张扬学生创造个性,全面提高音乐素养.docVIP

张扬学生创造个性,全面提高音乐素养 　　摘 要： 初中音乐教育应该遵循学生的审美接受心理，充分张扬学生的创造个性，通过优化活动教学，切实提高学生的综合音乐素养，培养“全面发展的人”。本文结合教学实践，从遵循学生审美心理，有效培养审美能力；拓宽学生想象空间，努力培养创造能力；适度开展创编活动，全面提高音乐素养等方面阐述了张扬学生创造个性、全面提高其音乐素养的问题。 　　关键词： 音乐教育 音乐素养 创造能力 　　 　　前苏联教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育不是培养音乐家，而是培养人。”这说明音乐教育以培养全面发展的人为根本目的。因此，初中音乐教育应该尊重学生个性，优化教学活动，培养学生的音乐审美能力和创造能力，切实提高学生的综合音乐素养。 　　一、遵循学生的审美心理，有效培养审美能力 　　1.营造乐学氛围，优化音乐欣赏。 　　初中生作为一个独特的审美群体，其接受能力和接受方法，都有自身的特点。在审美鉴赏中，学生作为审美主体而存在，音乐作品作为审美客体，只有主体的参与才能成为审美对象。在教学中，教师要充分挖掘音乐作品中的审美因素，要尊重并唤起学生的审美心理，引导学生对作品进行同化和顺应，并适时打破原有期待，不断升华自己的期待视野，同时，运用各种情境，激发学生的兴趣，使学生直接感受到美感的熏陶，从而达到最优化的教学效果。在欣赏管弦乐《闲聊波尔卡》时，为了提高学生的欣赏兴趣，营造出使学生乐学的音乐氛围，可以将两种不同表现形式的《闲聊波尔卡》音乐让学生进行对比欣赏，一种是管弦乐，一种是维也纳童声合唱，为的是丰富听觉、引发思索、发展学生想象空间，优化课堂效果。当学生分别听完两首曲目时提问：两首音乐表现同一内容，你更爱哪一首，为什么？使课堂气氛立刻活跃起来。大家议论纷纷，喜爱合唱的占多数，原因是声音接近他们的年龄段。接着教师应充分发挥自身的主导作用引导学生：管弦乐由多种乐器演奏，气势恢弘，具有立体感；童声合唱声音具有穿透力，音色优美，极具感染力。两种不同表现形式各具特点，我们要善于发现不同音乐表现形式所具有的不同魅力。 　　2.加强音乐律动，深化音乐感受。 　　达尔克罗斯曾经说过：“单教儿童用手指弹奏乐器是不够的，必须启发他们进入产生乐趣的激情中去，把乐曲感情化为具体动作、节奏和声音。”也就是说，只有这样才能使学生在美的韵律中加深对音乐的理解和感受，提高学生的审美素质。达尔洛兹体态律动要求学生把身体各器官作为乐器，把所听到的音乐再现出来，也就是强调“音乐是动的艺术”。音乐进行有线条，有起伏，用身体动作表现音乐，必须反映其断、连等典型特征，动作应有乐感。因此，律动是最能表达学生的欢快心情的实践活动，是听觉和动觉训练的结合，从而达到心理上和生理上的和谐。律动可以提高学生的素质，发展学生的智力，培养学生的个性。但是律动教学也不能只重视动作技巧训练，也不能只局限于教师示范、学生模仿，更不能为了使动作整齐让学生机盘地反复操练，而应该从素质能力培养着眼设计教学，使学生从实践中找到真知。在听音乐时学生的第一印象是旋律，而学生们的天性是玩耍。初中生有蹦跳的欲望，律动则是满足这种欲望的最好体现。例如学习歌曲《飞的更高》、《飞翔》和《隐形的翅膀》时，在初步欣赏后，为了加深学生的音乐感受，教师可以组织学生进行“飞”的音乐律动。“飞”的律动，从文字上非常容易理解，且容易做。简单来说就是这么起伏连绵的上下摆臂动作，但从培养素质能力着眼，应放手让学生自由地去飞。一般情况下，学生都会飞。由于个人能力有差异，个性有不同，他们飞的形态肯定各不相同。那么，我先启发学生对“飞”的想象，想象自己是一只快乐的小鸟，飞进了音乐的小天地里，自由自在快乐无比。只要求学生跟上音乐节奏互相之间不碰撞，别的不作任何限制。由于没有固定站“飞”的模式，孩子们有的像小鸟飞，有的像蝴蝶飞，有的像老鹰在空中翱翔，有的像小白鸽上下舞动。当音乐―停，要求每个学生摆一个造型，让老师猜猜“鸟儿们”都在干什么。表演结果，学生们为了互不碰撞能自觉保持空间距离，由于动作不受限制，每个人发挥了主动创造性，有个男同学勾起一只脚“金鸡独立”，我问他，原来他想象自己是只“小鸟”站在电线上。兴趣盎然的律动使孩子积极参与，在实践中不只是学会了飞的技能，更重要是发挥了创造性，培养了个性和能力。又如学习《幸福拍手歌》时，教师可以提示学生积极思考进行创编，将拍手动作换为跺脚、拍肩、耸肩、扭腰等动作，使学生在律动中充分感受创作的成功感。 　　3.组织歌曲表演，提高审美素质。 　　歌曲表演是在歌曲的演唱中配以简单形象的动作，有集体的、个人的表演。音乐教材中有很多歌曲或欣赏曲都适合于表演。教师一方面可教给学全一些规定的表演动作，另一方面还应鼓励学生大胆创作。例如学习《常回家看看》这首歌，教学时引导学生从歌词入手，通过对