欧洲文艺复兴时期美术28.ppt

欧洲文艺复兴时期美术 欧洲文艺复兴时期美术 欧洲文艺复兴时期美术 萌芽地点：意大利的佛罗伦萨 性质:是西方乃至人类历史上最伟大的一场政治、经济、文化的运动。它是以文艺复兴为代号，以人文主义精神为旗帜，以文学艺术为先锋而开始的. 人文主义 :其内容是肯定人生的意义，要求受人间的欢乐，提倡个性解放和自由，相信人的力量和人性的崇高，主张用知识造福与人类和人生. 文艺复兴发生的诸因素 一 经济因素是主要的 二 科学技术与人文思想的结合,促进了新科学思想的形成. 三 意大利正处于东西方的要冲，时代的风雨和历史的遗产都在这交融。 意大利萌芽期（13世纪-14世纪) 佛罗伦萨派创（佛罗伦萨，一城市名） 皮萨诺最早对古典艺术感兴趣，雕塑家； 乔托，佛罗伦萨派创始人。文艺复兴艺术的分水岭，其技巧高超、奠定了文艺复兴写实主义的基础。其壁画作品以圣经为题材，并赋予人文精神。 建筑家 布鲁内莱斯基 雕刻家 多那太罗 画家 马萨乔 波提切利 画家 马萨乔 波提切利 维纳斯的诞生 意大利盛期文艺复兴(15世纪-16世纪上叶） A 以米开朗基罗，拉斐尔为首,形成罗马画派． B 达.芬奇是米兰画派的代表 C 威尼斯画派 达芬奇（1452—1519）是意大利文艺复兴时期最伟大最著名的巨匠，他不仅是一位天才的画家，并且是大数学家、科学家、力学家和工程师，是一位多才多艺、全面发展的人。 最后的晚餐 米开朗基罗 拉斐尔（1483—1520) “三杰”艺术风格的差异 达.芬奇的艺术精巧含蓄，富于哲理，是智慧的象征 米开朗基罗艺术雄伟壮丽，充满激情，是力量的体现 拉斐尔的艺术婉雅，抒情优美，是理想的化身 威尼斯画派 作品充满了浓重的诗意,艳丽的色彩乐观的情趣,世俗的内容,自然的美景和唯少的罗马宗教气味. 乔范尼·贝利尼：代表作《湖的圣母》、《有小树的圣母》 乔尔乔涅：《田园合奏》、《三个哲学家》 提香：《天上于人间之爱》、《保罗三世》 委罗内塞等：《利末家宴》、《加纳的婚宴》 提香 尼德兰美术 艺术特征： 充分体现城市市民性． 继承的传统不是希腊罗马艺术，更多的确是哥特式艺术． 人文主义的思想基础比较薄弱环，缺少雄伟气魄和理想境界 ． 《阿尔诺芬尼夫妇像》 文艺复兴的艺术特征 一、思想意识 体现人文主义思想 二、有许多现实生活的内容 三、美术种类 有了架上画，又有了独立的肖像画、风景画和静物画 四、是人体解剖的研究和透视学的完善 欧洲文艺复兴是一次从来没有过的最伟大的进步和变革，是一个需要巨人而产生巨人的时代！ * * 《逃亡埃及》 “现代绘画之父” ---乔托 意大利早期文艺复兴（15世纪) 1420年左右出现三维大师：布鲁内利斯基、多纳太罗、马萨乔——三人的出现标志着文艺复兴的开始。 《 大卫 》 雕刻家 多那太罗 《 纳税银 》 春 拉斐尔:(1483-1520)是文艺复兴意大利艺坛三杰之一. 他的作品以秀美的风格,不仅使当时人倾倒,并且延续了四百年之久,成为后世 古典主义者认为不可企及的典范.  拉斐尔油画作品 他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量. 他塑造的摩西体格健壮犹如大力士，整个身体蕴藏着无穷的精力。他头上的代表智慧之光的两个角和那垂胸的美髯，都是为了突出这个神话般英雄人物的神异与伟大。 西斯庭圣母 西斯庭圣母 雅典学院 花神 《阿尔诺芬尼夫妇像》 杨·凡·爱克