设计中的设计ppt.ppt

读《设计中的设计》有感 ? 正如他所倡导的，“创意并不是要让人惊异它崭新的形式和素材，而应该让人惊异于它居然来自看似平凡的日常生活。”基于这样朴素却实用的观点，便有了那令人印象深刻的妇幼医院棉布标识——干净的白色棉布，无论是从色彩还是质感上，都让人有了不同以往的温暖感受。书中的一张照片里，一个刚被洗过的棉布标识晒在阳光下，那温暖的白色竟让我觉得很感动。先将日常的事物陌生化，再重新进行设计——这种贴近生活、以生活的文化积累为素材的创新在这个纷乱的信息时代显然是十分可贵的，也必将有利于大众的审美意识提高。   读《设计中的设计》有感 ?   我认为这本书还是能在“什么是设计”方面给人带来一些启发。“再设计”要考虑的问题就是用最简洁的方式去达到美感和功用的目的，同时还能体现人性的考虑，自然的考虑。像是成人纸尿裤的设计，其实主要考虑的就是如何减轻使用这种产品的人可能产生的羞耻感；而火柴的设计，充分体现了对大自然的尊重，人与大自然的关系。想想，要从树林中将这些小树枝捡回来，是多么充满感情和欣赏的一件事，绝不是将木材生生劈开那样的无情。 读《设计中的设计》有感 ?   小树枝的自然形状也比直的木材更有美感。前提也是人们确实使用火柴的机会少了，连使用火柴这件事都成了一件亲切的事。 设计师也设计了小树枝燃烧这件事所能带来的感受。同样，方形卷手纸也是这个意思：设计师设计了人们使用卷手纸时候的感受，他们的手感、听到的声音，他们谑漳墒种绞焙虻母惺?我虽不懂设计，但隐隐觉得，这个最核心的部分，其实反到靠的是common sense，不是要在工艺美院学习的技术层面的东西。 读《设计中的设计》有感 ?   所以说，增加感悟力，在理解物性和行业技巧之前就充分理解人性，这是设计师最首要的，跟诗人、小说家、导演，一样。 书中还有一段提到了中国。中国这么大的一个邻国经济正在崛起，对日本来说，仿佛是临街开了一个特别大而热闹的超级市场，日本是有所感觉的。不过，原岩哉说，日本不应因为中国的经济腾飞就丧失理智、蠢蠢欲动。 读《设计中的设计》有感 ?   因为，中国是处于青春期，而日本已经过了青春期，必须清楚，幸福感并不完全取决于经济的发展，日本必须清楚什么是日本需要和适合的，否则日本就会变成一个无趣的国家。 世界进入“水瓶座时代”，人们都在寻求着自由表达个人意志的途径，设计当然是有效的途径之一。于是我们看到了各种各样的风格流派，但判断标准除了个人喜好之外，一定会包含社会的因素。 读《设计中的设计》有感 ?   原研哉这样看似平凡的设计，恰恰包含着这个嘈杂时代所需要的崇尚自然、回归宁静的精神。MUJI品牌中所体现出的环保意识和寓深刻于简单的理念，也和当今为人们所提倡的LOHAS生活理念是吻合的。 很多人和书都在提醒着我们，在这样一个物欲横流的商业社会，人应当保持一种纯净的心境。原研哉的实践告诉我们，设计也是一样，虽然常常不可避免地与商业相关，却不能成为市场利润的奴隶。只有这样，设计才能积极地影响社会和人们的生活，设计中的设计才不会失去它原本的意义。 * * * * * * * * * * DESIGNING DESIGN 设 计中的设计|原研哉 原研哉（Kenyahara），日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，无印良品艺术总监。 建筑学出身从事着平面设计工作的原研哉以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”。《设计中的设计》这本书并不是一本讲述“如何做设计”的教程，而是阐述了原研哉对于设计的理解和探求设计之路上的一些实践和理论成果。 《设计中的设计》这本书从内容上来讲也可以分为理论和实践两个部分。理论的内容从“设计是什么”这个宽泛的话题入手，涉及到设计与社会科学经济发展的关系，将日常生活设计化——即REDESIGN，信息建筑的思维构成方式，引导消费欲望，设计领域二次配置等方面；以此为前提用了许多典型明确的，自己与他人的实践事例来解释，证明观点并显示它们的延伸含义。 设计是 把一种计划、规划、设想 通过视觉的形式传达出来的活动过程。 用语言表达设计是另一种艺术行为。 Verbalizing design is another act of design。 ——原研哉 对他来说，纸张是食物，白是