论钢琴舞蹈伴奏教师基本素质.doc

论钢琴舞蹈伴奏教师基本素质摘 要： 舞蹈是有型的流动艺术，音乐是无形的视听艺术，舞蹈更是一门综合性艺术，它从诞生的那一天起，便与音乐天然合一，融为一体。音乐是舞蹈的灵魂，而这个灵魂往往在学校教学中来源于钢琴伴奏。 关键词： 舞蹈； 钢琴伴奏与舞蹈艺术； 即兴创作能力； 修养 中图分类号： G451.2 文献标识码： A 文章编号： 1009-8631（2011）02-0123-01 舞蹈是一门综合性极强的艺术形式。了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素，对从事钢琴伴奏的老师是至关重要的。舞蹈中的舞蹈节奏，亦称为舞律，它是舞蹈与音乐之间存在的共同点，也是它们结合的自然基础。舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。人们有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此，历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。可见舞蹈与音乐的关系之密切。 一、钢琴伴奏与舞蹈艺术 按照舞蹈艺术的一般规律，舞蹈是以动作力度的强弱、速度的快慢、能量的增减形成舞蹈形式美的特点，如快速跳跃的节奏动作表现舒畅欢乐的情绪，缓慢深沉的节奏动作则表现忧郁、哀伤的情绪。这些都要与音乐的节奏相匹配，与之融合，所以从某种意义上说，音乐是舞蹈的灵魂，包含并决定着舞蹈的结构、特征和气质。 作为专业性的院校及一些演出团体中的舞蹈课，伴奏大多用的是钢琴这一乐器，因为无论是在表现节奏、韵律方面，还是在演奏技巧上，钢琴的表现力都是极为丰富的。一名合格的舞蹈钢琴伴奏教师应具有较强的即兴伴奏能力、即兴创作能力和一定的文化修养和音乐素养，善于研究把握应用舞蹈的规律，同时具备一定的音乐编辑能力。 舞蹈是富有感染力、生命力的一门艺术，它时而内敛、时而张狂、时而柔婉、时而刚强。好的舞蹈一定要有好的音乐加以配合点缀，只有两者天衣无缝的搭配，才会产生具有强烈生命力和感召力的舞蹈作品。优美的钢琴音乐可以调动学生舞蹈语言的表达，使音乐赋予他们创作的灵感，最终将舞蹈表现达到音乐、舞蹈完美融合的艺术境界。钢琴伴奏音乐对学生的启发与激励，能在他们艺术成长的道路上起到事半功倍的作用。因此，在舞蹈教学中，作为音乐的传达者，钢琴伴奏教师充当着极其重要的角色。然而，要充分发挥钢琴伴奏在舞蹈教学与排练中应有的作用，达到音乐与舞蹈完美的融合，又向舞蹈钢琴伴奏者提出了严肃的专业要求，这当然离不开钢琴伴奏者具备扎实的基本功，较强的应变能力和对各种舞蹈语言的理解力和创造力。 二、较强的即兴伴奏能力和即兴创作能力 作为舞蹈钢琴伴奏者，除必须具有专业水准的钢琴演奏水平之外，还应同时具备即兴伴奏能力、即兴创作能力。 舞蹈与音乐天然合一，融为一体。作为高校中代表性舞蹈的钢琴伴奏，为了能够准确地表达出舞蹈的性质并且和舞者默契地配合，就需要了解各个国家，各个民族的音乐特点,舞蹈风格。为在钢琴伴奏下的代表性舞蹈赋予极强的生命力、表现力和感染力。 钢琴伴奏是一门专业的音乐表演艺术，而舞蹈钢琴伴奏横跨于音乐和舞蹈两大艺术之间，归属于舞蹈门下，则处于从属地位。但音乐又是舞蹈的灵魂，伴奏的优劣直接影响到舞蹈表演、教学的质量,其作用可谓举足轻重。为舞蹈课配置钢琴伴奏，目的就是为了培养学生的节奏感，让学生通过音乐所提供的情感，使动作技术趋于熟练完美。因此，钢琴伴奏教师通过自己的演奏降舞蹈于音乐有机的接合起来，有效推动舞蹈教学的发展。这就对从事舞蹈教学中的钢琴伴奏者有很高的要求。 首先，扎实的钢琴的演奏技术是必备的条件。钢琴基本功的提高是一个长期勤学苦练的过程。车尔尼599，849，299，740都是非常好的练习曲，集中了各种技巧，由浅入深。冰冻三尺非一日之寒。要弹好舞蹈教学中的钢琴伴奏，扎实的基本功是基础。 其次，舞蹈伴奏音乐的选择要有即兴性、结构整合性和针对性。要考虑到舞蹈动作的性质，特点，规律和变化，使两者相互协调，相辅相成。音乐的高，低，强，弱，旋律的起伏都会在舞者的内心产生不同的形象思维和动力。如在古典舞中的提沉，冲靠，横柠等富于韵味的动作，若不给学生一个优美的旋律，没有“呼吸”的音乐，学生就无法把握动作的气息和情绪。又如民间舞的音乐，每一个民族的音乐都有其特定的旋律、节奏型等风格特点，也正是这些音乐的风格特点极大地决定了其民族舞蹈的与众不同之处。因此钢琴伴奏音乐要选择明晰，准确地体现出舞蹈特点及风格的伴奏音乐，这对于与舞蹈动作的默契配合以及良好的授课效果是极为重要的。 另外，在伴奏中还应注意：钢琴伴奏决不能喧宾夺主，如果伴奏者不自觉地像独奏那样把伴奏放到主导地位而片面加以强调，就忘记了自己的职责，使自己的合作者变成了追随者。其次，钢琴伴奏也不能被动跟奏，这与喧宾夺主正好是相反的错误，认为只要是跟得好就是伴奏的好，就低估了钢琴伴奏的作