谈情感在音乐教学中纽带效应.docVIP

谈情感在音乐教学中纽带效应音乐是最善于表现人们的情感，引起情感共鸣的艺术形式。在音乐教学中，要以学生对音乐的情感体验为侧重，而这种生理与心理的体验过程，必须通过教师在听觉感知、视觉感知、运动感知等方面加以引导，使学生在欣赏、歌唱、演奏等音乐活动中入情入境、声情交融，才能深刻体验音乐的美。“感人心者莫过于情”。音乐是情感的艺术，音乐教学则是以“情”感人从而达到教育目的的过程。缺少音乐美感、缺少情感魅力是当前音乐教学实际中普遍存在的一个问题。如何使音乐教学达到理想的情感效应？这是一个值得我们认真探讨的课题 一、教师情感的充分投入是实现情感效应的先决条件 情感效应的主导方面在教师，学生的情感是靠教师激发、调动的。音乐教师在课堂上应该是一个很有情感、甚至是一个富于激情的人，这是实现情感效应的前提，而音乐情境的创设则是实现“以情动情”的首要因素。首先，教师要有对学生强烈的爱心和对音乐教学工作的责任心。第二、音乐 教师应对音乐作品具有丰富的审美情感。第三、教师要善于运用调动学生情感的教学方法 二、让学生走进音乐，参与实践，丰富情感体验 要让学生真正走进音乐、融入音乐，则必须通过各种音乐实践活动来感知音乐，认识音乐获得满足，得到自我发展，从而变被动接受，机械模仿为主动参与，积极体验感受。音乐教学是在教师的组织，引导下进行形式多样的音乐实践活动，感受和表现音乐的情感。由于中、小学生生活阅历浅，缺乏活动经验，因此他们的情感体验较浅显，因而在小学低年级必须适应其生理，心理特点，进行生动活泼、悠扬柔美的歌曲。随着年龄的增长、生活知识的逐渐拓宽，可以逐步扩展到不同情感、富于变化的音乐作品。使学生把自身的生活体验与情感表达结合起来，使他们能逐渐从现实生活的情感体验中，不断丰富和积累不同情感与相应的音乐语言表现方式 例如：小调式多表现为柔和黯淡的，而大调式往往赋予明朗、热情的色彩；在钢琴演奏中交响曲多表现为气势宏伟的，波尔卡多表现精灵欢快的。当音乐表现奋发急促时，节奏紧张而句法短促，表现委婉柔和时，节奏和缓而句法悠扬。上行音调多表现昂扬向上的情绪，而下行的音调与悲凉、痛苦相联系等，这些都是音乐表现方式的一般规律。通过对音乐作品的各种形式的情感体验，逐步使学生认知音乐基本和表现手段。对于音乐表现规律和特点的把握，必须依赖于丰富的音乐实践活动中的情感体验。情感体验的关键是组织引导学生亲身感受和积极参与。在多种多样的音乐活动中，用生动的音响激发学生的情感。例如：欣赏一段乐曲请同学们根据乐曲自由发挥，即兴创作演奏相匹配的音乐通过一些实践活动，从中获得表现；音乐的极好机会，调动了他们的学习的积极性，充分发挥了学习的想象能力，拓展学生的创造性思维 三、乘着情感的翅膀，在音乐的天空翱翔 选择优化的教学方法是实现情感效应的根本保证。教学过程教师应充分重视学生的情感状态，优选、设计最能激发、调动情感的教学 方法，以确保最佳情感效应： 第一、以情着手，赏乐入情。音乐是以声音表达内心情感的艺术。学习音乐，首要任务是培养 对音乐的感受，要更好的了解、理解音乐，在也没有比倾听音乐更为重要的了。教师要注重培养学生音乐听觉感知能力，要充分利用教学中各种欣赏的环节。通过音乐拨动孩子们的心弦，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发 学生的情感，使学生将自己的全部感受全身心地融入音乐作品之中。音乐欣赏；应注意采用最佳的音响（演唱水平、作品内容、音响质量）进行教学，以使学生获得音乐美感的启迪和享受。欣赏过程中，教师的引导、启发要重于解说，教师要善于设计问题，以富于启发性的提问，留给学生充分联想、想象和思考的空间，通过教师的诱导，将学生领入音乐情境之中 第二、以情激趣，以趣促情。人们说“兴趣是最好的老师”。所以要以生动活泼的教学形式和教学方法，以高质量的视听材料激发学生的兴趣。教学中教师应注意 引导和调动学生积极、主动参与的意识，比如：学生在感受乐曲时可以通过肢体语言，来表现一个乐句的进行，可以用声音表现音的时值和音乐的节奏、节拍。对歌曲的艺术处理方案通过实践进行比较，大家唱一唱，听一听，通过比较确定取舍，在积极主动参与过程中，加深学生对音乐表现的理解，进而抒发自己的情感。教学实践表明：让学生在自己 创设的特定环境中担当他向往的、能展示自己特长的角色，往往会产生良好的教学效果。教师要以适当方式鼓励、激发学生的参与欲、表现欲和成功欲。通过参与活动唤起学生音乐的兴趣和情感；通过参与活动使学生更好地理解音乐，表现音乐 第三、设计情境激发情趣。教学过程是师生情感的双向交流过程，教学过程充满热烈的情感和情绪，是产生良好课堂心理气氛的重要原因。作为音乐教师，上课时必须包含丰富的情感，以情动人，充分发挥情感的疏导功能，激发学生的学习情感。设