浅析解放区歌剧中女性形象创作.doc

浅析解放区歌剧中女性形象创作20世纪40年代，作为中国歌剧发展重要环节，解放区的歌剧创作在注重为政治服务和形式的民族化上，结合了秧歌、民歌等本土歌舞，继承和突出了20世纪40年代左翼戏剧文学的传奇性特征，并结合了民间传奇文学的叙事因素，坚持从战斗生活的真实感受出发，采用革命现实主义创作原则和方法，出现了《王秀鸾》《白毛女》《兄妹开荒》等大量有现实意义的歌剧作品。在这些作品中，以女性形象塑造为主的《王秀鸾》和《白毛女》两部作品成为当时具有代表性的歌剧剧目,也成为解放前歌剧创作的典范 十三场歌剧《王秀鸾》是以河北深县劳动英雄张化泉的模范事迹为依据编写的。编剧傅铎参加了于1945年元旦前后召开的晋察冀边区第二届群英会，深受张化泉事迹的感染，之后收集了丰富的素材，反复深入地采访，挖掘了人物内心深处的思想感情，又把另两个先进人物的事迹综合到张化泉身上，加工提炼，结构故事，塑造典型形象，创作出了这部大型歌剧 《王秀鸾》一剧描写了1942年五一反“扫荡”后的冀中农村生活，由冀中军区火线剧社首演，在当时很有影响，它和《白毛女》《刘胡兰》《赤叶河》一起，被称之为解放区“四大名剧” 农村妇女王秀鸾的丈夫张大春，被连年灾荒逼得离家出走，公公在敌占区耍手艺，挣了些钱，也顾不了家，婆婆又好吃懒做，整天玩纸牌。王秀鸾昼夜纺线赚钱供婆婆买粮过日子。婆婆把家里东西拆卖光了后，扔下秀鸾和小孙子，只带着女儿又出走了。王秀鸾响应共产党的号召，组织灾区群众开展“生产度荒”活动。还负责组织妇女为八路军做军鞋、缝军衣，并兼当秘密通信员。后来，王秀鸾听说丈夫大春离家后参加了八路军，劳动和支前的积极性更高了。参军前看不起妻子的大春，回到家看到秀鸾劳动生产出色，政治上又大有进步，十分高兴，决心”上战场打走日本鬼”，秀鸾也表示种田保家乡，让丈夫无后顾之忧。婆婆带小姑子出走，遇上往家走的公公，说了王秀鸾许多坏话。公公返回村子，见家里柴满院，粮满囤，从村干部那里弄清真相后，怒斥婆婆把家当卖光又诬陷儿媳的行为，要把她赶走。王秀鸾顾全大局，为婆婆求情，婆婆被感动，决心痛改前非，重新做人。王秀鸾被村、区、县选为劳动英雄，出席了晋察冀边区政府召开的“劳模大会” 《王秀鸾》描绘的勤劳持家、家庭和睦的生活图景，契合了当时的社会理想，因而受到农民的广泛欢迎。孙犁记录了此剧演出时农民观看的场景：“我从楼上观看楼下挤挤插插的观众，他们一直那么注意地看，一直焦渴地等待着此一幕的开场。……它是一幅完整的农民历史画，它和观众的生活息息相通。①对传统家庭伦理的赞扬是农民爱看的主要原因，他们认为媳妇勤俭持家、孝顺公婆是天经地义的，是值得学习的好行为。对农民家庭伦理观念的认同是农民接受戏剧传输的意识形态的前提，当时像《兄妹开荒》《一朵红花》《种万财起家》等广为流传的街头戏，也基本上都体现了赞扬勤俭节约、勤劳持家，抨击抽大烟、二流子、懒汉及各种道德败坏行为的道德评判。《王秀鸾》批评了懒婆娘王秀鸾的婆婆大书改，热情地歌颂了热爱劳动、敬老扶幼、委曲求全处理婆媳关系的王秀鸾。通过王秀鸾这个既是劳动英雄又是一位模范媳妇的典型人物，表现了解放区妇女地位的提高和中华民族妇女勤劳、善良、坚毅的传统美德。此剧虽然运用了新歌剧的形式，但是其思想精神仍然是传统的，在我国的传统戏曲中，有过不少贤惠忠贞、任劳任怨的劳动妇女的形象，王秀鸾在品格和气质上和她们颇为相似，作者所着重表彰的似乎也是这些 《王秀鸾》全力塑造了王秀鸾这样一个处于抗战特定历史阶段的普通中国女性形象。重点刻画了她贤惠、勤劳、刚强的性格特征，她在婆婆“米没留一粒，柴无留一根”的情况下，在村政府和村干部的帮助鼓励下，带着十一岁的儿子咬紧牙关，坚强生活，发奋劳动。经过一年苦干，终于把家重新振兴起来。她具有传统妇女的美德，同时也是抗日积极分子，送文件、做军鞋、慰问部队等都走在群众前头。她饱受了艰苦生活的磨难，经历了战争硝烟的洗礼，从一个普通劳动妇女，一步一步成长为一个劳动英雄，成为“新时代、新社会、新生活方式的”优秀代表。作者通过刻画这样一个将双重美德集为一身的人物形象，概括了解放区广大农村妇女的勤劳善良、坚韧、坚贞的优秀品德和思想性格 在普遍性中显现特殊性，通过两种价值判断的反差来丈量人物的历史厚度，是《王秀鸾》的史学意义。王秀鸾作为一个深受中国传统道德浸染的农村妇女，“三从四德”、“嫁鸡随鸡，嫁狗随狗”逆来顺受的封建思想束缚根深蒂固。但战争的机缘又使她不得不正面面对民族危机，对家的眷恋自然会上升为对安定生活的向往和追求，家庭情感也就自然成长为一种阶级情感和民族情感。她之所以能成为一个拥军模范，是历史和社会使然。在解放区的文学创作中，我们经常会看到这样的情况，我们斥责为愚昧、落后的现象却常常与国家解放、民族独立的崇高事业巧妙的纠结起来，是历史的叠印或重