19世纪设计想对现代景观设计的影响.pptVIP

*; 19世纪下半叶至第二次世界大战期间的现代艺术的发展及对景观设计的影响 19世纪的绘画，巴黎美术学院代表官方的艺术并得到官方的支持，而率先起来反对学院派艺术的是19世纪60年代至80年代的以莫奈（Claude Monet 1840—1926）为代表的印象派艺术，其后是以塞尚（Paul Cezanne 1839—1906）、高更（ Paul Gauguin 1848—1903）和梵 . 高（Vincent van Gogh 1853—1890）为代表的后印象派。他们的活动中心在巴黎。;*; 从塞尚起，绘画中反写实、趋抽象的流派日益增多，画家们极力创新、探索新路，艺术界流派纷繁。19世纪的绘画生于雕塑。 罗丹19世纪后半叶在巴黎艺术舞台的出现，对推动现代雕塑的产生起到了杰出的作用，被认为是“现代雕塑之父”。 19世纪的探索为20世纪奠定了基础，艺术家的探索使古典或传统艺术逐渐解体。在相当短暂的历史时期内，艺术创作的主流发生了由具象到抽象的巨大转变。; 现代艺术的开端是马蒂斯(1869—1954）开创的野兽派。 野兽派形成于1905或1906年，是20世纪最早的现代艺术运动。 “野兽”用来形容这些画家的绘画，他们的作品中那令人惊愕的颜色，扭曲的形态明显地与自然界的形状不同。 野兽派追求更加主观和强烈的艺术表现，对西方现代艺术的发展产生了重要的影响。; 形式问题：在一个平的画面上，如何画出立体的自然世界。文艺复兴解决这个问题是采用透视法，而毕加索和布拉克用的是对比法。 对比法：画面中出现了多变的几何形体，出现了空间中多个视点所见的叠加，在二维中表达了三维或四维的效果。 ;*; 抽象艺术作为现代艺术的一个重要方面，在1910年前后被艺术家们所展现。抽象艺术以一种信念为基础，而不表现人们可以辨别到的现实世界的事物，抽象的形体和色彩也可以激起观赏者的反应。 ; 克利是一位对任何新奇事物都感兴趣的艺术家，他认为所有复杂的有机形态都是从简单的基本形态演变而来的，他的作品表达了人、动物、植物和景观的相互关系，生机勃勃。; 1917年，荷兰一些年轻的艺术家和建筑师组成了一个相对松散的造型艺术团体，取名风格派。成员包括蒙德里安、杜斯堡、欧德、里特维德等。 他们认为以往的设计形式已经过时，最好的艺术应该是基于几何形体的组合和构图，要在纯粹抽象的前提下，建立一种理性的、富于秩序和完全非个人的绘画、建筑和设计风格。 风格派有两个重要的设计思想影响到包括景观设计在内的设计领域，一是抽象的概念，二是用色彩和几何形组织构图与空间。;*; 用一些方形、三角形、圆形作为“新的象征符号”来创造绘画。 按照马列维奇的主张，艺术中最经济的是白底子上的黑方块或者黑底子上的白方块，即黑与白结合。 “简化是我们的表现，能量是我们的意识。这能量最终在绘画的白色沉默之中，在接近于零的内容之中表现出来。”这些对于景观设计特别是极简主义的景观有很大的影响。 ; 构成主义是一场抽象雕塑运动。 抽象艺术家们采用非传统的材料，如木材、金属、玻璃、塑料等加以焊接、粘贴组合，创造出立体性构成的雕塑作品，对以后的艺术家包括景观设计师在非传统性材料的使用上产生了很大的影响。 构成主义雕塑的探索代表了20世纪工业、科技向艺术渗透的趋向。; 20世纪初30年代，超现实主义在巴黎出现。许多超现实主义的画家被梦和潜意识的世界所吸引，常常作画描绘梦境。 1）以米罗为代表的有机超现实主义； 2）以达利为代表的自然主义的超现实主义。 从超现实主义中来的生物形态，这种形态可以运用到设计中，包括景观设计中，而没有意识形态的包袱。 ;*;门德尔松——表现主义 20世纪初在德国、奥地利首先产生了表现主义的建筑、绘画和音乐。 表现主义认为艺术的任务在于表现个人的主观感受和体验，创作的手法取决于艺术家主观表现的需要，程度不同地歪曲以自然为基础的形态，以此来产生对观赏者的视觉冲击。;*;*; 1917年，一些艺术家和设计师在荷兰创立风格派，主张净化了的美学，由横竖线条和原色红、黄、蓝及黑、白、灰色组织构图。;*;*; 从20世纪开始