美术教学中的创造能力培养.docVIP

美术教学中的创造能力培养一个民族如果缺乏创造力，它就会落后挨打。有创造力的民族才会立于世界民族之林而民族的创造力则主要通过我们的教育来实现，作为教师则应担负起这种光荣使命。是其它任何学科不可替代的美术教学中如何培养创造能力，我是从以下几个方面的教学中体现的。拓学生的视野为创造能力的培养打下良好的基础。美术学科所包含的门类众多，且与生活的各个方面均有联系，开拓学生的视野要从美术教学的各个环节入手，艺术欣赏在开拓视野方面又显得尤为重要。开拓学生的视野主要是让学生多接触各种艺术形式、艺术风格、艺术流派，因为不同的艺术形式带来不同的艺术感受，能启发人的思维，为创造性思维的培养打下基础。???????在教学中要扩大学生欣赏范围，尤其要增加对不同艺术形式作品的欣赏。比如在“外国美术作品欣赏”中，我重点突出不同文明、不同时期所创造出的不同艺术形式，并将它们进行比较，用来启发学生的思维方式。在创作上，让学生多学多看一些不同创作形式、创作方法、创作技巧的作品。比如在“水彩风景”中，我将水彩的一些特殊技法介绍给学生，学生对这些特殊技法的兴趣非常大，对用不同的工具和材料创造出意想不到的艺术效果的作品受到了极大的启发。学生接触的东西多了，视野开阔了，才能谈的上创造能力，否则谈创造能力是空洞的、苍白的。 让学生根据文学作品的内容，进行自由创作，要求学生在认识理解的基础上，用绘画造型的形式再现语言文字所表达的意思。语文教材中的诗歌、故事、语言、记叙文等都是创作的好题材。 我的一个学生在阅读完《海底两万里》这本书后，受其内容的启发创作了一幅科幻画《变色衣》在全国获二等奖。 ?3、利用多媒体手段, 激发学生的非智力因素,调动他们的学习兴趣, 引发创新思维。 人类的认识活动是沿着从具体到抽象, 从形象到概念的途径发展的。因此,绘画成为幼儿认识世界,表达情感的主要方式。然而, 随着年龄的增长,很多最初迷恋绘画的少年儿童逐渐放下了画笔,一直到中学阶段, 美术只成为少数学生发挥“特殊才能”的领域,这无疑是我们目前美术教育的尴尬之处。究其原因,固然有传统教育观念、教育机制和“应试”模式的决定性的副面作用,也和教育技术的落后,传统教学手段的局限性有着直接的关系, 使学生从小学到中学多年面对从内容到形式都变化不大的一套方法,逐渐失去了兴趣。??? 而利用多媒体进行美术教学是从“美术是视觉的艺术”这一本质特点出发,在有限的空间内, 为学生设定特定的氛围,使教学内容通过生动、直观的视听形象,吸引学生多种感官共同参加活动,接受教育信息。它符合中小学生的认知规律,符合“感知-思维-知识技能”这一美术教学的心理过程。???? 在《美化教室》这一课中,我将教学所需的一些有代表性的教室设计图片,以及录像资料输入电脑,制作成教学vcd, 展示给学生。这样, 通过班级电视输出的画面较传统的教学挂图,直观性更强,审美性更突出。因此,画面一出现,学生立刻被吸引, 并明显产生了愉悦的情绪。学生对认识对象一旦发生了兴趣, 就会产生强烈的求知欲,思维也变得活跃起来了。教师则可因势利导,根据教学目标和教学内容,灵活机动的运用多媒体手段的协同组合,完成“美化心灵”、“陶冶性情”、“完善人格”和“开发智力”、“发展潜能”的深层次目标,最终达到对学生创新思维和创造能力的培养。 二、丰富创造想象。 爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是智利进化的源泉。”没有想象力也不可能有创造，因此，想象力无疑是培养其创造能力的重要方面。特别是绘画和工艺制作的艺术构思，对学生想象力的培养是非常重要的。启发学生的艺术构想。教师可以用形象的语言描述，激发学生们的表象形成，也可以用音乐、诗歌、故事等创设情境，丰富学生的再造想象。也可采用讨论的形式，互相启发，加强想象的丰富性。再就是用可视的形象资料进行直观的性的启发，助其表象的形成。 以审美教育为基础，把培养中学生想象力任务贯穿于每一节课中。这就要求我们教师都必须自觉的把培养学生想象力置于与传授学科知识同等重要的位置上。美术学科的教学中，有着大量而丰富的培养学生想象力的资源，这就看我们如何来充分利用。例如：八年级下册美术中《废旧物的利用》一课，可以根据书上的提示，通过想象，再现形形色色的生动形象┅┅ 三、 多种形式，培养独立创造能力。?? 1、在工具使用上培养学生的创造能力 学生的作画工具主要是水粉、水彩，国画工具等，现代学生接受信息量大，视野开阔，传统的材料和手法已不能满足于他们。教学时，要给学生创造更宽广的表现领域，绘画创作的纸张、材料、技巧表现等方面具有多样性，有审美趣味。引导和鼓励学生尝试使用新工具、新材料。如同一幅作品让学生分别用水彩、蜡笔、丙烯等材料作画；在纸版画创作时，让学生根