试论美术老师画画对教学的意义.docVIP

试论美术老师画画对教学的意义 上海市第四中学 郭桦 画画对于中学美术老师来说应该是一件天经地义的事情，无论从提高教师个人专业素养还是对提升美术教学的质量都有着必然的意义，也就好比数学老师要做数学题，语文老师要读书、写文章，体育老师必须运动，音乐老师则要弹琴、唱歌……由此，笔者不禁要问：现在的中学美术教师们都经常在画画吗？中学美术教学的深度、广度是否可以再提升一些，画画对美术老师教学有怎样的积极意义等等，本文将对此作初浅的探讨。 一、绘画实践对美术学习的重要性 《上海市中小学美术课程标准》对课程的定位是：以视觉形象为载体体验感悟为途径审美教育为核心美术知识和技能为基础陶冶学生情操弘扬以爱国主义为核心的民族精神培养学生创新精神提高学生美术素养和实践能力对学生全面和谐发展具有独特的作用 二、老师画画对美术教学的意义 画画与不画画的美术老师在个人的专业素养、教学理念、教学效果等方面存在着较大差异。 1.画画能促进师生审美素养的提升。 绘画的本质就是调动、运用视知觉组织加工视觉信息，在作品中运用使这些信息在视觉上形成一种视觉张力进而产生美感的。美术的教与学的过程中所涉及到的诸多美感大多也源自于人的视知觉产生美的原理。所以绘画实践是研究美感的重要途径，具体地讲就是研究构图的平衡关系、色彩关系，冷暖对比、彩度对比、明度的对比、色调，素描关系中的黑、白、灰的对比，还有诸如聚散、疏密、松紧、虚实、轻重等为突出画面整体而运用的多种画面表现形式等这些美的基本要素。因此，画画对于教美术和学美术来说都着必然的意义。 我在进行创作时如图1，当照片素材中景物繁杂，可入画的老房子和自然风景被现代的新水泥建筑所包围。这时就要对画面构图进行取舍，保留就有美感的老房子，去除哪些不具美感的水泥建筑、公路护栏和电线杆，河边古旧的民宅成为画面表现的中心。将画面左侧的石头堤岸改为浅石滩，并通过明暗的对比、色彩冷暖的对比、虚实的对比来突出这一画面的中心。而对古旧民宅的刻画较之画面其他部分更加细致。这样几幢夕阳之下的古旧民宅就跃然画上（如图2），还伴有青山绿树、山涧清流，充满了山野清秀、古朴，情趣盎然的美感。经过此般的绘画探索，自身的审美能力就得到了一次锻炼。 在美术教学中，我们要教给学生的也就是这种对美的认识、把握和表现的能力。让学生知道什么是美的，为什么美、怎么做才美。学生拥有了这种对美的辨析和运用的能力就好比拥有了打开美术学习大门的钥匙，能轻松阅读教材中的每一幅作品。学生对美有了体验和感受作为基础才能更好地形成情感态度与价值观自我转变和提升，最终实现美术育人的目的。 因此，老师画画不但提升了自身的审美素养，通过教学也提升了学生的审美能力。 图1 图2 2.画画有助于教师进一步把握教学实质。 美术老师画画是对把握美的基本形式的一种锻炼。坚持绘画创作，有助于美术老师认清美术教学美感的本源，具体地讲就是视知觉中提到的组织形象产生视觉张力的形式和方法；进而更有助于其把握美术教学的实质即美术元素、形式以美的规律对学生个体创造思维、审美态度与能力发展的积极影响。我在教学中遇到这样一个事例，在中学生平时观察事物的过程中经常会忽略一些美的元素，原因是观察的视角和方式的问题。如图3，一般对橙子的认识是一个如拳头大小的橙色球体。将其切开观察剖面所呈现出的结构、色彩、肌理等美感对于学生来说十分新奇，使他们充满绘画创作的欲望。观察视角的改变促使学生发现了新的美感，如何让他们把握好、表现好这些美感呢？我并没有急着让学生去画，而是再次改变观察的形式，将橙子切片进一步放大如图4，这时橙子的整体造型被彻底打破，学生看到的只有丰富的肌理、色彩所呈现出的形式美感。他们在创作时不再受到造型写实的束缚，将的注意力都集中在形式美感的表达上。创作出的作品（图5，图6）色彩丰富，并富于对比、用笔大胆、肌理多变、极为生动，体现出学生艺术思维的品质。 图3 图4 图5 图6 这样的的绘画实践让学生从生活的细微处发现美，在绘画创作中又把握了美。学生的收获来自于教师对美是本质的把握，更来自于老师画画的审美经验。因此，美术老师画画有助于更好地把握教学，更好的引导学生进行绘画实践体验。 3.画画有助于教师改进教学方式。 1）绘画实践指导 笔者坚持经常画画，并从绘画美感要素入手指导学生的绘画实践。譬如构图问题。如图7，学生画这幅风景速写是遇到了许多船簇拥在一起的情况，每一条船都有桅杆，而面面俱到将纠结在一起的桅杆都画出来很显然是不美的，怎样画桅杆才显得具有美感呢？根据构图形式美感我会建议学生在画面纵向左右的1/3处画上桅杆，而且要错落有致避免单调，其他的桅杆作简化处理。如图8 图7 图8 教师画画的经验能帮助学生很好的解决他们绘画实践中的问题。