第二期简报(2013-7-24.232716.609).doc

2013小学美术远程研修 课程简报 （第二期） 本期导航： 专家视角 研修动态 作业展示 感悟研修 园地掠影 友情提示 我的偏见与批评： 艺术，拼的是眼界与敏感 山东师范大学美术学院院长 孔新苗 观近期一系列毕业作品展，我的批评： 常听同学随口说到：要找到自己的“艺术个性”，但我对凭空求“个性”的努力效果持疑。还是主张以一个具体的方式去工作，在工作中逐步得到“个性”。因为做艺术的，没有人不追求个性，但制作出什么样的作品个性，却首先建立在你选择什么为榜样、模仿什么效果、达到了什么程度。因此，选择和模仿，我认为是达到艺术个性最基础的一步。对毕业展览来说，我更看重你的艺术品味（选择了什么）；专业程度（模仿到了什么水平）；融进了多少自己的感觉（“活仿”而不是“死仿”，“活用”而不是“照抄”）。这样做到一定水平，即使你没有多少个性，但你已经“专业”了。 一个较普遍的现象：传统方法表达的，相对缺少专业的语言技术（古典的、笔墨的、表现的、写实的都有一套明确的样式、技术方法）；欲表达一种个人感觉的，又相对缺乏呈现构思的思路。这种“样式”“思路”的缺位，就产生了“像照片”“味道旧”的问题。这种“样式”“思路”的缺位与否，正是一流教学与三流教学效果的直观区别。??? 去年在长沙开会，认识了德国东方艺术史教授 Ursula Toyka，一见如故接触频繁，前几日她寄来一篇论文谈到：今天的艺术世界不再推崇风格原创，那是现代主义的迷信。今天的艺术常采用“复制”的方法。我理解他所说的这种“新”方法，是指用对经典形象、符号、图像有创意的拼接、换喻——通过旧的符号表达了新的意味。例如：从马格利特到里希特、从波普艺术到观念艺术的一些创作思路。它需要对艺术史的熟悉与思考，而不是考试的分数；它需要对文化、社会问题的兴趣与图像“改写”想象力，而不是手持日常生活照片、网上下载图片的写实描摹力。至于是用绘画还是用装置的手法，还真不是关键。关键，是你与艺术界的语言秩序关系。今天，我们正处在中西、古今图像空前丰富；文化、社会问题意识空前活跃的时代，别浪费了这个前人没有的好条件。? 难度在于：这既需要技术、趣味，更需要文化敏感与想象力。当年凡高靠本能、执着；今天需要眼界与奇思妙想。做今天的艺术家，技术活一定要熟练。做有未来的艺术家，想象力与眼界最重要，甚至没有今天的技术活都可以。就像今天，没有想象力、没有眼界的，也在忙着混“大师”、当“导师”……时事造英雄。关键看你要什么。靠什么立身。 研修进入第二天，一切都忙碌而充实的进行着，省团队成员连续两日工作至凌晨一点，虽然辛苦但是看到一篇篇精彩的作业，很大程度上缓解了工作的疲劳，研修工作既是付出的过程也是收获的过程，省团队全体成员通力合作一起体会这个收获的过程，享受这个收获的过程。 省团队成员每日挑灯夜战至凌晨 适当体育活动缓解工作疲劳 带着问题去思考与探索 德城区第二实验小学郭明2013年7月24日 15:15 省专家 刘大庆于13-7-24 17:25推荐作为资源开发者的郭老师，始终带着问题思考和探索，确立目标任务明确，研究问题清晰，对问题的预设到位。 指导教师 李杰于13-7-24 18:26推荐可见郭老师的教育教学理论具有创新性和前瞻性。 省专家 房焕于13-7-24 19:16推荐郭老师的作业中深刻阐述了个人的观点和建议，字里行间处处显现出专业视角，值得大家学习和推荐！ 一、??? 目标任务： （一）优点： 1、教学理念先进，“面向学生”，“以学习者为中心”，充分理解并将这一理念运用于课例研究中，尝试实践课例研磨。 ?2、观察量表的设定非常好，可以直观显现教师与学生共同合作的课堂实际中各预设环节与实际环节的对比、成败，或者不足与及时生成的亮点。 3、注重课程综合性与课程资源开发，尤其是资源开发并不是教师预先设定，不局限于师者资源，更注重开发孩子们在课堂学习过程及时生成的资源，课堂创作过程中作品呈现即为最好的学生资源。 （二）建议： 1、教材本身知识点与重难点怎样突破，突破时采用的教学策略怎样综合考证，在目标预设时还不够详尽到位。 2、目标任务设定稍过于笼统，应回归于通过具体课例研磨，我们要解决师生共同学习过程中的什么具体问题，师生提升什么，收获什么，可以回归于具体的哪些点、哪些方面？即应注重具体实效性。 二、研究问题： （一）优点： 1、注重学生生活经验，注重学情分析并在实践中充分利用学生原有资源，珍视学生对美术各媒材的使用爱好，引导学生创作多广度、新元素的原创作品。 2、依托美术课标新理念，注重学生参与美术课程与创作的积极性，并源于“面向全体学生积极参与”的基准，创设美术活动的体验与快乐。 （二）建议： 提出问题不在几个，而更在于问题的提出、操作、解决等是否能按预定目标与基