人美版《美术》6年级上册3课——戏曲人物.doc

人美版《美术》6年级上册3课 戏曲人物 单位：管城回族区腾飞路小学 姓名：李小玲 课题：戏曲人物 课时：第一课时 执教教师: 李小玲 教学内容： 在了解有关京剧人物的脸谱、服饰的基础上，引导学生感受戏曲人物的造型细节美感，用自己喜欢的方式进行临摹、写生或创作。 教学目标 1.认知目标：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表达方法。 2.技能目标：学习水墨戏曲人物的表现方法。能利用国画媒材表现一幅京剧人物的作品。 3.情感目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感及对美术学习活动的兴趣。 教学重点: 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型表现。 教学难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。 教具学具准备：笔墨纸砚等。 教学过程： 一、导入新课 1、播放一段《说唱脸谱》，让学生感受京剧的魅力。 2、欣赏思考 A、 听到那些人物？ B、 在哪里见过他们？ 3、 板书课题《戏曲人物》 二、讲授新课 1、戏曲知识 A、我国著名戏曲种类： 京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏等50多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。 B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。 C、学生模仿动作，总结生、旦、净、丑特点 2、欣赏京剧人物形象 A、分别出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。 B、欣赏戏曲人物动作 3、欣赏艺术家作品 A、讲解国画人物与其他区别 B、讲解中锋与侧锋的运用，人物的神态和动作 三、学生实践 1、 作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。 2、 第一课时画草图，第二课时上色完成。 2、教师辅导学生作画。 四、总结评价 1、 展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。 2、 提出改进意见。 五、板书设计 戏曲人物 生行：老生、小生、武生 旦行：正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦 净行：正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。 丑行：文丑、武丑。 ? 课后反思 《戏曲人物》这一课是六年级上册的内容，是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计的课，通过欣赏、画脸谱、画戏剧人物的教学活动，使学生对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅力，使之对传统艺术文化有进一步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。在教学活动中，我主要通过欣赏、认识，引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态，拓展他们的学习空间。 本课教学通过画戏剧脸谱和画戏剧人物两个活动，使学生认识、了解和掌握戏剧脸谱和戏剧人物的基本表现方法及步骤，画出自己了解、熟悉的戏剧脸谱和戏剧人物。在题材内容上主要体现了我国传戏曲人物的化妆、服饰和动态形象，原教材对表现方法并没有限定，可以是线条刻画、色彩涂画、也可以是水墨表现，而我在教学中选用了装饰画这一形式，一是环境条件和工具得限制；二是引导学生把现代和传统的艺术结合在一起表现出来。在高年级的美术教学中，学生的绘画表现已经逐步脱离低年级的意象期，他们更希望像成人一样作画，所以教学中应多注重技法和知识性，融欣赏与技能训练为一体。 这节课的教学环节的设计上是：欣赏了解——分析回顾——尝试应用——示范概括——创作表现——评价鼓励。 首先通过一段音乐的欣赏让学生从视听上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。 接着，在分析回顾的环节中，以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。 在对绘画步骤的示范中，通过对比分析，让学生不仅掌握绘画人物的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的流畅、变化，上色时的干、湿控制等。最后在通过一组画家和学生的作品，让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。 总的来说，这一课的教学流程，是从学生的兴趣出发，经探究理解之后进入想象和创作的过程，符合学生的认识和创作过程。学生琳琅满目的作品也体现了他们充满想象力的创造！ 当然这一课的教学中也有不足之处，比如自己讲的太多,还有就是对学生主动积极性的培养不够。