关于乐理知识.doc

【摘要】：在现代音乐教育中实践中，视唱练耳是一个多学科结合，知识结构相互渗透的音乐基础理论学科，而音准在视唱练耳教学中是一个永恒的课题。一方面，音准是音的变准高度，就是歌唱和乐器演奏中所发的音高与一定律制的音高的相符性。另一方面，音准只能依靠听觉器官不断的认识，不断的感受才能掌握。由于学生入学前的音乐基础薄弱的影响，也有教师的教学方法问题，教育者和学习者的学习心理等问题。为此，有必要提高视唱练耳教学中的音准。 通过对音级、音阶，音程、节奏与旋律的练习来达到加强视唱练习，奠定良好基础的目的;通过培养敏锐的音高听觉与发挥音乐听觉，建立良好的音乐感受；发展音乐记忆力，掌握良好的声乐技能，培养良好调性、调式，掌握扎实的音乐理论知识，同时提高教师素质与增强学生主体意识，实施多元文化教育等方面提高音准。 【关键词】：视唱练耳 音准 听觉 记忆 引言 视唱练耳是一门基础理论学科，兼具理论性与技术性之特点，人们逐步认识到视唱练耳对于音乐专业的重要性，因而越来越重视对此课程的建设，并将它列为音乐教育的基础必修课程，是训练学生听、辨、记忆能力的音乐基础课程，是学生学习音乐，打开听觉能力大门的必修课，也是从事音乐表演、音乐创作、音乐教育等工作者或音乐学习者的必修课。 音高、节奏是音乐作品的灵魂，能否准确地再现音乐作品塑造其生动的音乐形象，音准是关键。如何科学地训练，把握好音准？在教学中如何有的放矢，有针对性的加以控制？该文对音准为题进行分析与探讨，期待能探究出一个比较清晰和具体的音准概念，加强视唱练耳音准训练的针对性，进而提高教学水平与效果，怎强音乐感染力。 提高音准途径 一、加强视唱练习，奠定良好音准基础 准确地、富有乐感地唱一定要求开口唱，多唱则善听，多听则多唱，唱是内心听觉的一种体现。视唱时应注意节奏、音高、速度、力度、分句的正确及吐字的清晰，养成在视唱时倾听自己声音的习惯，学会在自己听觉的控制下进行视唱。 音级练习：在视唱教学中要达到唱准基本音级的目的，要通过耳朵来准确捕捉钢琴提供的音高，传输到大脑，并存储，记忆，再通过唱的形式表达出来。按照一定关系连接在一定许多音，组成一个体系，并以一个音为中心，这个体系称之为调式。在练习基本音级时，首先要准确，牢固的掌握一、三、五级音，在时要注意音的平稳感，使这三个音形成一个稳定的框架。 音阶练习：音阶练习是一种最佳的音乐练习形式，因为它将手指的灵活和双手的协调练习与速度，力度和耐力的培养结合在一起，此外，还能从中得到宝贵的练耳锻炼与节奏训练，要有正确的有规律的练习，就能自然而然的得到所有这些收获，以下方法可以帮助你保持正确的练习：1、每天练习一个小时，那么你应该花十到十五分钟来练习音阶，按这个比率根据你每天练习的总时间相应增加或减少音阶练习时间。；2、弹奏每个音阶练习时要将它唱出来，有助于提高耳朵与手的协调性；3、一开始练音阶，不要追求速度要注重音质和弹奏方法。 音程练习：音程的听觉训练是视唱练耳教学的重中之重。1、由小到大，由近及远依次进行音程训练，训练最好从二度开始，依次到三、四、五、六、七、八度。二度音程是最小的音程，结构简单，较容易掌握，运用多种方法，进行旋律音程的构唱训练，，例如构唱指定音程的两音之间的音高距离，要唱准各类旋律音程，关键在于掌握各类音程两音之间的音高趋势，唱、背熟悉的音调，帮助学生记忆各类旋律音程的音调特点与音响色彩。 节奏练习：节奏是音乐的脉搏，任何一首曲子都离不开节奏，就像人的生命一样。节奏训练并非仅仅是乐理老师的问题，钢琴老师时时刻刻也得对学生强调节奏问题，在初级阶段首先要数拍子，要求学生弹的准确。节奏把音乐的进行分成有规律的长音和短音或强音和弱音之交替，从而形成一种律动，使音富有弹性。1、通过模仿的方法感知节奏；2、通过打拍的方法认识节奏。在掌握了一定的节奏基础和记忆方法之后，先从简单的节奏型组合开始练习，逐渐增加节奏型的难度和节奏型组合的长度，由单一型向综合型过渡，并在训练中做到认、听、读、写，强化大脑对节奏的记忆，坚持由浅入深、循序渐进的原则 旋律练习：在旋律视唱中，除了要按照乐谱所要求的速度、音准，节奏以及各种力度表情记号来视唱以外，还要注意连线对音乐乐句的细致划分，并注意随着旋律的自然起伏把音乐的内涵表达出来，使音乐进行达到最高点，从而渲染出音乐的最高潮，而且会达到较富有感性的效果。我们在训练学生视唱时，对于所选择的世界经典音乐片段和不同地区的民族民间音乐，一定要要求学生熟练地背唱，让学生通过多种技能的操作更好地理解和掌握其结果，属性及应用，逐步培养良好的音乐听觉与审美能力，同时，背唱对听觉能力的提高也将起到极大的帮助作用。 二、教学多元化，以兴趣提高技能训练的有效性，通过丰富多彩的教学形式来提高学生对音程技能训练的兴趣，有了兴趣，也有了学习的动