关于quot;新音乐quot;创新效果与受众审美需求失衡的阐释——西方20世纪quot;新音乐quot;创新的局限性分析之四.pdfVIP

2008年第2期 福建师范大学学报(哲学社会科学版) No．2，2008 of NormM andSocialSciences GenerM，No．149 (总第149期) JournalFujian University(PhilosophyEdition) 关于“新音乐创新效果与受众审美需求失衡的阐秽 ——西方20世纪“新音乐②创新的局限性分析之四 叶松荣 (福建师范大学音乐学院．福建福州350108) 摘要：本文主要探讨了“新音乐”创新效果与受众审美需求失衡的症结。认为，二者失衡的症结在 于“新音乐”与受众审美心理需求相左，与受众期待视野相左，同时也探讨了影响受众选择和接受音乐作 品的相关因素，如受众的“个人差异”、群体接受对个体接受的影响。二者失衡的原因主要是。“新音乐” 创作失去主客一体化的范式，只考虑创作者主体，而忽视听众的需求。从而影响了作品的被接受和被传播， 也失去了二者之间的调节机制。其后果是创作者与受众之问的链接断裂，阻碍了“新音乐”创作的良性发 展。 关键词：新音乐；创新效果；审美需求 中图分类号：J609 文献标识码：A 文章编号：1000—5285(2008)02—0103—07 从历史发展的观点看，任何创新活动均存在着“拒绝——理解——接受”的过程。任何一种创新 活动，在它刚刚开始时，有可能不被理解，这是正常的，但它一直不被理解，或者只被极少部分人理 解，就不正常了。圈内热圈外冷，创作者自己陶醉其中，不亦乐乎，而大多数听众则望而却步、敬而 远之，这似乎是目前“新音乐”面临的状况。巴比特也不回避这种现实，他认为“一般公众大多对他 (指先锋的作曲家——笔者注)的音乐并不了解也不感兴趣，多数演奏者则回避和厌恶这些作品。所 以，这种音乐得不到演奏，或许在听众少的可怜的场合下得到首演，其听众大多是一些专门同行。这 种音乐充其量只不过是专门家的音乐，或由专门家写给专门家的音乐”【1J。“新音乐”作品的出现有 J，现代音乐的听众 其积极的一面@，但另一方面又有调查表明，“新音乐”作品的听众“寥寥无几”【2 不会超过听众的千分之一【3】。美国当代文艺评论家斯赞·桑塔格也认为现代音乐正处于危机中，他们 所追求的是与过去完全脱节，结果就形成现代音乐对听众缺乏魅力，现代音乐的听众人数越来越少， 而且还是所谓的第一流的音乐【4】。这两极现象的存在都是不争的事实，我们无法回避。既然无法回 避，就要去面对它，去探询这种现象的成因。 收稿日期：2008—01—21 作者简介：叶松荣(1955一)。男，福建闽侯人，文学博士，福建师范大学音乐学院教授，博士生导师。 ①本文所针对的时间与研究范围基本限定在西方20世纪两次重大音乐历史转折时期：一是20世纪10、20年代左右的无调性音 乐、序列音乐等；二是50、60年代形形色色的先锋派音乐。而同在这一时期西方音乐中的“新古典主义”、“民族主义”、前苏联的肖 斯塔科雏奇、普罗科菲耶夫、荚固的科普兰、档竹文等均不在本文的论城之内。当然．有时为了说明某一问题的需要，也可能涉及 到。 m∞ie／Neue o“新膏乐”(New musik)作为一个专用名词．在迈科尔·肯尼迪(MichadKennedy)主编的‘牛津简明音乐词典) de 条目中，一是指14世纪法国作曲家、诗人和理论家雏特里(PhilippeVitry，1291—1361)的“新艺术”(Arsnova)；二是指17世 纪新变革的单旋律风格的艺术形式；三是指李斯特、瓦格纳和他们的追随者们的音乐。到了20世纪，“新音乐”这一概念不断地被赋 予新的内涵。其重要的特征是：在观念与行为上．强烈地表现出了对传统音乐的反叛；在音乐技法上．进入一个全面实验性的时代。 这是对“新音乐”最简单的阐释，这种阐释远远不是全面、系统的，因为对“新音乐”概念的理解在西方学者中有各种不同的解释， 这也充分说明对“新音乐”这个术语的解释是动态的、发展的。本文之所以采用“新音乐”这个名词．是因为它的内涵和外延能