的表演艺术风格，都充分彰显出个人风格的艺术魅力。 　　三、流派化 　　评剧表演艺术的第三大审美特征，是流派化。 　　流派化是整个戏曲表演艺术的一大重要审美特征之一，也是戏曲艺术达到高峰的重要标志之一。 　　所谓艺术流派，“是指中外艺术发展的一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家所形成的艺术派别。”(同上)评剧的流派也同所有的戏曲流派一样，均以流派创始人的姓氏命名，并有代表剧目、风格特点、传承人。例如“白(玉霜)派”、“新(凤霞)派”、“马(泰)派”、“魏(荣元)派”等等。 　　责任编辑　李红梅 3