艺术作品鉴赏 - 现代艺术2.ppt

黑人时期 黑人时期 1907－1909，或者说是立体主义的时期 在1906年末，毕加索从事一件有重大意义的作品的创作，这件作品是他的经验总结，并且标志着他未来的活动朝现代派方向发展的开端。这部作品就是《亚威农的姑娘》。这位西班牙画家的着眼点，不像野兽派那样放在色彩上，而是放在形体上，他采用灵活多变且层层分解的、雄浑有力的、宽广而有概括性的平面造型的手法，把形体的结构随心所欲地组合起来。这些平面甚至发展到超越单个的物象，囊括周围的全部空间。这时我们还没有达到完全理性地控制物体，但是，毕加索的画已经导致我们必须走上这一道路。到1909年，毕加索才确立了真正崭新的绘画语言，这语言是从事物的内涵去认识和解析，而不再只是从事物的视觉表象来描绘事物的形象了。 毕加索把自己关起来吸收了西班牙古老的民间雕塑非洲古老的图腾等多种元素的野性，绘制上百张作品。力图击败马蒂斯成为最前卫的画家。 这幅画对艺术界的冲击相当大， 展出时，蒙马特的艺术家们都以为他发疯了。马蒂斯说那是一种“煽动”，也有人说这是一种“自杀”。有人感到困惑不解，有人怒不可遏。布拉克这位受到塞尚影响的画家也甚为惊讶，然而他知道另一种艺术的形式已经诞生了。 这种新创造的造型原理，成为立体派及以后的现代绘画所追求的对象。《亚威农少女》不仅是毕加索一生的转折点，也是艺术史上的巨大突破。要是没有这幅画，立体主义也许不会诞生。所以人们称呼它为现代艺术发展的里程碑。 《亚威农少女》 《亚威农少女》草图 《沉睡的女人》 立体主义 毕加索创立了立体主义。这个时期的观点是：不要去描绘客观物体的外表形态，而是把客观物体引入绘画，从而将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形态综合起来。 按照传统的透视法，只有一个固定的感觉，多重透视的画法是不允许的。毕加索开创的这种立体主义的造型方法，就是要通过画面同时表现人（有脸有背）的所有部分，而不是象传统画法那样以一个固定视点去表现形象。 从分析立体主义——综合立体主义。 立体主义 《三个音乐家》 要求有丰富的意境、优美的构图，元素间对应的完整。 其中有很多是从文艺复兴时期作品获得创作的灵感 毕加索的新古典主义绘画虽然描绘了三维空间的立体结构， 但与传统的古典主义绘画相比，其韵味迥异其趣， 那巨大的结构和人体造型等无不表现画家对其中线、面与 体积的相互关系， 以及其形成的空间的关注； 用似乎洪荒偶人的笨拙粗稚（《海滩上奔跑的妇人》、 《熟睡的农民》、《坐着的裸女》） 大大否定了以往古典派的比例法和印象派的自然法。 事实上，毕加索的新古典主义绘画并非与立体主义相对抗， 而是一种对立体主义的纯然净化，是在重新研究其本质构成上进行的旁支探索。 《海滩上奔跑的妇人》 《熟睡的农民》 《坐着的裸女》 超现实主义 超现实主义时期及抽象主义时期　　毕加索步入了他生命中最神秘的“超现实主”探索， 当撕裂的造型《格尔尼卡》、深邃和凶残《女主角》代替了以往的忧郁 或是怪诞的时候，毕加索的 生活也陷入了一个个的旋涡。他开始以放荡 不羁的个人形象展现在公众面前。女人们在这个狂暴、贪婪的男人身上 渴望着分享他的艺术灵感与名气，但她们得到的却 只是虚无而残酷的现 实；相对感情而言，毕加索更看重她们的身体，为了使她们在使他娱兴 之余成为他听话的创作工具《哭泣的女人》、《自我陶醉的女人》， 他 甚至使用了许多令人瞠目的低级手段。在超现实主义时期里，毕加索的 人物外形柔和，当然是毕加索式的柔和，线条却又梗又硬，具有希腊式 面孔的女人，在他的笔下变成了正面和侧面的缝合体。 《哭泣的女人 》 《自我陶醉的女人》 艺术作品鉴赏 现代艺术（毕加索篇） 现代艺术（毕加索篇） 全名：巴勃罗·鲁伊斯·毕加索 出生地：西班牙马拉加 领????域：绘画、雕塑、版画、陶瓷、舞美 职????业：画家、剧作家、诗人、雕塑家 出生日期：1881年10月25日 逝世日期：1973年4月8日 毕加索简介 毕加索是一位真正的天才。20世纪正是属于毕加索的世纪。 他在这个多变的世纪之始从西班牙来到当时的世界艺术之都巴黎，开始他一生辉煌艺术的发现之旅。在20世纪，没有一位艺术家能像毕加索一样，画风多变而人尽皆知。毕加索的盛名，不仅因他成名甚早和《亚威农的少女》、《格尔尼卡》等传世杰作，更因他丰沛的创造力和多姿多彩的生活，他留下了大量多层面的艺术作品。在绘画、素描之外，也包括雕刻、陶器、版画、舞台服装等造型表现。在毕加索1973年过世之后，世界各大美术馆不断推出有关他的各类不同性质的回顾展，有关毕加索的话题不断，而且常常带有新的论点，仿佛他还活在人间。 毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。 30岁以后毕加索进入一