音乐原理及鉴赏.doc

传统实用乐理 目 录 第一章 音的基础知识 第一节 音 3 第二节 乐音体系 4 第三节 音组 6 第四节 音律 标准音 7 第五节 等音 10 第六节 半音和全音的种类 11 第七节 音域 音区 12 练习一 12 第二章 记谱法 第一节 记谱法 15 第二节 音符 休止符 15 第三节 五线 谱号 谱表 五线谱 17 第四节 增加音值的记号 21 第五节 连谱号 大谱表 总谱 23 第六节 简谱 26 节第七 调 28 节第八 升降号 译谱 读谱法 35 练习二 38 第三章 节奏 节第一 音乐的力度 42 节第二 逻辑力度 节拍 43 节第三 拍子和拍号 47 节第四 节奏 基本节奏划分 切分 50 节第五 各种节奏 53 节第六 音值组合法 55 节第七 节奏划分的特殊形式 58 节第八 音乐的速度 60 节第九 板眼 63 练习三 66 第四章 音程 第一节 音程 旋律音程 和声音程 第二节 音程的名称 第三节 音程的扩展和压缩 5 第四节 自然音程和变化音程 第五节 单音程和复音程 节第六 音程的转位 节第七 等音程 节第八 协和音程与不协和音程 节第九 识别和构成音程 练习四 第五章 和弦 第一节 和弦 第二节 原位三和弦 第三节 原位七和弦 节第四 转位三和弦 节第五 转位七和弦 节第六 识别和构成和弦 节第七 等和弦 节第八 四部和声及和弦排列 练习五 第六章 音色 节第一 音色的形成 节第二 音程的音色 节第三 和弦的音色 节第四 音色及其它 练习六 第七章 自然调式 节第一 调式 节第二 调 调性 节第三 特种自然调式体系 节第四 五声调式体系 节第五 大小调调式体系 节第六 大小调调式音级的特性 练习七 第八章 调式变音 节第一 辅助音和经过音 节第二 偏音 节第三 变化音 节第四 变化调式 节第五 识别和构成调式 6 节第六 半音阶和全音阶 练习八 第九章 调式音程 节第一 自然音程 节第二 变化音程 节第三 识别和构成调式音程 节第四 稳定音程和不稳定音程 不稳定音程的解决 练习九 第十章 调式和弦 节第一 自然调式中的和弦 节第二 变化调式中的和弦 节第三 识别和构成调式和弦 节第四 一些调式和弦的解决 练习十 第十一章 转调和移调 节第一 近关系调和远关系调 节第二 转调 节第三 交替调式 节第四 移调 练习十一 第十二章 装饰音和各种记号 节第一 装饰音 节第二 演奏法的记号 节第三 记谱法的记号 节第四 其它记号 练习十二 第十三章 关于旋律的一般知识 节第一 旋律 节第二 旋律发展的方法 节第三 旋律进行的方向 节第四 旋律的分段 节第五 乐曲的基本形式 练习十三 结 语 后 记 绪 论 乐理,顾名思义,就是关于音乐的理论.但乐理应该是音乐理论中的哪些具体内容呢 这就要从音乐的定义中去找答案了.什么是音乐 音乐应该是通过有组织的音所塑造的听 觉形象来表达创作者的思想感情,反映社会现实生活,使欣赏者在得到美的享受的同时也 潜移默化地受到熏陶的一种艺术.由于音乐是艺术的一种,所以它作为艺术在其所起的作 用和所得到的效果等方面应该和其它艺术形式是一样的.这一方面的内容,由音乐欣赏, 音乐美学和音乐评论等学科去研究.音乐艺术和其它艺术形式所不同的只是使用的材料和 构成艺术作品的种类.在这里,用什么来组织音和如何塑造听觉形象就是音乐理论所研究 的两个重要方面.其中,后者由和声,复调,曲式,乐器法和作曲法等学科所考虑.而前 者由于所包含的内容是其它一切音乐理论的基础,所以有人就直接把它叫做《音乐理论基 础》;也有人称之为《音乐基本理论》;还有人简称为《基本乐理》.而公认把《乐理》作 为这一门学科的专用名词. 不同的国家和民族有不同的社会环境和不同的文化背景,因而也就应该有不同的音乐 实践和不同的音乐理论.从表面上看,中国音乐也有五声七音十二律,也有类似西方节拍 中2/4和4/4的一板一眼和一板三眼等,但在中华民族传统哲学思想的氛围中形成的中国 音乐则和西方音乐有着本质的不同.中国音乐理论遵循的是音无定高,拍无定值,谱无 定法;演奏(或演唱——下同)者应根据自己对音乐的理解去塑造音乐形象,简而言之, 是一个开放的音乐体系;而西方的音乐理论——尤其是乐理——则讲究的是音高和音值 是构成旋律的基本要素,必须按谱演奏.任何改变音高或音值的做法必将改变音乐形象, 是一个封闭的音乐体系.二者是截然不同的两回事,因此也就各有其特点:中国音乐尊重 演奏者的第二次创作,因为他促进了音乐的发展;而西方音