浅谈声乐学习及表演中的专注心理及其培养.docVIP

浅谈声乐学习及表演中的“专注”心理及其培养 ? [内容提要]本文针对在声乐学习及表演中的“专注”心理进行分析，结合自己的学习及舞台体会，阐述了声乐学习及表演中“专注”心理的特征及其表现，阐明了这一心理活动在声乐学习和歌唱表演中的重要意义，并就如何培养等提出了一些看法和观点。 [关 键 词]?声乐?专注?心理?培养 在声乐学习及表演中，“专注”这一心理要素具有十分重要的意义，它是演唱者必备的心理素质，在发声与演唱活动中，占有特殊的地位，它是实现成功演唱的基本保证。一个歌者如不能专心致志、聚精会神地演唱，就不可能唱好。如果演唱者在演唱过程中，去观察别人对自己的反映，或去猜测考官、评委给自己打多少分，或受外人走动、舞台灯光变换等因素的干扰等，演唱就很难获得理想效果，容易造成忘词、跑调等，从而严重影响演唱水平。因此，演唱者必须在演唱中有效、高度的实施 “专注”这一心理要素，才能成功地演绎好演唱内容。可见，在声乐艺术学习中，重视了解和培养“专注”这一心理素质是不可忽视的重要环节。 一、?声乐学习中的“专注” “专注”是人的心理活动对一定事物的指向和集中，由于这种指向和集中，人才能准确清晰地反映其周围现实中的一定事物，而离开其余事物。心理学家研究后指出：在声乐学习中，“专注”的指向性，是指人的心理活动不能同时指向一切对象，而是有选择、有方向地指向特定的客体，如：演唱者在歌唱时，其注意力只能指向演唱有关的事情，而不能指向剧场里和考场里别的一切对象，如果演唱者的注意力指向评委、观众或其他别的对象，那么就难于再更好指向其演唱内容了。那么，专注心理的集中性能使人的心理活动在特定的方向上保持深入下去，比如：在演唱进行时，演唱者应该把注意集中到歌唱内容及其情感表现上，如果又注意速度，又注意节奏，又注意伴奏，又注意演唱效果，抓不到注意的集中点，很可能就什么都抓不住而全盘皆乱。由于“专注”具有的“指向性”和“集中性”，就使注意的对象变得鲜明、清晰，从而保证歌唱者能对演唱的某一方面更完善、更细致的表现。作为人的一种心理活动，“专注”还有一个重要的特征，即：“专注”的分配和转移。在声乐学习中，“专注”的分配和转移的合理、科学的运用，能使各种发声技巧有效地搭配起来。 那么，在声乐学习中，“专注”的分配是指什么？“专注”的转移又是指什么？ 经笔者翻阅文献资料及各种教材总结，声乐艺术学习、表演过程中，“专注”的分配是指在同时进行两种或两种以上的活动时，把注意同时指向不同的几种对象。实践证明注意分配是可能的，比如歌唱家在视唱新作品时，眼睛视谱，嘴巴唱词，手指弹琴；歌唱家在舞台上表演时，眼看观众，耳听伴奏，嘴唱歌词，甚至还要加上身段表演等等。当然，这些注意分配的多种技能是后天培养和训练出来的，经过专门的训练，已把获得的技巧与心得融化为潜意识和潜能而成为一种条件反射功能。事实上，人在同时进行两种或两种以上活动中，至少已经由一二种活动已经达到熟练和自动化的程度，所以，如上声乐学习及表演过程中的多种活动，必须分别练习，各个突破，经过一段时间的磨练逐渐形成一定的反应系统，才能同时完成多种活动。 “专注”的转移就是从一个对象迁移到另一个对象上，它是有目的的主动调动，当调动好以后，又能在另一种对象和活动上稳定下来，根据新的任务有意识有计划地调动注意。这并不是注意力分散，两者的区别在于有无目的，能否在各种情况下稳定下来。例如：当在演唱开始时，首先注意伴奏，然后依次注意歌曲中的开始起唱、歌词、表现、表演动作、声音共鸣、演唱效果等等，这些都是“专注”转移品质的良好体现。在声乐艺术中，标志着一个声乐从业人员的整体反应能力及应变能力。这种心理品质主要靠后天的培养和训练。在许多情况下，注意的转移会通过“预备口令”而能顺利转移。比如：独唱时，前奏就是总预备，前奏的最后一拍是预备，演唱者做到了正确的吸气、起唱即说明其运用了正确的注意转移，而歌曲的每一句都须做好换气的预备，如果演唱者每唱一句都能做到这一点，则说明其具备了良好的注意转移品质。上述这些都必须在平时的声乐学习中不断进行训练和巩固，才能逐渐达到注意的合理、灵活转移。 实践证明，在学习声乐的各环节中，只有做到注意的合理、科学的分配和转移，各种发声技巧才能有效的协作好，从而科学地发出美妙的声音。初学声乐的学生往往犯一个毛病，就是不会合理分配和转移注意。当教师提醒学生需要在歌唱发时用“高位置、深呼吸”的感觉时，学生往往是注意了“高位置”而不会“深呼吸”，反之，注意到了“深呼吸”，则忘记注意“高位置”，这种顾此失彼的现象正是心理方面由于专注的分配和转移出了问题。可见，是否具备良好的专注分配和转移这一心理品质，对掌握声乐演唱艺术都具有极大的影响。事实证明：只有做到了这样，才能在声乐演唱艺术活动中做到任何意外的干扰都不会影响到歌唱表演的完整性，从而使