中国传统音乐的特点和欣赏.doc

中国传统音乐的表现特征及其鉴赏 [摘要]:本文结合中国传统音乐的鉴赏，对我国传统音乐的表现特征从不同历史时期的作品进行举例和论说，表明了我国传统音乐在几千年的历史长河中，经过社会和历史的磨练，铸就了我国博大精深的传统音乐文化，同时对我国的传统音乐进行鉴赏阐述了自己的一些观点。 [关键词]：传统音乐、表现特征、音乐鉴赏 古今中外的文人哲人，都对音乐及其作用有所论述和研究，而且音乐的艺术感染力在对提高人们的文化素养、审美水平方面的教育作用，也早就为很多思想家、教育家所研究和重视。我国的古代思想家荀况曾说过：“夫乐者，乐也，人情之所必不免也，故人不能无乐。”但他并不认为音乐就是一种娱乐，所以他说又说：“声乐之人也深，其比人也速。” eq \o\ac(○,1)这就深刻地点出了音乐的作用。于是，任何一种音乐，不管是传统的还是当今的，民族的还是流行的，它都对人产生了相当深刻的影响。文学巨匠欧阳修在论及音乐时说：“乐之道深矣。故工之善者，必得于心应于手，而不可述之言也；听之善，亦必得于心而会于意，不可得于言也。” eq \o\ac(○,1)。正因如此，古人才希望通过音乐的特殊感染力去启迪人们的思想，提高人们的素质，于是就产生了“乐以道和”的良好愿望。随着生活水平的提高，人们对文化生活的要求必然由较低的层次向较高的层次逐步转移。那些民族性、战斗性强的传世佳作自然会继续在人民中间流传，比较深奥的音乐也将会吸引更多的爱好者。 一、我国传统音乐的表现特征 我国历史悠久，幅员辽阔，我们的祖先给我们造就了这一博大精深的中华文化。上至原始社会，下至今天，都无时无刻产生着与其同步发展的灿烂文化，而传统音乐也就是我国历史上绽放光茫的传世作品。自周代起，我国的乐器就有了“八音”之分，器乐独奏与合奏的形式也相继出现，琴也就当然成为了这一时期的闪光乐器，表现水平较高，出现了诸多动人的琴曲，如表现“高山”“流水”志趣的琴曲。尽管在历代王朝中，曾产生过许多乐器和著名乐曲，如“鼓吹、横吹、骑吹”用的笛和箫、南北朝时期传入的琵琶、隋唐时的多部伎、元时的三弦以及火不思等，但直到明代，古琴和七弦琴都始终贯穿于整个历史的发展中，产生过《高山流水》、《汉宫秋月》、《梅花三弄》、《广陵散》、《夕阳箫鼓》等在历史上熠熠放光的传统音乐，这也算是可以我们祖先留给我们的历史见证罢了。到了明清时期，琵琶乐器的出现同琴并列成为我国当时的音乐发展的两大潮流，刊印了大量的琵琶谱。流传至今同时也让人耳目能详的有《十面埋伏》、《月儿高》、《霸王缷甲》、《海青拿天鹅》等表现深厚的传统乐曲。 时至今日，我国传统的民族乐器按演奏方法及音响效果可划分为：吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器等四类。先秦时期，音乐艺术发展繁荣，乐器演奏与歌舞音乐在社会各阶层普遍流行。在这一时期，五声和七声音阶已产生，后经考古发现，在乐器方面的发展已相当流行和普遍。起源比较久远的吹管乐器，相传夏禹时期，就有一种乐器，名叫籥,后来，《诗经》中曾用到过箫、管、籥、埙、箎、笙等乐器，以至于后来的雅乐都常用这些吹管乐器，琴类的弹拔乐器更是代表了这一时期的繁荣的高度音乐文化。在这样的一种历史条件下，就产生了《高山流水》（后杨荫浏等人记谱）、《楚商》、《诗经》中的“风、雅、颂”等数首音乐作品。这些乐器除大部分打击乐器和少数低音乐器之外，都是良好的独奏乐器。如笛子、笙、唢呐、琵琶、柳琴、筝、三弦、二胡、板胡等都具有独特演奏技巧和丰富的表现力。但是在我国几千年来的音乐发展过程中，琴和琵琶所留传下来的曲目较为丰富而多样，当然还有同样代表着中国几千年深厚的文化底韵和根基的，像戏剧、曲艺等那样典型的“中国歌剧”传统音乐。 1．礼乐思想 早在春秋战国时期，《诗经》、《乐记》、曾侯乙墓编钟、鼓乐队的出现，标志这一时期中国音乐艺术发展的程度。代表本时期音乐艺术形式是“钟鼓”乐队，这是礼乐思想的体现，也是本时期音乐审美的特征的一个主要方面。先秦时期，我国第一部诗歌总集《诗经》中搜集了“风、雅、颂”三类，其中雅乐一直统领着我国传统音乐的发展，雅乐同时也是封建社会礼乐思想在音乐方面的代言者。封建统治者利用礼乐思想长期禁锢人民的思想，以巩固其统治地位。这其中包括音乐在内的文学艺术的发展也必然与之脱离不了干系，正是如此，让众多的文人艺人长期为统治阶层服务，从而冷落了我国民间音乐的充分发展。 先秦时期相传古琴也曾深得孔子的喜爱。古琴艺术的发展也深深浸润着孔子的音乐美学思想。孔子以音乐内在思想感情的“思无邪”和外在表现形式的“乐而不淫，哀而不伤”为审美准则，崇雅贬俗，带有强烈的政治目的。以致发展成禁情、禁欲、禁音、禁变的“四禁”理论 eq \o\ac(○,2)。在这种理论的指导下，古琴艺术失去了自由发展的生命活力。 春秋战国时期强调音乐是唯有“圣人”才能享受真正的“乐