浅谈泉州漆线雕技艺传承及保护.doc

浅谈泉州漆线雕技艺传承及保护【摘要】漆线雕技艺至今已有300多年历史，主要分布在闽南一带。清朝末年，随着战争动乱，漆线雕工艺开始走向衰退；民国初期国家更是内忧外患，战事不断，漆线雕水平更为低下；新中国成立后由于当时“破除迷信”的政治原因，漆线雕的佛像作品一度无人涉及。改革开放后，宗教信仰自由，使得漆线雕佛像的制作得到了前所未有的发展，并打破佛像工艺局限，发展到装饰和美化生活的艺术空间。 【关键词】漆线雕；传统工艺；传承与保护 　　【中图分类号】G24 【文献标识码】A 　　【文章编号】1003-6652（2012）01-0113-02 　　 　　滔滔晋水，奔流不息，滋养着这片锦绣乡土，也孕育了绚丽多彩的民间技艺。 泉州地处福建省东南部，以晋江为母亲河，是国务院公布的第一批历史文化名城。早在唐代已是我国重要的对外商贸港口城市，宋、元时期是古泉州的鼎盛时期，出现了“涨海声中万国商”的繁荣景象。海上交通的发达和经济的繁荣吸引大批外国人前来泉州，他们带来当地的商品以及外域的宗教、文化。宗教的兴盛和各种文化的冲击，使得这段土地上诞生出漆线雕技艺这一传统工艺。 一、概述 　　漆线雕技艺至今已有300多年历史，主要分布在闽南一带，特别是泉州市惠安县的张坂镇。 早期的漆线雕表现形式主要以是以平面局部造型为主。至明末清初，漆线雕工艺水平得到了进一步提高，制作基本形成规模，并广泛应用于佛像的衣饰中。漆线雕在原来平面、局部造型的基础上扩展为全身的装饰，并开始采用漆线与堆漆手法并用，从而达到浅浮雕的效果，到了清中期漆线雕艺术得到了更为深入的发展，其表现手法进一步拓宽，工艺几近登峰造极，技法更为纯熟，表现手法更为细腻，线条的运用也更加灵活，并开始采用一种新的手法，就是用漆线堆叠的工艺来使它更加的有立体感，加之贴上金箔，入色上彩，使它更加有美仑美奂的艺术效果。 清朝末年，随着战争动乱，漆线雕工艺开始走向衰退，无论工艺水平还是质量都不能与明末清初相比，民国初期国家更是内忧外患，战事不断，漆线雕水平更为低下，新中国成立后由于当时“破除迷信”的政治原因，已经没有工匠继续制作漆线雕的佛像作品了。 改革开放后，宗教信仰自由，使得漆线雕佛像的制作得到了前所未有的发展，为突破传统的制约，从事漆线雕创作的民间工匠们，大胆创新，创作出与时代相结合的丰富内容，不再局限在佛像上的制作，近年来已发展到装饰和美化生活的艺术空间，在瓷器、玻璃上，有的将漆线染成各种颜色，雕成各种颜色缤纷的图案，使漆线雕人物、盘、瓶、炉、小屏风琳琅满目，美不胜收，极具观赏与收藏价值。 二、制作过程 　　漆线雕以天然植物漆为主材，通过盘、缠、堆、雕、绕、刻、镂等数十道工艺表现技法制作而成。具体的制作工艺可分为： 　　1、设计造型 　　2、勾画轮廓 　　3、制作漆泥（煮桐油） 　　4、做出底板或底胎（打底） 　　5、推漆定型 　　6、搓线 　　7、漆线装饰 　　8、保养 　　9、上油漆（打黄漆） 　　10、保养 　　11、刷按金漆 　　12、贴金 　　13、处理多余的杂质 　　漆线雕主要以木棒、细网筛、厚石板、铁锤为制作用具；以旧砖头、生漆、熟桐油为原材料。配置时取陈年红砖，研碎，用细网筛滤细；将滤细的转粉在水中浸泡，搅拌，经过搅拌沉淀一周时间；之后取上层的细泥晒干；再将晒干的细泥和上大漆，桐油等放在石板上，用铁锤反复舂打，直至其成为富有柔韧和弹性的漆线泥。 漆线雕以精细的漆线经特殊的制作方法缠绕出各种金碧辉煌的人物及动物形象，尤以民间传统题材，如龙凤、麒麟、云水、花卉等为多。早期的漆线雕大多只限于木雕、漆篮和戏剧道具上。近年来，已发展到装饰在盘、瓶、炉等瓷器及玻璃器皿、石头等材质上，琳琅满目，并且不断推陈出新。 漆线雕的包容性极广，装饰性较强，能个性化服务，满足各界人士的审美要求。 三、保护价值 　　漆线雕技艺作为一种民间传统工艺，其做工精细雅致、形象逼真、风格古朴庄重，画面栩栩如生，堪称中国一绝。特征主要表现在： 　　1、具有浓烈的民族性。经历了一千多年的繁衍发展，仍然保留着非常纯粹的民族艺术传统，保持着很完整的延续性。 2、具有浓厚的宗教特征。漆线雕是随着惠安木雕的兴起而兴起的艺术，是古代佛像雕刻艺术的遗脉，早期主要服务于宗教，具有浓厚的宗教色彩。主要体现在木雕佛像的装饰上。 3、具有独特艺术性。漆线雕是线条的艺术表现。它利用线条的弹性和韧性的特征，随意粗细，随心盘结，把线条本身的艺术表现力充分地表现出来。 4、具有广泛的用途。漆线雕由于自身的华丽纹饰和丰富图案而受人们喜爱，广泛运用于各种材质上，如瓷器、泥塑、木雕、石头、竹篮、戏剧道具等，做成装饰品、摆设观赏品、工艺美术品、日用器皿等，用途非常广泛，富有浓郁的生活气息。 漆线雕的重要价值主要表