浅谈表演中自我及角色融合.doc

浅谈表演中自我及角色融合 　　【摘 要】斯坦尼在角色和自我的关系中提出：“角色的一切情感、感觉、念头都应该成为演员本人活生生的、跳动着的情感、感?X和念头。他应该以自己本人心灵的一部分来创造角色的精神生活，并以本人活生生的身体把它体现出来。”角色扮演是表演艺术的本质，所有戏剧艺术的表现因素都是为角色扮演而服务的。因此，每个演员都要正确而明晰地认知自我和角色的融合关系，并深刻体会到角色的性格、内心情感以及所处的环境和时代，这样才能塑造出精致、逼真的舞台形象 【关键词】演员自我；角色塑造；角色性格；体验 中图分类号：J804 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）07-0050-01 一、表演中演员与角色的对立统一 表演艺术的核心就是解决演员与角色之间的矛盾统一，促进演员自我与角色的融合，使演员赋予角色生命，让角色“活”起来，使他们立在舞台和荧幕上，成为可视的形象。所以，演员在创作中占主导地位，演员自身的生活品质、精神素养都对角色创造具有重要的作用 表演艺术的创作目的和任务，使演员在进行角色创作时要按照剧本里规定的人物形象，在导演的指导下进行二度创作，塑造一个与自己不一样的，富有鲜明性格色彩的人物形象。而这个人物是剧作家虚拟的，不真实的存在，演员在演出时又要将其当作真实存在的人物来演，这就体现了两者之间的矛盾。演员既要发挥想象力来创作角色，又要受角色形象、性格的约束。演员既不能“我演我”，又不能完全照搬已有角色，要将二者融为一体，解决两个自我间的矛盾 二、演员自我与角色的和谐统一 在表演艺术创作中，演员自身与演员所扮演的角色这两个“自我”要合二为一，这是演员在演出时所具有的一种独特的心理状态。不仅要扮演角色，化身为角色，又要时刻监督着自己从自我情感出发，这就要求演员与角色之间要保持平衡，要把握好角色的性格、情感，让自我融入角色并带动角色完成艺术表演。在一切表演创作中，都要掌握好“角色中的自我、自我中的角色”二者的辩证统一 表演的奥秘在于自我与角色的和谐统一。演员作为创作的工具和材料，再加上自身是创作者，所以自身与角色的融合在前期是有难度的，这就要求演员通过自己对角色的把握，从“我演我”向“我演他”过渡，从而更好地向观众诠释角色 三、观察体验生活是自我与角色相融合的有效途径 演员塑造人物不能仅限于想象，还要从生活中去领悟去体验，这样才能积累创作元素。最能直接从生活中找到灵感的就是表演艺术，因为它是根据生活中实实在在的人、事再加上艺术加工而完成的艺术作品。通俗地讲，表演艺术是最接地气的，虽然每个人物角色不尽相同，但相同职业、相似生活经历的人物身上一定有一些特定的相似点，所以演员要在生活中注意观察寻找符合人物角色的生活形象，以便于更好地理解和演绎人物 最感人的故事往往都蕴藏在最平凡的生活中。母亲的唠叨、父亲的严厉、情侣的争执、朋友的矛盾……这些在我们看来司空见惯、最不起眼的，却也是最真实、最能帮助演员进入角色的。只有最真实的人物和生活才能引起观众的共鸣，激起演员的创作热情。初学表演时，老师会要求我们到人群集中的地方，如车站、码头、机场、自由市场、大型商场、医院等地方去观察和体验生活，甚至有很多影视剧演员在演绎与自身气质差距较大的角色时也会去亲身体验一番，而不是凭空想象，胡编杜撰。我所说的凭空想象不是指对现实生活完全不做延伸，而是我们必须展开的是艺术想象，对生活进行摘选、提炼、加工，把生活的现实转换成艺术的现实，使其更具艺术魅力，并且这其中还应加入演员的构思，使角色在剧本中拥有独特的性格、真实的生活以及细腻的情感和完整的细节。艺术源于生活又高于生活。在舞台表演中，演员除了要具备扎实的基本功和高超的表演技巧外，还要有丰富的生活阅历和深厚的文化积累。在此基础上塑造出的艺术形象，方能吸引观众目光，受到大家的喜爱 四、演员主观上推动自我与角色的融合 演员主观上的作用，体现在角色构思的过程中，主要表现在对原始材料的安排选择、取舍和渲染上。这些都脱离不了演员的主观态度，是演员在进行角色设想时所产生的角色假设，也可以说是对角色的设计。但处理得好与坏、处理得巧妙不巧妙，却和演员的文艺观、世界观以及其对生活的态度、对艺术的解读有着密切联系。同时，它又和演员对角色的理解以及想要通过角色来表达什么样的生活含义和哲理有密不可分的关系。演员在构思一个角色时应十分重视一个问题，就是如何正确、恰当、具有强烈感情色彩地选择、取舍、安排、强调、渲染，这绝不可掉以轻心。因此，作为演员要同步提高自己的总体素养，为自我与角色的融合发挥主观上的作用，从而创造一个真实鲜明的人物形象 参考文献： [1]修.表演技巧[M].北京：中国戏剧出版社，2003. [2]郑君里.角色的诞生[M].