我们常常痛感生活的艰辛与沉重.docVIP

米兰*昆德拉在《生命中不能承受之轻》我们常常痛感生活的艰辛与沉重，无数次目睹了生命在各种重压下的扭曲与变形，“平凡”一时间成了人们最真切的渴望。但是，我们却在不经意间遗漏了另外一种恐惧——没有期待、无需付出的平静，其实是在消耗生命的活力与精神。 很多人在生活和责任的重担下变得不再是自己,这就是生命在各种重压下的扭曲与变形,那时候人就觉得累,就想要是自己很平凡不用做这么多事情不用承担这么多责任该多好,那么“平凡”一时间成了人们最真切的渴望.但是，如果一直平凡的话，这平凡就成了不能承受的生命之轻，一种平淡中却觉得无聊，无趣，东想西想，却又陷入了另一种恐慌中——那叫做孤独寂寞和无聊。然而，一生都如此平静其实是在浪费人生，浪费自己的时间，这也就是“在消耗生命的活力与精神”。“平凡”没有责任，比责任重大更难以让人承受。我们永远无法启及我们理想化中的生活，其实或许你们都羡慕错了那些的时光它们在远处耀眼的时候你以为它们一定很美好其实不是它们只是你们心里存在的一份期许 面对艰辛与沉重的无数次目睹了生命在各种重压下的扭曲与变形，元芳自选文体，不少于800个字。 这句话是出自法国诗人兰波的一首诗，后被昆德拉的出版商用于他原本叫《抒情年代》的那本书，也是众所周知的《生活在别处》。许巍的第一张专辑也是从这里得来的吧。有点类似于道家的无到有，有到无吧。后来海德格尔研究道家时，就强调了两极之间的变化。美国诗人庞德讲的 make it new 就有点这类的意思。我们永远无法启及我们理想化中的生活，就如直线这个概念一样，我们理想中的直线是两点之间的最近距离，而没谁真正看见过直线？无法启及，和变化。或许是这句诗的一种理解吧？ 生活在别处，我个人理解是后现代人的一种理想。许巍专辑《在别处》就有着这样一种生活向往，拥有理想的年轻一代，在现实与理想之间挣扎，最终会被生活现实打败，生活在自己想象的空间里，虽然无法超脱现实，却不能失去信念和希望！ 对于每个人来讲　　自己的此处便是他人的别处　　是他人憧憬向往的地方　　在他人的眼里　　你的此处很美　　但我们自己却浑然不觉　　或根本不懂得去珍惜　　但当别处成为此处时　　我们又会渐渐失去当初的感觉　　继而厌倦　　又想寻找新的别处　　永不满足……　　于是　　我们很累　　看完《生活在别处》，我突然的不想去思考任何的问题，只是放松的去回忆书中的只言片语，回忆那些片段带给我的惊奇。那些毫无掩饰的文字，带给我的仅仅是单纯的思想，这才是我们所需要的。　　战火硝烟的年代，到处是被法律所迫害的人们。残破的躯体，残破的灵魂，在那些战火里灼烧，焚化。而文人作为那个时代的精神力量，也已经被涂抹了很重的时代墨彩，诗人在短暂的一生中，浓妆艳抹的扮演了各种角色，完全沦为了历史的工具。虽然诗人在努力的挖掘自己的精神价值，燃烧着自己的激情，却并不能掩饰浓重的政治色彩和大背景下的时代气息。诗人的母亲也同样在战火中激情、疯狂、沉默、而后渐渐的麻木、失落，在悲剧中衰老，伴随她的仅仅只有她不愿被人看到的“褶皱的肚皮”和那垂死的激情。诗人的父亲在战火中死亡，而他和母亲却依然遭受着社会的精神压迫，这种压迫让人疯狂，让人窒息，比那些刀枪子弹更让人难以忍受。　　尽管诗人成功的让画家和周围的人刮目相看，却已经失去了原本作为诗人的自由抒情，仅仅是在这个疯狂的文学时期留下点不一样的东西，而那是什么，一点也不重要。　　是么？不重要？那诗人又为什么想留下东西呢？终究是条不过那文化的长河，在河水中肿胀、腐烂、而后消失。　　政治依然在继续，那么留下的东西有什么用？没用，但依然要留下，至少那些曾经令他发狂、出众的东西。或者是一些没有头的女体画像，或者是一些类似“石头的腿，穿上了沙的长袜”的诗句。那些残留着他疯狂思想的东西，遗留。只有这些，才能让他觉得自己有所为了，安心的倒在历史的黄土里。　　那些如“在手术台上邂逅一把雨伞和一台缝纫机就是美。”以及“睡着了，一只眼里有月亮，一只眼里有太阳。”的晦涩语言，伴随诗人深埋在黄土下，酝酿着更深的文化。　　而我们一样，在这个政治的背景下疯狂，死亡，然后在黄土下酝酿着更深的文化。仅此而已。 按字面很难解释，其实看完电影，心中应该会有一股豪迈之气，想想人生一世，贪图富贵，权利，武功，到头来失去所有，一场空，还不如享受人生的快乐，沧海一声笑，我的理解那是一种境界，沧海象征着大千世界，喜怒哀乐及无尽的欲望，那个笑声是看透了，悟透了一切后有感而发的，透着豪迈与一丝嘲笑 沧海一声笑　滔滔两岸潮 浮沉随浪只记今朝 苍天笑　纷纷世上潮 谁负谁胜出天知晓 江山笑　烟雨遥 涛浪淘尽红尘俗世几多娇 清风笑　竟惹寂寥 豪情还剩了一襟晚照 苍生笑　不再寂寥 豪情仍在痴痴笑笑 沧海一声笑无法脱离整首歌的意境，这