爵士乐论文.docx

突破传统的先驱者——比波普爵士乐的兴起与其先锋比波普爵士乐的简介比波普，亦称Bop。一种激进的爵士乐风格，可看作是现代爵士乐的前身。出现于20 世纪40 年代中期。比波普和摇摆乐最主要的区别是比波普演奏者参与即兴演奏，经常在第一个主题演奏之后就抛弃旋律，强调自由．富于冒险性．演奏速度非常快。又由于这种音乐风格的激进性，使其在出现不久之后就脱离了喜爱爵士乐和舞曲音乐的广大听众，虽大大提高了音乐的艺术性，但同时也削弱了商业价值。比波普诞生历史比波普（bebop）这个词据说来自新一代爵士乐手模仿一些歌手而发出的乐声，也有干脆叫bop或rebop的。1941年初，纽约明顿俱乐部以及门罗俱乐部简直成了现代爵士诞生的温床。明顿俱乐部看上去破破烂烂，屋子也不大，提供的食物却价廉物美，但更重要的是这里能充分发挥每一位乐手的个性，许多乐手慕名来到台上即兴表演。那些积蓄了能量的年轻乐手急于向老一代乐手发起挑战，他们表面上傲慢无比，骨子里带着几分受压制的仇恨，于是这里又是一个到处散布不和谐音的战场。人们看到那些陌生的面孔拼命加快速度，不断地演奏出高难度的和音，在喝彩声与掌声中背对观众演奏，完了也不转身打招呼，而径直走下台去。虽然在紧接着的几年时间里比波普音乐家个个身怀绝技，但在当时并没有得到公正的待遇，45年到47年，最佳萨克斯与最佳小号演奏家的头衔分别被johnnyhodges、cootie williams以及有点老态龙钟的louisarmstrong夺了去。大概走在时代时代前列的东西往往要过个五年、八年的时间才会真正显露它的影响力，可能再过若干年就会变得不怎么超前了。比波普爵士便是这样，它的威力终于在所有年轻萨克斯手争相模仿charlie parker时得到了证明。比波普的创立者们介绍及其成就在比波普的诞生历史上，三位令人无法拒绝的代表人物：charlie parker，dizzy gillespie，thelonious monk。charlie parker一生是一部令人大惑不解的传奇小说.charlie parker音乐里除了奔腾不息的激情外,那些利用布鲁斯元素而进行的抒情而动人的中音萨克斯吹奏格外引人注目,令人联想这是一个感情过于丰富的人,有时候干脆放弃控制自己的情绪,这个同样有老式浪漫情结的人走进音乐就习惯于让自己醉倒.Charlie Parker的吹奏技巧无与伦比，无论在小编制当中的引领乐句转折，或是在堪萨斯市Big Band俱乐部里光芒四射的独奏桥段，不管Parker再怎么吸毒、饮酒狂欢、放纵声色，只要他含起萨克斯风吹口，吹奏出的每一段旋律都是空前绝后般地惊才绝豔。与小号手Dizzy Gillespie并肩齐步飙奏时，节奏速度彷佛达到非人的「魔鬼」境界。dizzy给人留下深刻印象的有这两大特征:吹小号时违背常规地鼓起大大的腮帮,还有他的小号居然弯曲成90直角.dizzy的原名是john birksgillespie,外号dizzy(晕眩)来自早年他在乐队里的逗趣.他最初的崇拜偶像是小号手royeldridge,知道有一天他与roy同台比试技艺,他的偶像情结才算彻底解除,verve公司出版的roy and diz记录了他们之间的不分高下.此外,bird and diz diz and gets(与stan gets合作)都是他的经典.大概thelonious monk是三人中最令人费解的,他几乎可以被称为艺术家中的艺术家.艰涩,生僻,高深是别人首先找到形容他的词汇,monk骨子里的嘲讽与逍遥极为有机的结合在一起,他的行为比其他人更不可思议,经常在夜里戴着墨镜,演奏时倾下身子象是在倾听自己.记得一位友人看到一张名为standards的唱片封套爱不释手,monk耸着肩,两眼神经质地盯着一个只有他自己明白的目标,于是那位朋友认定这是当代的萨蒂.比波普到现代爵士乐的演变以及比波普如何作为现代爵士乐的基础。.比波普的演奏手法直接地反映在所有日后的爵士乐手身上，接着所发展出来的硬式咆勃与酷派爵士，基本上仍是咆勃音乐以不同的演奏概念或更进阶的方式所诠释的结果，直至60年代调式音乐及自由爵士的出现，才再度大幅地改变了爵士音乐的声响。但是即使在较现代的爵士音乐家，举凡Mike Stern、Chris Potter、Joshua Redman等等的演奏中，咆勃音乐的句法仍然俯拾即是，成为通往现代爵士乐演奏家不可不会的学习历程。至今仍有许多音乐家发行向这些咆勃音乐大师，尤其是查利·帕克，的致敬专辑。如意大利裔萨克斯风手Stefano di Battista的Parkers Mood专辑、美国小号手Roy Hargrove亦同名为Parkers Mood的专辑、美国鼓手Roy Haynes的Birds of a Feather专辑，都是现代乐手向咆勃爵士