浅谈幼儿音乐教育中的节奏训练.docVIP

Toshiba [键入文档标题] [键入文档副标题] 斌斌 [选取日期] [在此处键入文档摘要。摘要通常为文档内容的简短概括。在此处键入文档摘要。摘要通常为文档内容的简短概括。] 浅谈幼儿音乐教育中的节奏训练 内容摘要：音乐是人类的一种特殊语言训练是指有计划有步骤地通过学习和辅导掌握某种技能而幼儿音乐教育中的节奏训练，幼儿接受能力有限，则应该侧重于基础的速度、节拍训练、感性阶段的训练和初级模仿节奏感。 二、为什么训练幼儿的节奏感 音乐是人类社会精神生活的基本组成部分，而节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉，也是音乐构成的第一要素。节奏可以脱离音乐的旋律而独存，但是旋律则必须依附于节奏，可见节奏在音乐中的重要作用。在音乐教育中培养幼儿的节奏感，能使其体验感受节奏在音乐艺术中的情绪，感受到节奏的美，并能准确地再现节奏的能力。节奏乐能充分激发幼儿的兴趣，可以提高幼儿的注意力。在多种形式的节奏训练中，可以给幼儿营造动手参与，合作协调完成游戏的氛围，从而培养幼儿的合作精神。节奏训练还可以发展幼儿的创造性思维，为幼儿以后的学习和发展打好坚实的基础。 三、怎样对幼儿进行节奏训练 本文主要讨论的节奏训练主要是奥尔夫教育体系的教学方法。奥尔夫教育体系的教学方法是由20世纪中期德国当代伟大的作曲家、音乐教育家卡尔.奥尔夫创立的。奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫的音乐教育原理，即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐，即人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、是适合于儿童的。把节奏作为幼儿学习音乐的基础，是奥尔夫教育体系最突出的特点，奥尔夫认为音乐的学习应该以节奏学习为起点，并将其贯穿于节奏朗读与歌唱活动、基本动作教学、器乐教学等教学内容中，将这些内容有机地联系在一起形成了一系列的教学法——节奏朗读教学法、律动教学法、声势教学法、器乐表演教学法、创作教学法。我们主要讨论适用于幼儿学习训练的节奏朗读教学法、律动教学法、声势教学法，而器乐表演教学法和创作教学法则不太适用于儿童，在此只作简单介绍。 （一）节奏朗读教学法 节奏朗读教学法在幼儿音乐启蒙教育中是重要的教学方法，不仅调动了幼儿们学习音乐的兴趣，而且在这个艺术活动中使幼儿学会感受美、表现美、创造美的能力，也培养了幼儿自身的协调性，唤醒幼儿潜在的想象力和创造力。 语言是人人具备的能力，每个人自出生后有两个基本的学习能力，一是学走路，二是学语言，将语言朗读巧妙的引入节奏教学中，利用说话作为起步的节奏训练，这样会使幼儿感到特别熟悉，甚至形成自然的条件反射。奥尔夫将字、词、姓名进行不同的排列组合，让孩子可以有节奏的朗诵出自己的姓名，还可以在朗诵的游戏中相互认识。 如：1××××1× 在这个简单的朗读游戏中让孩子体会节奏的长短，用最简单、最直接的方法让孩子认识四分音符和八分音符，并且感受到四分音符和八分音符的时值得不同。 在节奏朗读教学中，我们可以举一反三，做多元化的训练。 比如幼儿需要学习一个新的知识点，四分休止符“0”，原来可能是一个较为枯燥的知识点，但如果我们用奥尔夫的节奏练习法，通过朗读及身体的节奏律动教学来认识掌握节奏“0”让学生轻松愉快地学会知识。谱例： 一二三，向前走，抬起头， 挺起胸，好象小兵雄赳赳。 节奏：×××Ο×××Ο×××Ο×××Ο×××××××Ο 注：“×”时以行进节奏向前踏步，“Ο”时作立正姿势敬礼。 这样联系比传统的节奏练习更有趣味，教学效果也十分突出，除了可以培养幼儿的节奏感，还可以提高幼儿的反应力。 （二）律动教学法 律动是指用身体的各个部分，随着音乐进行的一种有韵律的动作。律动可以分为创造性律动和模仿性律动，可以使用各种器具，也可以徒手进行。律动提倡身体各个部分的积极参与，是一种将音乐与舞蹈、体操、表演等形式相结合的综合形式。律动教学法就是指导学生运用律动来学习音乐的教学方法，是一种动态的教学方法。它在音乐教学实践活动中有着广泛的作用。幼儿律动是指根据音乐的性质,相应地、合拍地做出各种模仿动作。常做的有模仿各种动物的动作如兔跳、鸟飞、熊走等;模仿日常生活中的动作如洗脸、刷牙、梳头等;模仿成人劳动的动作如洗衣服、缝衣服、摘果子、划船、开火车等以及其它适合于幼儿模仿的动作。律动教学是一种让幼儿全身心投入到音乐之中的审美体验活动。通过律动教学可以培养幼儿对音乐的感受力和表现力。 选择一个符合幼儿的律动并非一件容易的事针对不同年龄层的幼儿，在律动歌曲的选择上也有一定的差异性。只有选择