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浅谈高校艺术设计教育的对策与展望 　　摘要:艺术设计教育的发展,对教育机构提出了前所未有的新要求。我们应当用发展的眼光来看待艺术设计教育,将科学与人文知识作为艺术设计教育中的重要组成部分,立足当代教育与设计实践,建构科学可行的高等艺术设计教育体系,以及与之相适应的艺术设计人才培养模式。 　　关键词:艺术设计;教育;对策;展望 　　中图分类号:G642文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2010)14-0108-01 　　 　　一、确立正确的人才培养目标 　　教育的目标培养或培养目标是教育最根本的方向问题。它可以分成总目标和具体目标。总目标是根据国家制定的教育方针来确定,这是纲领性的标志。但各类高校的艺术设计专业如何实现国家规定的教育总目标,目前教育界在认识方面不尽一致。对于高等教育自身来说,当务之急是调整和把握艺术设计人才培养的目标、培养的方式和途径,努力使培养出来的人才符合和满足社会的实际需要。 　　二、培养创新思维的能力 　　如何培养创新思维的能力呢? 　　首先,培养学生的批判精神。批判精神是创新思维能力培养的前提。创新思维不同于简单的重复与掌握了基础知识与技能,而是在此之上对前人及习惯善于否定。 　　其次,培养学生丰富的想象。丰富的想象力是创新思维能力培养的源泉,是一切发明创造的前提。创新活动没有现成的固定的答案。这就要求创新思维能超越一种障碍,自由地、流畅地在现实与幻想间不断往返。 　　最后,培养学生捕捉创新灵感的能力。善于捕捉灵感是创新思维能力培养的关键。灵感是创新思维过程中认识飞跃的精神状态,是以已经拥有的知识和经验为基础,在意识高度集中之后产生的一种极为活跃的精神状态。 　　 三、建立专业品牌和特色意识 　　加强学科建设,完善课程体系,树立品牌与特色意识,是艺术教育可持续发展的途径。各高校在教学创新的同时不要忽略在教育体制上的创新。教育行政部门应该根据社会实际情况,适当给高校放开一些专业设置自主权,让学校根据自己教育资源和社会需要拓展专业方向。也就是说“高校应当面向社会、面向市场,根据人才的需求及其变化情况,灵活机动地自主调整招生计划、专业设置和课程体系。同时,每个大学应当根据自己的条件,充分发挥自己的优势,突出艺术教育的特色,树立与众不同的品牌形象。”各院校根据自己的角色及地方区域特色准确定位,及时调整学科专业的设置,使之适应市场的需求,整合学科专业优势,优化课程布局,尝试学分制,建立评价体系,不断探索新的艺术教学管理模式。 　　四、与国际化接轨的设计教育 　　(一)设计的服务意识与人性化 　　设计服务的价值在于为他人、为集体和为社会造物、造境、传信和传情。服务的道德、才能、热情和勤奋,一样都不能少。没有道德的服务是卑鄙的,没有才能的服务是愚昧的,没有热情的服务是僵死的,没有勤奋的服务是空洞的。惟有高尚服务的设计才是真正人性化的设计,惟有勤奋努力的设计才可能是尽善尽美的设计。人性化的设计不只是为少数人服务、为健康人服务还要为特殊群体服务。并高瞻远瞩,从长远利益考虑设计更好地保护地球资源的环保产品。 　　(二)产、学、研体制的建立 　　建立起与地方经济紧密结合的产、学、研一体化的教学培养模式,使学院教育更好的融入经济环境中。高师设计教育必须完善我们的教育功能。高等教育应该具有教育、研究、服务三重功能,但我国目前高师设计教育更多的是注重教育本身的教育职能,忽视了学院教育的社会职能。在教育的研究领域,忽视了对技术型科学和行业指导性理论的研究,特别是针对产业发展的理论研究,科研成果的市场转化非常欠缺。因此,对学院教育和行业发展的帮助并不大,这就使得我们的教育不能很好的溶入产业发展的链条之中。 　　五、艺术设计教育的市场化趋势 　　(一)教育要面向市场需求 　　在市场经济中,高校艺术设计教育既要遵循自身的规律,又要适应市场。按照传统设计教育的方法和手段所培养的设计人员已经不能适应社会经济发展的需要。 　　(二)教学方式面临的改革 　　随着经济的迅猛发展带动着设计的快速发展,艺术设计教育面临着由传统教学向现代设计教学的转变。改变课程设置强调创造性和革新精神。中国的艺术设计教育长期以来受苏联传统教育模式的影响,表现在课程设置上注重基本功的训练,而忽视创造性思维的培养。 　　六、艺术设计教育的意义 　　教育乃百年大计,艺术设计教育是促进社会经济发展和追求和谐进步的重要因素,随着人类文明的不断进步,全球文化差异逐步缩小,地域界限在淡化,新的科技日新月异,世界经济更趋一体化,高校的艺术设计教育将面临怎样的发展是我们当代研究的重要课题,研究高校的艺术设计教育是现实的需要也是历史的需要。高校担负着艺术设计人才培养的重要任务,只有不断提高设计教育水平,才有可能不断为设计领域输送