元杂剧曲辞意境对人物形象塑造的作用.docVIP

元杂剧曲辞意境对人物形象塑造的作用 　　摘要：元杂剧中优秀的曲辞通常能将情、景、事融合，做到情景交融、虚实相生，形成意境。人物形象就在这意境中得到诗意的展示。作为叙事文学的元杂剧之所以具有这样的特点，与中国叙事文学传统、抒情文学传统有着密切的关系。元杂剧通过曲辞意境展示人物形象的做法对后世的戏曲创作有着极大的影响 关键词：戏曲艺术；元杂剧；曲辞；意境；人物形象；艺术风格 “意境”是中国古代诗论的重要内容。自明代以来，“意境”也被用来研究戏曲。因为中国古典戏曲以曲为本位，戏曲研究史上甚至有元杂剧作家只创作曲辞，不创作宾白的说法而曲与诗同源，具有浓郁的抒情色彩，优美的曲辞如同优美的诗歌，重抒情，有意境，剧中人物通过歌唱曲辞展示其心理状态、性格特点。传统的中国戏曲中，人物形象主要是通过这种方法被艺术地外化着，展现在读者（观众）的面前。本文以中国戏曲的代表――元杂剧为例，阐述曲辞意境对人物形象塑造的作用 清代戏曲理论家李渔认为在一部戏曲作品中，“则不出情、景二字，景书所睹，情发欲言，情自中生，景由外得”而“善咏物者，妙在即景生情”。王国维在《宋元戏曲史》中曾说过：“文学之事，意与境二者而已……苟缺其一，不足以言文学”。元杂剧的曲辞意境也是由情和景意与境两个方面构成的，是情、景、事的交融，做到了意与境浑，或以数曲为一“境”，把剧中人物之情和客观的景融为一体，人物形象就在这情景交融的画面中得以展示：或以整折为一“境”，烘托人物形象 1.以数曲意境展示人物形象。关汉卿的作品《单刀会》塑造了关羽的英雄形象，第一折和第二折通过东吴乔公和隐沦司马徽之口，间接介绍关羽的忠勇，第四折后面通过关羽在单刀会的表现直接展现其大无畏精神。但给读者（观众）留下深刻印象的还是第四折开头，通过“双调”“新水令”等几支曲子所营造的雄浑、悲怆意境来展示的关羽大丈夫形象：江岸峰峦重叠，江心激流澎湃，让他触景生情，想起了当年的赤壁麈战的盛况，感慨“江水犹然热”，甚至“这也不是江水”，而是“流不尽的英雄血”。眼前景与心中情、现实所见与历史事件互相交织着，可谓“外极其象，内极其意”，构成一幅虚实结合“雄奇纵横的场面，塑造了一个傲睨一世、心潮与江潮同其壮阔的人物的形象” 再如杨显之《临江驿潇湘秋夜雨》第三折运用[黄钟]九支曲子，第四折[正宫]运用[端正好][滚绣球]两支曲子，描绘了一幅“云淡淡”，“白茫茫野水连天”的潇湘夜雨图。弃妇张翠鸾披枷带锁，在风雨交加的潇湘水色中艰难跋涉，对离散父亲的思念和对负心汉的怨恨恰如这风雨一般没有边际。剧作家因情设景，借助凄迷意境的营造，刻画了一个命运不能自主的弱女子形象，另外王实甫《四丞相高会丽堂春》第三折通过山林意境的描绘，展示逍遥林泉的生活之乐，丞相手持钓竿雍容典雅的形象得以凸显 2.以整折为一“境”，烘托人物形象。白朴的《梧桐雨》以安史之乱为背景塑造了一个不爱江山爱美人的帝王形象。至剧本第四折，玄宗还都，主要的矛盾冲突都已结束，作者一连运用了22支曲子，选择了大量具有代表性的意象：秋雨、金井、梧桐、翠盘、芙蓉萼、杨柳丝，构成一个凄凉、愁苦的意境，描写这位“无权柄谢位辞朝”的太上皇梦醒之后的懊恼之情：“这雨一阵阵打梧桐叶凋，一点点滴人心碎了”，于是发狠要“把泼枝叶做柴烧，锯倒”！这一折以玄宗对秋雨梧桐“恨”之深衬托对他贵妃的“爱”之切，以“雨湿寒稍”衬托“泪染龙袍”，强化了这一形象――多情的帝王！在遭遇了巨大的动乱之后，他不能释怀的不是江山社稷黎民百姓，而是他深爱的贵妃 和《梧桐雨》在这方面有异曲同工之妙的是马致远的《汉宫秋》此剧第四折写汉元帝失去王嫱之后，通过[上小楼][尧民歌][随煞]等几支曲子展示了一个无奈的弱国君主形象：“这一情节，完全和《梧桐雨》同一情趣：彼为秋夜，此亦秋夜；彼梦杨贵妃，此梦王昭君：彼诅咒落在梧桐上的雨声，此诅咒雁声”。而且从写法来看，两部作品都是借外在景色来刻划内心活动，又从内心活动来开拓外在景色，因而使情景交融，虚实吻合，在这神韵缥缈的意境中剧中人物形象得到了充分的展现 再如《西厢记》第四本第三折：莺莺被迫为上京取应的张生送别。作者一连用了19支曲子，让深秋景物与莺莺的离情交融，构成凄迷哀婉的意境：碧云、黄叶、秋风、南归雁尽染哀情，经霜的红叶也成了“离人泪”；青山、疏林、暮霭、古道、秋风、残照都充溢着悲苦之情，可谓“写情则沁人心脾，写景则在人耳目”。面对着离别，莺莺嘱咐张生“若见了异乡花草，再休似此处栖迟”，体现了莺莺对于爱情的专一和严肃，并且不以一时的胜利为满足，还要求张生始终不渝。至此，一个爱情至上的崔莺莺的形象才得到了完美的展示。情景交融，意境浑成，人物形象突出是《西厢记》的成功之处，所以明代李贽有“化工”和“千古来第一神物”之评，金圣叹更是认为全剧“止为写得一个人。一个