初级视唱练耳教学思路探析(练耳部分).doc

初级视唱练耳教学思路探析(练耳部分) 　　随着高校艺术类考生的不断增加,初级视唱练耳的教学成为越来越受考生和教师重视的一门学科。本文主要针对的是音乐类专业考试当中，必考的视唱练耳这一科目在考前教育中反映出来的部分问题，进行分析并提出解决的方案.试图为教授和学习视唱练耳的师生双方建立一个交流与探讨的平台。作为音乐专业的基础理论学科，视唱练耳在整个专业与非专业的音乐艺术学习当中都占有非常重要的“领导地位”。其包括了“视唱”和“练耳”两个部分。“练耳”的目的在于培训学生的听辨能力，培养他们具备良好的节奏感、音准和音乐感，同时为专业学习音乐理论、作曲、声乐和器乐的学生打好基础 初级视唱练耳教学在实际的教学过程当中反映出以下一些问题： 在练耳方面首先不得不提到的就是“音程”的训练。其间普遍存在“学生只听得到一个音”或者学生在练习当中“好像听得到两个音，但就是唱不准”等问题。这一类的教学问题对于长期在高校做“视唱练耳”教授工作的教师来说会觉得很不能够理解。但是如果实际地去了解学生们从小学到高中所接受的音乐教育状况和水平，那就没有什么觉得惊奇的了。由于小学至高中开设的音乐课与音乐专业课在本质上有着很大的区别，所以对于从小没有接受过音乐技能训练（钢琴、器乐、理论作曲等）的学生来说，“视唱练耳”是个十分陌生的音乐课题。他们在接受专业训练之前，视唱和练耳的基础有着很大的个体差异。比如说，一个从小学习钢琴的学生与一个从小学到高中没有学习过任何一样乐器的学生，两者中，一般来说前者音乐整体素养要好过后者。无论是从对节奏的反应能力还是旋律的感受力，以及视唱应变能力，接受过音乐技能训练的学生一般要好一些。当然，在实际的教学当中教师们也遇见过很多没有接受过音乐技能学习，但是视唱练耳学习照样很好的学生。这类学生我们更多的是要从学生接触音乐的经历，个人对音乐的接受敏感度等方面去进行分析。在这里，由于我们主要探讨的是一些普遍存在于教学当中的问题所以也就不再赘述 针对学生出现的问题，教师在实际的教学当中解决教学重点难点的方法也就因人而异了。在我所了解和接触到的视唱练耳教学课中，比较普遍的是“一对一”即一位教师对一位学生授课的小课模式和“一对多”即一位教师给五个或五个以上的学生讲授的大课模式。前者的教学肯定更加有利于学生在更为集中的时间段里掌握训练的要点，并且能够及时地解决在学习当中遇见的问题；后者主要适应于长期的视唱练耳教学，在一个相对较长的时间段里通过对学生的全面了解，并结合集体课的课型特点安排教学计划、重点和难点。无论“大课”还是“小课”，练耳的训练都应该从“模唱”开始。因为对于程度参差不齐的初学者来说，教师的教学目的和计划首先要围绕“学生对音高的感知和熟悉”来展开，所以“模仿”便成为练耳学习初期必要的训练。任何学科的课程设置与安排都是从简到难、由浅至深，所以从学生对“单音”音高的模唱的水平，可以制定我们对“音程”模唱的教学计划。在由“单音”到“音程”的教学过程中如果加入一些辅助的转换练习，对学生和教师来说应该是有益的。我们在长期的“音程”的“练耳”教学当中会发现，对于那些初学的学生来说，从“单音”的模唱到“音程”的模唱会存在一些障碍。而且一旦没有在一定的时间里及时有效的解决这些问题，那就会给以后的教学留下很大的后顾之忧。首先是学生的自信心受到打击，影响他们学习的主动性。其次是和弦的听辨，特别是和弦转位的讲解，教师的教授方法会受到学生音程听辨能力不好的限制。所谓“转换练习”这里主要指的是：从单音过渡到音程的模唱过程当中，让学生的意识由“平面”向“立体”转化的练习。这些练习过程主要包括三大步：一、“找音”。教师在弹奏一组音程后，要求学生分三遍对该组音程进行分析。首先是在第一遍里模唱出最先听到的单音。由于这个练习与之前的单音模唱相似，所以学生很容易接受。然后要求学生模糊记忆刚才听到了的单音，“带着”这个音的音高位置去听位于它上方或下方的另一个音，并模唱出来。这是教师在弹奏第二遍音程时所要做到的教学重点。最后一遍，可以根据学生的个体接受情况，试着先后模唱出音程里的两个音。二、巩固练习。在第一步的基础上重视反复、加深、巩固练习。首先是在弹奏的速度上可以根据学生的反应来调整。如果一切都顺利，那么反复练习后就要加大一些难度。只有渐渐缩短听辨单音的反应时间，即教师在弹奏出音程后学生快速模唱出一个听得最有把握的单音，才能有效的树立学生多维思考的立体空间感。其实在大量的教学实践里，我们会发现从单音到音程的这个转化过程中，很多学生是听得到两个音高位置不同的音，只是没有方法将它们模唱出来，这就是从音程到和弦的听记模唱教学中，必须注重培养学生构建立体思维观的问题。所以，在练习的初期，音程的听辨及模唱最好从完全协和音程当中的纯五度、纯四度着手。因为这些介乎在音程间距离适中的